Una joven sentada junto a los Virginales es una pintura que hoy se atribuye a Johannes Vermeer , aunque durante mucho tiempo fue ampliamente cuestionada. Una serie de exámenes técnicos realizados desde 1993 en adelante confirman esta atribución. [1] [2] [3] Se cree que data de c.1670 y ahora forma parte de la Colección Leiden en Nueva York. [4] No debe confundirse con Mujer joven sentada ante un Virginal en la National Gallery de Londres , también de Vermeer.
La procedencia temprana de la pintura no está clara, aunque posiblemente fue propiedad de Pieter van Ruijven en vida de Vermeer y posteriormente heredada por Jacob Dissius . En 1904 era uno de los dos Vermeer propiedad de Alfred Beit , el otro era Lady Writing a Letter with her Maid . Permaneció en la familia Beit hasta que se vendió al barón Rolin en 1960. [1] La pintura no fue ampliamente conocida hasta que se describió en el catálogo de la colección Beit publicado en 1904. [5] En las primeras décadas posteriores a 1904 fue ampliamente aceptada como un Vermeer. Luego, a mediados del siglo XX, cuando Han van Meegeren descubrió que algunos "Vermeers" eran falsificaciones y se dudaron de otros, cayó en desgracia. [1]
En 1993, el barón Rolin pidió a Sotheby's que realizara una investigación sobre la pintura. [1] Siguieron una serie de exámenes técnicos que convencieron a la mayoría de los expertos de que se trata de un Vermeer. [2] Los herederos de Rolin vendieron la pintura a través de Sotheby's en 2004 a Steve Wynn por 30 millones de dólares. Posteriormente fue adquirido para la Colección Leiden, propiedad de Thomas Kaplan . [4] Ha aparecido en varias exposiciones de Vermeer en los últimos años, en Estados Unidos, Gran Bretaña, Japón, Italia, [6] Francia y Países Bajos.
El cuadro originalmente tenía las mismas dimensiones que La encajera de Vermeer . La evidencia provisional de que el lienzo fue cortado del mismo perno que la Lacemaker , que se reunió en la década de 1990, se vio reforzada por un estudio posterior, más sofisticado. [7] [8] El terreno parece idéntico al utilizado para los dos Vermeers propiedad de la Galería Nacional de Londres. El examen de rayos X ha revelado evidencia de un agujero en el punto de fuga , como el que Vermeer utiliza habitualmente junto con un hilo para lograr la perspectiva correcta en sus pinturas. [7] Los pigmentos se utilizan en la pintura de una manera típica de Vermeer, sobre todo el costoso ultramar como componente de la pared del fondo. [9] El uso de tierra verde en las sombras también es distintivo. El uso de amarillo plomo-estaño sugiere que la pintura no puede ser una falsificación o imitación de los siglos XIX o XX. [7] El examen de la capa, a menudo citada como la parte más tosca de la pintura, muestra que fue pintada sobre otra prenda después de que había transcurrido algún tiempo. [10] Sin embargo, la investigación técnica completada antes de la exposición de Vermeer en el Rijksmuseum de 2023 determina que el chal amarillo fue efectivamente pintado por Vermeer. [11]
El peinado puede fecharse hacia 1670 y coincide con el peinado de La encajera , que por otros motivos también suele fecharse en el mismo período. [1] [2] No está claro si la pintura se completó antes o después de la similar pero más ambiciosa Mujer joven sentada en un Virginal en la National Gallery de Londres. La pintura no está firmada. [2]
Walter Liedtke ha descrito la pintura como una "obra tardía menor" de Vermeer. [6] La combinación de colores es típica de la obra madura de Vermeer. La "luminosidad y los pasajes finamente modelados" de la falda de la joven recuerdan a la Dama de pie ante un Virginal y a menudo se citan como la mejor característica de la pintura, en contraste con la capa pintada con menos habilidad. [7] La difuminación de los objetos en primer plano, la calidad de la luz y la atención prestada a la textura de la pared son típicos de Vermeer, mientras que el manejo de las perlas en el cabello de la mujer recuerda los hilos que caen del cojín en el Encajera . [12]