The Sign in Sidney Brustein's Window es la segunda y última obra teatral de la dramaturga Lorraine Hansberry , autora de A Raisin in the Sun. La obra se centra en los acontecimientos que ocurren después de que Sidney cuelga un cartel político instando al fin del caciquismo en la ventana de su apartamento de Greenwich Village. El caos sobreviene en su matrimonio y sus relaciones personales y plantea interrogantes sobre la cultura bohemia , el judaísmo , la raza , el suicidio , la homosexualidad , la corrupción política , el amor interracial y la prostitución .
La obra se estrenó el 15 de octubre de 1964 y recibió críticas mixtas. Hansberry, que estaba enfermo en ese momento, murió antes del final de su carrera. La producción original estuvo protagonizada por Gabriel Dell y Rita Moreno como Sidney e Iris Brustein respectivamente. La obra fue revivida en Broadway en 1972 y 2023.
El letrero en la ventana de Sidney Brustein muestra a Sidney, un escritor intelectual y su esposa, Iris, que se encuentran en un matrimonio difícil. Sidney lucha por la vida en el barrio de Greenwich Village de la ciudad de Nueva York como un artista fracasado. Sus ideales le hacen evitar la política y su corrupción mientras se enfrenta a una dolorosa vida hogareña. Iris es una actriz en apuros que, durante el transcurso de la obra, deja a su antagónico marido para entrar en la escena televisiva. Tanto Sidney como Iris atacan la confianza en sí mismos del otro a través de un extenso diálogo, a pesar de su afecto mutuo.
Alton Scales es un activista afroamericano y amigo de Sidney que se enamora de Gloria, la bella hermana de Iris, una supuesta modelo internacional. Consigue persuadir a Sidney para que apoye la candidatura de Wally O'Hara a pesar de la negativa inicial de Sidney a incorporar la política en su periódico artístico recién creado. Wally es un político reformista local que está consternado por el uso generalizado de drogas en Greenwich Village y sus alrededores. Sidney acepta apoyarlo pero luego se entera de la corrupción de O'Hara; Posteriormente, Sidney alberga un odio significativo hacia el político reformista.
La imagen idealista de Gloria se hace añicos cuando Alton descubre que ella es una prostituta y no una modelo internacional como ella y su hermana Iris habían insistido. Angustiado por la idea de que su amada sea utilizada como una mercancía y vinculándola a la misma ideología utilizada para justificar la trata de esclavos africanos (en la que tiene sus raíces), Alton deja a Gloria. En un acto de desesperación y vergüenza, se suicida.
Sidney atribuye el suicidio de Gloria a los lemas de campaña de Wally y desarrolla una posición de oposición al político. Esto crea problemas que reconcilian a Sidney e Iris. La obra termina con una escena de Sidney e Iris en un abrazo devastado por la pérdida de Gloria. Iris indica con sus últimas líneas de la obra que quiere volver a casa. Sidney llega a un acuerdo tácito de que ellos resolverán todo. A pesar de las constantes disputas oscuras que los dos tuvieron a lo largo de la obra, ésta se cierra mientras los dos están entrelazados cuando sale el sol. [1]
La obra se presenta de varias maneras a través de sus actos: el Acto I consiste en un diálogo, el Acto II consiste en múltiples monólogos que unen los Actos I y II, mientras que el Acto III termina trágicamente, concluyendo la obra. [2]
Lorraine Hansberry , autora de The Sign in Sidney Brustein's Window , produjo varias obras antes de esta pieza. Hansberry solía escribir para un artículo como autora antes de decidirse a escribir su primera obra. Antes de convertirse en dramaturga, escribió activamente para grupos que promovían los derechos de los afroamericanos . Publicó un artículo producido por el Comité Coordinador Estudiantil No Violento , que aboga por el bienestar de los afroamericanos. El pasado personal, los valores y la participación de Hansberry en movimientos ideológicos influyeron mucho en los elementos temáticos de sus obras. Su primera pieza como dramaturga, Una pasa al sol , llamó la atención sobre ella no sólo como autora sino también como dramaturga. Esta pieza recibió varios premios y fue la primera producción de Broadway escrita por una mujer afroamericana. Después de esta obra, Hansberry continuó escribiendo, lo que la llevó a la producción de su siguiente obra, The Sign in Sidney Brustein's Window . [3]
