The New Way Out es el sexto álbum de estudio de la banda de Portland, Maine , Rustic Overtones , lanzado el 11 de noviembre de 2009. Grabado a lo largo de 2008 y 2009, el álbum es el primero de la banda desde la partida del tecladista Spencer Albee , y su primer lanzamiento de larga duración con material completamente nuevo desde ¡Viva Nueva!. Con poco más de una hora de música, el álbum es el segundo más largo de la banda después de Long Division y presenta el trabajo más experimental de su carrera. [ cita requerida ]
En 2008, la banda se propuso comenzar a grabar su primer álbum de larga duración con material nuevo desde ¡Viva Nueva! de 2001. (Algunas de las canciones de Light At The End se grabaron previamente antes de que la banda se separara en 2002, y todas las canciones menos cuatro se habían tocado en vivo antes de la separación). El 17 de septiembre de 2008, la banda anunció en su Myspace que Albee, su tecladista desde Long Division de 1995 , había dejado la banda. El baterista Tony McNaboe explicó que Albee se iba en buenos términos y que el álbum continuaría según lo planeado con el multiinstrumentista Nigel Hall de Lettuce reemplazando los teclados. [1] El 17 de octubre de 2008, la banda estrenó la canción "The Smallest Spark" en The Asylum en Portland, la primera canción nueva del álbum que se tocó en vivo. Las noticias sobre el nuevo álbum fueron escasas hasta el 4 de febrero de 2009, cuando Dave Gutter anunció los nombres de algunas canciones nuevas que eventualmente aparecerían en el álbum (como "The Downside Of Looking Up", "Arizona", "The Same Does Not Apply" y "Nuts And Bolts") junto con una lista de canciones tentativa. [2] Gutter también explicó que la banda estaba experimentando con muchos instrumentos diferentes que no eran típicos de los álbumes normales de Rustics Overtones, lo que se haría evidente en el sonido general del álbum final.
Poco se supo de la banda sobre el nuevo álbum hasta agosto de 2009, cuando la canción "The Same Does Not Apply" se estrenó en la estación local de rock alternativo WCYY . A mediados de agosto, la banda realizó una competencia de tocar el cencerro en la que el ganador tocaría en el escenario con la banda la canción en su debut en el Machigonne Music Festival el 29 de agosto de 2009. [3] En el festival, la banda estrenó las canciones "Arizona", "Like The Blues", "Kathleen Caffeiene", "The Downside Of Looking Up" y "The Same Does Not Apply", cerrando con una versión de banda completa de "The Smallest Spark". El 16 de octubre de 2009, Gutter anunció que el álbum se llamaría The New Way Out y se lanzaría el 11 de noviembre. Continuó explicando que durante los últimos dos años, la banda había estado construyendo su propio estudio de grabación nuevo en el que grabar el álbum, y que el álbum fue autoproducido por los miembros de la banda. En referencia al proceso de grabación, explicó que "Pasamos los últimos dos años escribiendo y grabando The New Way Out y, a veces, parecía más largo. Siempre hemos celebrado nuestro enfoque democrático a la hora de escribir y grabar, citando el "compromiso" de nuestro proceso creativo como nuestra fortaleza. Al hacer este disco, ese "compromiso" realmente se puso a prueba". [4] El álbum fue lanzado en formato Digipak CD en todas las tiendas Bull Moose Music cuatro días antes, el 7 de noviembre de 2009, para coincidir con su espectáculo en el Paradise Rock Club en Boston, Massachusetts . [5]
El trabajo artístico del álbum está a cargo una vez más de Patrick Corrigan, colaborador habitual del álbum, un popular artista de Portland y miembro de Seekonk. El estilo general es muy similar al del lanzamiento independiente original de Light At The End , con una estética similar a la de un dibujo a lápiz en un cuaderno de bocetos. El trabajo artístico interior presenta algunas referencias al arte de Light At the End , incluido un hombre vestido con un traje de conejo y dos canoeros en un paisaje psicodélico . El dibujo también presenta una bota de metal con alas, una referencia al trabajo artístico de la canción "Iron Boots" de Rooms by the Hour .
La recepción inicial del álbum fue positiva. El Boston Herald elogió la mezcla del álbum de "psicodelia con reminiscencias de los Beatles, pop orquestal de múltiples capas y referencias a todo tipo de géneros, desde Pink Floyd hasta Coldplay y Radiohead, todo ello envuelto en una melodía cálida y cautivadora tras otra", dándole al álbum una "A" y llamándolo su "obra magna, una gran obra en todos los sentidos". [7] El Portland Phoenix también elogió la "amalgama densa y texturizada de los muchos gustos y esfuerzos de la banda reunida" del álbum, aunque señaló que el sonido "está lejos de ese núcleo de energía primaria que lanzó a la banda y la llevó a sus muchas alturas" y el crítico comentó que "simplemente tengo que admitir que desearía que este nuevo álbum tuviera elementos de ambos. Estoy asombrado. Estoy sorprendido. Pero no estoy bañado en sudor". [8] En una lista de los diez mejores álbumes locales de la década, Phoenix colocó a New Way Out en el número uno, llamándolo "sin lugar a dudas el mayor logro musical local de la década" y afirmando que "si hay justicia en el cosmos musical, este álbum los romperá a nivel nacional". [9]
Todas las pistas están escritas por Rustic Overtones