« La esponja que podía volar », también conocido como « El episodio perdido de Bob Esponja », es el episodio número 19 de la tercera temporada y el episodio número 59 en general de la serie de televisión animada estadounidense Bob Esponja . Fue escrito por Paul Tibbitt , Kent Osborne y Merriwether Williams , con Andrew Overtoom , Tom Yasumi y Mark O'Hare como directores de animación . El episodio se produjo en 2002 y se emitió en Nickelodeon en los Estados Unidos el 21 de marzo de 2003.
En este episodio musical, Bob Esponja , que siempre deseó poder volar con las medusas , adquiere la habilidad de volar al colocarse un secador de pelo en los pantalones. El episodio se desarrolla en una historia marco que presenta a Patchy el pirata .
El episodio estuvo disponible en el VHS del mismo nombre y en el DVD Lost at Sea el 4 de marzo de 2003. Se realizaron promociones de enlace con Burger King , que lanzó una serie de juguetes. Tras su lanzamiento, "The Sponge Who Could Fly" obtuvo siete millones de vistas y recibió críticas mixtas y positivas de los críticos de televisión, especialmente en lo que respecta a sus segmentos de acción en vivo. "The Sponge Who Could Fly" fue adaptado en un musical llamado SpongeBob SquarePants Live! The Sponge Who Could Fly!, que realizó una gira por ciudades seleccionadas de Asia en 2007 y el Reino Unido en 2009.
En Encino, California , Patchy el Pirata , un fan de Bob Esponja , y Potty el Loro se disponen a buscar un episodio perdido de Bob Esponja usando un mapa del tesoro. Finalmente, Patchy encuentra una cinta VHS que contiene el episodio y regresa a casa con alegría para reproducir la cinta, que solo muestra a Bob Esponja caminando en diferentes ciclos. Patchy se enfurece por completo, pensando que Bob Esponja los ha "traicionado", decide deshacerse de toda su mercancía de Bob Esponja y huir de casa. Sin embargo, cuando sale de la casa, comienza la cuenta regresiva del verdadero episodio perdido. Potty rápidamente alerta a Patchy de la noticia muy emocionante y rápidamente regresa corriendo, vuelve a poner todas sus cosas de Bob Esponja en movimiento inverso y se sienta a mirar con Potty.
En el episodio en sí, Bob Esponja desea poder volar con las medusas . Hace varios intentos para hacerlo, incluyendo un biplano , alas de murciélago, una silla de jardín con globos y una cometa gigante tirada por una bicicleta. Todos estos intentos fallan, y Bob Esponja se enfrenta al ridículo de los demás. Él les dice a los que se burlan de él que "es un día triste en Fondo de Bikini, cuando un tipo es ridiculizado por tener sueños". Responden que todos han tenido sueños incumplidos y se convierten en una multitud enojada para perseguirlo. Bob Esponja corre por un acantilado y cae en un camión de barro, luego en un camión de plumas. En una escena que solo se muestra en la televisión, el narrador francés le dice a la audiencia que permanezca atento después del corte. [2]
En el segundo acto, Bob Esponja se da cuenta de que ha renunciado a su sueño. Se seca cuando recibe una llamada telefónica insultante y se mete el secador de pelo en los pantalones. Mientras habla, el secador infla sus pantalones, lo que le da la capacidad de volar. Va por ahí ayudando a la gente, ganándose su admiración y convirtiéndose en una especie de superhéroe. Sin embargo, los demás personajes siguen pidiéndole favores cada vez más innecesarios, lo que le deja sin tiempo para volar con las medusas. Cuando intenta escapar a los Campos de Medusas, se forma una multitud enojada que lo persigue, pero no puede atraparlo. Cannonball Jenkins (que está enojado con Bob Esponja por destrozar accidentalmente su equipo agrícola y su bote antes en el episodio, enfatizando su aversión por las máquinas voladoras) ataca a Bob Esponja, destruyendo los pantalones y enviándolo a caer al suelo. Luego, la gente celebra un funeral por sus pantalones ahora desinflados. Deprimido, Bob Esponja decide irse a casa, pero las medusas lo ayudan a volar y lo llevan de regreso a casa. Patricio llega y pregunta si pueden "volar" hasta Chuck E. Cheese. Bob Esponja se niega y deja que la medusa decida si volar. Entonces Patricio se va volando como lo haría un superhéroe, con sus pantalones normales y desinflados. Bob Esponja, confundido, se pregunta si Patricio simplemente voló, pero lo duda por lo tonto e imposible que parece. El episodio termina mientras mira a Patricio por curiosidad. [2]
En California, Patchy, muy contento, quiere volver a ver el episodio, pero su dificultad con el control remoto del televisor hace que destruya accidentalmente la cinta, lo que hace que la película se salga de su videograbadora y lo enrede. El narrador asegura a la audiencia que, independientemente de si el episodio perdido seguirá perdido o no, mientras haya estrellas en el cielo, Bob Esponja vivirá en los corazones y las mentes de los fanáticos. Mientras las estrellas forman una constelación de Bob Esponja, el narrador les dice a los espectadores que "se pierdan" mientras se despide.
