One Wonderful Sunday ( en japonés :素晴らしき日曜日, Hepburn : Subarashiki Nichiyōbi ) es una película japonesa de 1947 coescrita y dirigida por Akira Kurosawa . [1] Se realizó durante la ocupación aliada de Japón y muestra algunos de los desafíos de la vida en el Tokio de principios de la posguerra. La película es notable en el canon de Kurosawa como el único shomin-geki del director , [2] y debido a una escena que rompe la cuarta pared en el clímax. Es en blanco y negro y dura 108 minutos.
Yuzo y su prometida, Masako, se encuentran en Tokio un domingo para su cita semanal. Están decididos a pasar un buen día a pesar de que sólo tienen treinta y cinco yenes entre los dos, pero es más fácil decirlo que hacerlo: oyen hablar de un apartamento que esperan alquilar para poder vivir juntos, pero descubren que es demasiado caro. Yuzo juega al béisbol con un grupo de niños, pero daña accidentalmente una tienda de manjū . Visitan un club propiedad de alguien que Yuzo conoció en el ejército, pero no pueden entrar porque el gerente se niega a creer que alguien vestido tan mal como Yuzo pueda conocer realmente al dueño. Van al zoológico, pero empieza a llover y no tienen paraguas, así que intentan ver una interpretación de la Sinfonía inacabada de Schubert , sólo para descubrir que los revendedores de entradas ya han comprado todas las entradas baratas para venderlas con un margen de beneficio.
Los desafortunados amantes regresan al apartamento que Yuzo comparte con un amigo (que estará fuera hasta la noche), pero Masako se va después de que Yuzo, enojado, intenta forzarla; olvidando su bolso, se reconcilian cuando ella regresa a buscarlo. La lluvia se detiene y van a un café, donde les cobran dos cafés con leche , que son el doble de caros que el café que creían haber pedido. Yuzo da su abrigo al restaurante como garantía, prometiendo pagar el resto de la cuenta cuando pueda pagarlo. El ánimo de Yuzo comienza a mejorar cuando él y Masako hablan sobre su sueño de abrir un "café para las masas" con buena comida y bebidas a precios razonables; incluso actúan como si dirigieran su tienda en un terreno vacío por el que pasan. Luego, Yuzo lleva a Masako a un anfiteatro al aire libre vacío , donde hace una pantomima de dirigir una representación de la Sinfonía inacabada que no pudieron ver antes ese día. Después de esto, se separan hasta el domingo siguiente.
One Wonderful Sunday se considera una variación del género shomin-geki . [2] [4] En la escena culminante de la película , en la que se rompe la cuarta pared , donde el personaje Masako se gira hacia la cámara con los ojos húmedos y pide con seriedad al público que aplauda para que Yuzo y ella puedan escuchar la música que están imaginando, Akira Kurosawa dijo que quería "transformar al público en participantes reales de la trama". [4] Aunque el público japonés permaneció inmóvil durante la escena, creando un "espacio vacío incómodo" donde Kurosawa pretendía involucrarse, el director comentó más tarde felizmente que el público en París aplaudió con entusiasmo. [2] [4]
Criterion Collection ha lanzado One Wonderful Sunday en DVD en Norteamérica como parte de dos cajas centradas en Kurosawa: Postwar Kurosawa de 2008 , la séptima entrega de su serie Eclipse , y AK 100: 25 Films by Akira Kurosawa de 2009. [5]
Rita Kempley, del Washington Post, calificó a One Wonderful Sunday de "estilísticamente excesiva, [y] tremendamente experimental", pero escribió que presagia el genio de las obras posteriores de Kurosawa, "con tomas de seguimiento bajas , cultivos característicos cercanos y paisajes obstructivos que hacen su debut. Es como buscar huellas, rastrear al maestro en el que este aprendiz se convertiría". [2] David A. Conrad encontró que One Wonderful Sunday era una de las muchas películas japonesas de la era de la ocupación que son paralelas al movimiento neorrealista italiano más famoso , enfatizando la pobreza, el hambre, el debilitamiento de las costumbres sociales y la dilapidación urbana en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial . [6]