Travis Wilkerson es un director de cine, guionista, productor y artista de performance independiente estadounidense. Wilkerson , nombrada la "conciencia política del cine independiente estadounidense del siglo XXI" por la revista Sight & Sound , [1] está fuertemente influenciada por el movimiento del Tercer Cine y es conocida por sus películas que combinan "estética maximalista y política radical". [1] Esto se debe, en parte, a su encuentro con el cineasta cubano Santiago Álvarez . Después de la reunión, Wilkerson realizó el documental Accelerated Under-Development al respecto. [2]
La película más conocida de Wilkerson, An Injury to One (2003), [3] fue considerada un "hito del cine político" en Los Angeles Times . [4] La película es un documental experimental que explora el linchamiento a principios de siglo del organizador sindical Frank Little , un líder sindical del IWW que luchaba contra la injusticia contra la Anaconda Copper Mining Company en Butte , Montana.
En 2007, Wilkerson presentó la primera performance en el Festival de Cine de Sundance : Soapbox Agitation #1: Proving Ground . La actuación de cine ampliado fue descrita como "un asalto escabroso contra el imperialismo estadounidense inspirado en los escritos teóricos de Brecht y Lenin que presentaban a Travis Wilkerson dando discursos entre canciones de protesta de rockabilly interpretadas por la banda de "folk de la muerte" de Los Ángeles, Los Duggans", [5] y "uno de los únicos productos de Sundance que no estaba a la venta". [6]
Su híbrido narrativo-documental, ¿Machine Gun or Typewriter? (2015), estrenada en el Festival Internacional de Cine de Locarno . [7] Traducido de Il Manifesto , es una " digresión sobre la posible disolución de la vida y el amor en un Los Ángeles tragicómicamente apocalíptico, un delirio que oscila entre lo analógico y lo digital evitando muy hábilmente la imagen misma". [8]
El documental Distifused Flying Cross (2011) proyectado en el Festival Internacional de Cine Documental de Yamagata [9]
En enero de 2017, Wilkerson presentó el estreno de un nuevo documental "en vivo" en la sección New Frontier del Festival de Cine de Sundance , ¿Te preguntaste quién disparó el arma? [10] The Village Voice escribió: ""Es difícil no experimentar ¿Te preguntaste quién disparó el arma? y no sentir escalofríos en la columna vertebral, por miedo, ira y por la belleza de la realización cinematográfica de Wilkerson". [11] La misma publicación la nombró una de las "Diez mejores películas de Sundance 2017". [12] Escribiendo en Artforum , Amy Taubin escribió: "esta estrategia de actuación tuvo un efecto poderoso tanto en él como en el público. El poder tiene que ver con que sea una historia personal, contada en primera persona; Al compartirlo con una audiencia, Wilkerson no deja que nadie, incluido él mismo, se salga con la suya. 'Esta no es la historia de un salvador blanco. Ésta es una historia de pesadilla blanca...' uno de los trabajos más fuertes en un escalofriante Festival de Cine de Sundance." [13]
Además de sus trabajos más extensos, Wilkerson ha producido los cortometrajes National Archive V.1 (2001) y Pluto Statement (2011). La primera se proyectó tanto en el Festival Internacional de Cine de Toronto como en el Museo del Louvre , [14] y la segunda fue incluida en el Festival de Cine de Sundance [15] antes de compartir el premio a la "Película más divertida" en el 50º Festival de Cine de Ann Arbor . [16] También contribuyó con un segmento de la película omnibus Lejos de Afganistán (2012). [17]
Wilkerson es el editor fundador de la revista cinematográfica Now! [18] Además de su trabajo como practicante, también enseña cine, práctica y crítica. Fue profesor asistente visitante en el Departamento de Cine del Vassar College . [19] Anteriormente enseñó en Pomona College , CalArts y la Universidad de Colorado, Boulder . [20]