The Sign in Sidney Brustein's Window se estrenó en Broadway en el Longacre Theatre el 15 de octubre de 1964 y fue dirigida por Peter Kass . Se trasladó al Teatro Henry Miller el 29 de diciembre de 1964. Tuvo su última función el domingo 10 de enero de 1965, dos días antes de que falleciera Hansberry. Jack Blackman diseñó el escenario, Jules Fisher diseñó la iluminación y Fred Voelpel diseñó el vestuario. El elenco original de Broadway incluía a Gabriel Dell como Sidney Brustein, Rita Moreno como Iris Parodus Brustein, Ben Aliza como Alton Scales, Frank Schofield como Wally O'Hara, Dolph Sweet como Max, Alice Ghostley como Mavis Parodus Bryson, John Alderman como David Ragin. Cynthia O'Neal como Gloria Parodus y Joseph Elic como el policía. [4] Diez días después de la noche del estreno, se anunció que la obra estaba en peligro de cerrarse. [5] El 30 de noviembre de 1964, el actor y dramaturgo Ossie Davis hizo un llamamiento para obtener fondos después de una actuación matinal, que recaudó sólo 5.000 dólares. [6]
En 2016, la obra se representó en la ciudad natal del autor, en el Goodman Theatre, con una respuesta crítica positiva. [7]
En 2023 se estrenó la obra en la Academia de Música de Brooklyn , dirigida por Anne Kauffman y protagonizada por Oscar Isaac como Sidney Brustein y Rachel Brosnahan como Iris Parodus Brustein. [8] Se anunció el 4 de abril de 2023 que la producción se trasladaría al Teatro James Earl Jones en Broadway, con una fecha de estreno fijada para el 27 de abril de 2023, el último día de la temporada de Broadway 2022-2023. [9]
Howard Taubman escribió en The New York Times después de la presentación inaugural de The Sign in Sidney Brustein's Window que la obra "carece de concisión y cohesión" y que "uno recuerda pasajes aislados en lugar de la obra en su conjunto". [4]
El cartel en la ventana de Sidney Brustein apareció por primera vez en escena en la década de 1960, una época de grandes reformas sociales en Estados Unidos. Carl y Nanie Hansberry, los padres de Lorraine Hansberry, eran líderes del Movimiento por los Derechos Civiles y los valores de sus padres afectaron su escritura. [10]
Un movimiento social destacado en The Sign in Sidney Brustein's Window es el movimiento inconformista o bohemio. La obra gira en torno a Sidney Brustein y su estilo de vida inconformista. El escenario es el apartamento de Sidney en Greenwich Village. Hansberry describe esta zona como "bohemia", un lugar donde la gente disfruta de vivir una vida poco glamorosa y no tradicional. El apartamento de Sidney es paralelo al ambiente bohemio de Greenwich Village. El apartamento se diferencia de las casas contemporáneas porque tiene un entrañable "descuido". [11] El estilo de Sidney incluso va en contra de las normas sociales, en lugar de la "apariencia de pana mostaza, tejida, revestida con botones". Sidney viste sin preocuparse por lo que piensen los demás. [11]
La hermana de Iris, Mavis Parodus, es motivo de desprecio para Sidney porque es "la madre de la clase media misma" y sus prejuicios. La interacción entre Mavis y Sidney en el Acto 1, Escena 2 muestra el desprecio de Sidney por Mavis, [11] y su prejuicio y antisemitismo antiafroamericano. Cuando Mavis sale del apartamento de Sidney, hace comentarios sobre cómo la cultura bohemia no es tan ilustrada como creen. No es hasta que Sidney experimenta un cambio en su comprensión que ve los verdaderos colores de Mavis y se da cuenta de que ella también tiene las cualidades de "conciencia, sensibilidad, integridad y, sobre todo, capacidad de crecimiento". [12] Sidney también desarrolla una mejor comprensión de Mavis en su última escena.
