The Owl Answers es unaobra experimental de un acto de Adrienne Kennedy . Se estrenó en 1965 en el White Barn Theatre de Westport, Connecticut, un año después de la obra más conocida de Kennedy, Funnyhouse of a Negro , ganadora del premio Obie . [1] [2] Las producciones posteriores se han realizado junto con otra obra de un acto de Kennedy, A Beast Story , como Cities in Bezique . [3]
Una niña afroamericana sueña con establecer un legado y se imagina que está solicitando enterrar a su padre en la Catedral de Westminster . Las figuras históricas la desprecian, dudando de la posibilidad de que una niña negra tenga ese legado. Ella argumenta que su padre era blanco y su madre era la cocinera de su familia. De niña, tenía que entrar por la puerta trasera cuando quería visitar a su padre. [4]
La ambientación de la obra varía entre el metro de Nueva York , la Torre de Londres , una habitación de hotel de Harlem y la Basílica de San Pedro. Cada escenario utiliza la estructura de un vagón de metro y está repleto de sonidos.
Los temas incluyen identidad, mortalidad, memoria y relaciones raciales .
Aunque fue escrita como pieza complementaria de Funnyhouse of a Negro [5] [6] The Owl Answers se suele representar con otro de los actos únicos de Kennedy, A Beast's Story . Esta producción de dos actos únicos se llamó Cities in Bezique cuando apareció en Off-Broadway .
El crítico Michael Feingold del Village Voice escribió: “Con Beckett desaparecido, Kennedy es probablemente la artista más audaz que escribe para teatro en la actualidad”. Walter Kerr reseñó la producción Off-Broadway para el New York Times , escribiendo: “Es concebible que se trate de una especie de teatro y que, simplemente sumergiéndonos en él, sin plantearnos preguntas racionales ni tratar de forzarlo a adoptar otra forma, nos encontremos revestidos por la lluvia de imágenes, alimentadas por la superposición que se va acumulando. No descartaría esa posibilidad, como tampoco descartaría a la señorita Kennedy como escritora: hay en ella una intensidad sobria y nada sentimental que promete clavarnos una daga algún día”. [7]
Después de una reposición de la obra en 2016, en la que The Owl Answers se produjo junto con Dutchman de Amiri Baraka en el Teatro Penumbra en Saint Paul, Minnesota , la crítica Laura Schmidt de Minnesota Monthly escribió: " The Owl Answers , dirigida por Talvin Wilks, es audaz pero poco convencional, aborda el género, la raza y la identidad. Con la dirección de apertura del guión de 'La escena es un vagón del metro de Nueva York, la Torre de Londres es una habitación de hotel de Harlem en St. Peter's', está claro que la dramaturga Adrienne Kennedy creó un mundo imposible de representar. Y esta puesta en escena de The Owl Answers se acerca lo más posible a la imaginación salvaje de Kennedy. Con un escenario giratorio, paneles que se elevan y paredes que se desploman, el vagón del metro se vuelve sobrenatural. Figuras enmascaradas con alas deambulan espeluznantemente por el escenario con trajes elaborados, sus voces resonantes llenan el escenario. Pero a pesar de estos elementos y una actuación emocional de Van como el personaje de She, la narrativa inexistente del texto increíblemente abstracto de Kennedy pesa sobre la obra. Schmidt continuó escribiendo que "en los años 60, estos programas tenían como objetivo hacer hervir la sangre, provocar, oponerse al racismo violento. Parece que ambos programas han logrado la misma tarea casi 50 años después, incluso si uno logra abordar esto con más fuerza que el otro". [8]