Theodore Criley (26 de marzo de 1880 - 5 de octubre de 1930) fue un gerente de hotel y paisajista estadounidense. Se unió a la colonia de arte en Carmel-by-the-Sea , donde fue acuarelista, retratista y grabador de madera. Su obra fue bien recibida por sus compañeros artistas Jennie V. Cannon y Percy Gray , así como por los críticos de arte del San Francisco Chronicle y el Oakland Tribune. [1] Su trabajo se puede ver en el Museo de Arte del Mills College en Oakland, California . [2]
Criley creció en Kansas City, Missouri , y asistió al Instituto de Bellas Artes de Chicago . [3] Estudió en una universidad en Berlín, donde conoció a Mary Myrtle Brotherton. En 1904, Criley se casó con Brotherton en Los Ángeles. [3] [1] Tuvieron dos hijos, incluido el arquitecto Theodore Criley Jr., y una hija. [3] En 1911, fue a París a la Académie de la Grande Chaumière con Lucien Simon y Émile Bénard . [1]
Criley comenzó su carrera como gerente del Coates House Hotel en Kansas City, Missouri y del Lexington Hotel en Chicago. [3]
Al comienzo de la Primera Guerra Mundial , Criley y su familia se mudaron a Monterey, California , en 1916, y visitaron la colonia de artistas de Carmel-by-the-Sea . Compró un terreno de 9 acres (3,6 ha) en Carmel Highlands, California, cerca de Point Lobos . Construyó una casa que se llamó "The Three Corners". [1] [4] [5] Sus compañeros artistas, John O'Shea y William Frederic Ritschel, eran vecinos. [6]
Criley se convirtió en acuarelista, retratista y grabador de madera. [4] Actuó en producciones del Forest Theatre , incluidas Robin Hood en 1919, Yellow Jacket en 1920 y Pomander Walk y Twelve Pound Look en 1921. [1]
En 1916, expuso con la Asociación de Arte de San Francisco . Continuó exponiendo en la SFAA hasta finales de la década de 1920. En 1925, expuso dos acuarelas, Jaira y Ghost Cypress. Su paisaje de 1920 titulado That Way Danger Lies se exhibió en las Galerías Cannel & Ghaffin en Los Ángeles. En 1921, realizó una exposición individual en la Galería Helgesen en San Francisco con 17 pinturas de paisajes marinos y paisajes de Carmel y Point Lobos. En agosto de 1926 realizó una exposición individual de una semana en el Carmel Arts and Crafts Club . En 1925, Criley expuso en la Exposición Inaugural en la Mills College Art Gallery de Oakland , donde formó parte del comité asesor de arte. En 1927, Criley expuso en la exposición inaugural de la Asociación de Arte de Carmel . El Argus de San Francisco describió su participación en esta exposición como un “retrato académico del Dr. McDougall del Laboratorio Carnegie... una pintura sólida y una contribución encomiable al grupo”. [1] Su obra de arte fue bien recibida por sus colegas artistas Jennie V. Cannon y Percy Gray , así como por los críticos de arte del San Francisco Chronicle y el Oakland Tribune. [1]
En marzo de 1922, Criley luchó y ganó un "duelo de puños" muy publicitado con el dramaturgo Harry Leon Wilson . Los detalles de su prolongada disputa aparecieron en los titulares de la prensa de San Francisco y recibieron una cobertura destacada en todo el país en la International News Wire, incluidas historias en Los Angeles Times y New York Times . Se reveló que su discusión se originó con una escena de amor "ligeramente romántica" entre Criley y la esposa de Wilson, Helen Cooke Wilson, en la producción de 1921 de Pomander Walk en el Forest Theatre de Carmel. Wilson envió a Criley una serie de cartas acusatorias, incluida una invectiva de 24 páginas, y exigió satisfacción en este "asunto de honor". Pasó tres meses en Honolulu recibiendo entrenamiento físico e instrucción en boxeo, luego regresó y los dos hombres se encontraron en "un alto acantilado con vista al mar". Criley vapuleó a Wilson en diez minutos. [1] [7] [8]
En 1926 y 1927, Criley viajó a Arizona con un amigo cercano y artista, John O'Shea . Las pinturas de estas excursiones dieron lugar a exposiciones de arte. [9]
Entre 1929 y 1930, Criley viajó con su familia a Europa y África, donde realizó esculturas y dibujos. [1]
Criley murió de un ataque cardíaco el 5 de octubre de 1930, en Palo Alto, California . [4]
El dramaturgo Martin Flavin y el escritor James Hopper escribieron los obituarios de Criley. Hopper habló sobre los hábitos familiares de Criley y agregó que "nunca pintó ni la décima parte de lo que quería pintar". [10]
En noviembre de 1932, se realizó una exposición conmemorativa de 35 de sus acuarelas en la Galería de Arte de la Universidad de Stanford e incluyó pinturas de Marruecos, Francia y Carmel. [1] Su obra se puede ver en el Museo de Arte del Mills College en Oakland, California . [2]