Aspectos de The Sign in Sidney Brustein's Window puede verse como la reacción de Hansberry a un movimiento popular en el teatro, el Teatro del Absurdo . El teatro del absurdo era una forma de drama que mezclaba claridad con absurdo, profundidad con ridiculez. Se entendió que reflejaba la falta de coherencia en la vida de la mayoría de las personas y la búsqueda interminable de significado en una vida sin propósito, sin certeza, sin dios y sin valores absolutos. La obra de Hansberry yuxtapone a un personaje que escribe obras absurdas, David Ragin, y al socialmente preocupado Sidney Brustein. Los argumentos de los dos muestran la crítica de Hansberry a la búsqueda de significado; en cambio, sostiene a través de Sidney Brustein, uno debería buscar cómo vivir. El humanista de Sidney refleja el compromiso de Hansberry con los valores sociales y los derechos humanos. [13]
La prensa clandestina fue un movimiento durante la década de 1960 que dio origen a los periódicos bohemios e independientes. Estos papeles eran fácilmente accesibles para los aficionados porque la producción de periódicos se volvió rentable después de la impresión fotográfica en offset . [14]
En la obra, Harvey Wyatt "descarga" un pequeño periódico comunitario sobre Sidney, que es representativo del movimiento de prensa clandestina. Sidney dice que quiere que el periódico sea parte de la cultura de Greenwich Village. La calidad amateur y contracultural de este artículo se refleja en el enfoque "artístico" que adopta Max al diseñar el diseño del artículo. En la escena 2 del Acto 1, Alton y Max no están de acuerdo sobre la placa de identificación, que Max coloca en una fuente pequeña en la parte inferior de la página. [11]
Margaret Wilkerson, una aclamada historiadora y dramaturga afroamericana, criticó la obra porque no trataba sobre la "experiencia negra". Sidney Brustein, un hombre judío blanco, es el personaje principal. El único personaje afroamericano de Hansberry es Alton. [15] Sidney tiene una profunda conexión con su judaísmo , y con esa conexión viene una comprensión de la opresión, que lo conecta con los afroamericanos oprimidos de ese período. Esta conexión está representada en los sentimientos de Sidney por Alton. [dieciséis]
Hansberry también conecta a Sidney con el movimiento por los derechos de los homosexuales en la década de 1960 a través de David, un dramaturgo gay. Sidney tiene disputas con David, pero le ofrece apoyo y consejos para los problemas de David. Las opiniones de Sidney sobre cómo abordar los prejuicios son "agresivas" e imitan las opiniones de Hansberry sobre cómo abordar los prejuicios. [dieciséis]
El letrero en la ventana de Sidney Brustein refleja muchas disputas culturales de la época, una de las cuales es la lucha de las mujeres por la igualdad. [17] Las mujeres en la obra luchan por ser reconocidas en un mundo dominado por los hombres. Iris Brustein, la esposa del personaje principal, es reprendida por Sidney por sus costosas clases de actuación, mientras él constantemente toma decisiones monetarias igualmente frívolas sin consultarla. Ella finalmente toma su propia postura dejándolo. Gloria, la hermana de Iris, se suicida después de que su prometido la rechaza al descubrir que es una prostituta, una etiqueta de la que no puede escapar. La otra hermana de Iris, Mavis, representa el tema de los estigmas sociales. Ella reprende a la prostitución y al prometido negro de Gloria, y no ve cómo alguien tiene una mentalidad diferente a la suya. Otro tema de la obra es la fragilidad de la raza humana. [18] Todos los personajes tienen defectos personales. Gloria no puede afrontar el desafío de aceptar sus elecciones de vida mientras Alton no logra superar sus defectos. Iris y Sidney no pueden ver lo que tienen hasta que ocurre la tragedia. A lo largo de la obra estos defectos intrínsecos representan la imperfección de las personas.