Victoria ¡Oh Señor! Es una pintura de 1871 de John Everett Millais que representa a Moisés , Aarón y Hur durante la batalla de Refidim contra los amalecitas . Junto con su paisaje Octubre frío, representó un importante punto de inflexión en la carrera de Millais.
La pintura ilustra un pasaje del Libro del Éxodo , capítulo 17, que describe cómo Moisés y sus dos compañeros observaron la batalla desde la colina. Moisés sostiene la Vara de Dios en su mano derecha.
Y Moisés dijo a Josué: Escógenos hombres, y sal, pelea contra Amalec; mañana estaré sobre la cumbre del collado, con la vara de Dios en mi mano. Entonces Josué hizo como Moisés le había dicho, y peleó contra Amalec; y Moisés, Aarón y Hur subieron a la cumbre del collado. Y aconteció que cuando Moisés alzó su mano, Israel prevaleció; y cuando él bajó la mano, Amalec prevaleció. Pero las manos de Moisés estaban pesadas; y tomaron una piedra, y se la pusieron debajo, y él se sentó encima; y Aarón y Hur mantuvieron sus manos arriba, el uno de un lado, y el otro del otro lado; y sus manos estuvieron firmes hasta la puesta del sol. Y Josué derrotó a Amalec y a su pueblo a filo de espada.
Millais representa la "puesta del sol", cuando los tres patriarcas presencian los momentos finales de la batalla. Moisés está en el medio mientras Aarón y Hur levantan sus brazos para asegurar la victoria. Aaron, de rojo, está a la derecha. La batalla a continuación está indicada por la flecha en la parte inferior derecha.
Millais trabajó en la pintura durante muchos años, raspando y repintando la superficie. FG Stephens comentó que la pintura representaba el conflicto entre la fuerza de voluntad inquebrantable y firme de Moisés y el agotamiento físico y emocional de sus compañeros. [1] También elogió la pintura vívida de la carne envejecida de las figuras. La pintura contrasta dramáticamente en estilo con las obras religiosas contemporáneas del antiguo compañero de Millais, William Holman Hunt , como La sombra de la muerte , [2] en la que Hunt estaba trabajando al mismo tiempo; sin embargo, se ha sugerido que ambas imágenes pueden referirse a prefiguraciones tipológicas de la crucifixión en escenas en las que los brazos levantados y extendidos significan tanto sufrimiento físico como triunfo. [3]