Arthur Bliss escribió A Colour Symphony , Op. 24, F. 106, entre 1921 y 1922. [1] Fue su primera obra importante para orquesta , [2] y hoy es una de sus composiciones más conocidas.
La sinfonía está escrita para 3 flautas (una tocando flautín), 2 oboes, corno inglés, 2 clarinetes, clarinete bajo, 2 fagotes, fagot contrabajo, 4 trompas, 3 trompetas, 3 trombones, tuba, 2 timbales, platillos, 2 arpas y cuerdas.
Una Sinfonía en color fue escrita para ser interpretada en el Festival de los Tres Coros , celebrado en 1922 en Gloucester , [3] por invitación de Sir Edward Elgar , quien también invitó a Herbert Howells y Eugene Goossens a escribir una pieza cada uno. [4] Howells escribió Sine Nomine para coro sin palabras, [5] que no se interpretó por segunda vez hasta el año de su centenario, 70 años después, en 1992. [6] Goossens escribió una pieza llamada Silencio para coro y orquesta. [5] La propia contribución de Elgar fue su orquestación de la Fantasía y fuga en do menor de Johann Sebastian Bach .
Bliss decidió escribir una sinfonía, pero al principio no estaba seguro de cuál sería el tema o el carácter de la obra. No pudo empezar durante varias semanas. Un día, por casualidad, se encontró con un libro sobre heráldica en el que leyó sobre los significados simbólicos asociados a ciertos colores; esto le dio la idea de escribir una obra sobre colores. Intentó dar a cada movimiento un carácter correspondiente a estos significados, pero sin intentar representar los colores en sí. [7] Bliss dedicó la sinfonía al director Adrian Boult . [2]
El estreno, con la Orquesta Sinfónica de Londres , en la Catedral de Gloucester el 7 de septiembre de 1922, fue dirigido por el compositor. Al principio no fue bien recibida debido a la mala preparación. La obra utiliza una gran orquesta, pero la plataforma estaba tan ocupada con el coro requerido para otras obras que también se estaban interpretando, que se tuvieron que omitir varios instrumentos. [8] Elgar asistió, pero la encontró "desconcertantemente moderna". [2] Sin embargo, entró en el repertorio y se ha grabado varias veces, aunque ahora es un visitante poco frecuente de las plataformas de conciertos.
Los cuatro movimientos son:
Un tema de finales del movimiento Rojo se utilizó como melodía distintiva de las " Conferencias navideñas de la Royal Institution " televisadas. [10]
En 1932, Bliss revisó las codas de los dos primeros movimientos. [1] Él mismo dirigió la obra revisada en una grabación con la Orquesta Sinfónica de Londres en 1955. [11]
El último movimiento, "Verde", se publicó por separado como Pyonepsion .
En 1977 se creó un ballet llamado Royal Offering , con música basada en A Colour Symphony .
Un breve extracto del movimiento "Red" se utilizó como música de apertura de la cobertura televisiva de la BBC de The Proms hasta 2011. [12]
El artista británico Kevin Laycock creó una pieza visual llamada Cuatro movimientos en color , en la que intentó retratar, en color, los sonidos creados por Arthur Bliss. [13] En 2004, Laycock creó una serie de pinturas llamadas Tectonics como respuesta directa a A Colour Symphony de Bliss utilizando estructuras compositivas paralelas. [14]