"The Sponge Who Could Fly" fue escrito por Paul Tibbitt , Kent Osborne y Merriwether Williams , con Andrew Overtoom y Tom Yasumi como directores de animación . Tibbitt y Osborne también se desempeñaron como directores de guiones gráficos , y Carson Kugler, Caleb Meurer y William Reiss se desempeñaron como artistas de guiones gráficos. Derek Drymon se desempeñó como director creativo. El episodio se emitió originalmente en Nickelodeon en los Estados Unidos el 21 de marzo de 2003, con una clasificación parental TV-Y . [3] "The Sponge Who Could Fly" fue uno de los pocos episodios de la tercera temporada que se emitió durante la producción de la película de 2004 de la serie . [4] En 2002, el creador de la serie Stephen Hillenburg , con su equipo, detuvo la producción del programa para trabajar en la película, [5] lo que resultó en pocas transmisiones de nuevos episodios. [4] Nickelodeon anunció que se mostrarían nueve episodios "aún no emitidos". [4] Durante el receso en la producción televisiva, "La esponja que podía volar" se emitió por primera vez durante un "Sponge"-a-ton de dos horas, mientras que los otros ocho se emitieron posteriormente. [4]
Mark O'Hare dirigió y animó los ciclos de caminatas al comienzo del episodio. [6] El ciclo se originó cuando el productor supervisor en ese momento Derek Drymon llamó a O'Hare. [6] O'Hare dijo que "Derek me llamaba de la nada para trabajar como freelance, y era difícil saber el contexto de las cosas". [6] Recordó que el equipo le dio una canción de sintetizador "mala" , y le dijeron que hiciera "algún tipo de caminata extraña con ella". [6] Dijo que "animé esta extraña caminata de Bob Esponja y la entregué, y eso fue todo". [6] Finalmente, Drymon vio el ciclo y se refirió a él como la caminata de "El episodio perdido". [6] O'Hare no tenía idea de lo que estaba hablando Drymon hasta que se enteró de que ya se había usado en un episodio. [6] O'Hare dijo "así que pensé que terminó en la sala de montaje, como muchas cosas que terminas haciendo en animación. No tenía idea de que se estaba refiriendo al nombre real del programa ['El episodio perdido']". [6] Las escenas de acción en vivo fueron dirigidas por Mark Osborne (hermano del director de guion gráfico del episodio, Kent Osborne), y fueron presentadas por Tom Kenny en el personaje de Patchy el Pirata, el presidente del club de fans ficticio de Bob Esponja . [7]
"The Sponge Who Could Fly" fue lanzado en una cinta VHS del mismo nombre el 4 de marzo de 2003. [8] [9] [10] "The Sponge Who Could Fly" fue lanzado en la compilación de DVD titulada SpongeBob SquarePants: Lost at Sea también el 4 de marzo de 2003. El episodio también se incluyó en el DVD SpongeBob SquarePants: The Complete 3rd Season el 27 de septiembre de 2005. [2] [11] [12] El 22 de septiembre de 2009, "The Sponge Who Could Fly" fue lanzado en el DVD SpongeBob SquarePants: The First 100 Episodes , junto con todos los episodios de las temporadas uno a cinco. [13] [14]
Para promocionar el episodio, Nickelodeon lanzó una campaña en antena llamada "El episodio perdido de Bob Esponja", que culminó con el estreno de "La esponja que podía volar". [15] [16] Nickelodeon también se asoció con Burger King para lanzar una línea de juguetes como un vínculo de marketing para el evento. La línea de juguetes constaba de ocho figuras, entre ellas Bob Esponja Silly Squirter, Patricio Swing Time, Jellyfish Fields, Plankton Bubble Up, Squirt N' Whistle Squidward, Plush Shakin' SpongeBob, Karate Chop Sandy y Gravity Defying Gary. [15] [16] La promoción duró cinco semanas, tiempo durante el cual uno de los artículos populares en el menú "Big Kids", Chicken Tender, vino "en divertidas formas de estrella y rayo". [15] [16] Craig Braasch, vicepresidente de publicidad y promociones globales de Burger King Corporation, dijo: "Estos ocho juguetes nuevos, divertidos y aptos para navegar dentro de nuestros menús Big Kids brindan horas de entretenimiento acuático para nuestros clientes jóvenes". [15] [16]
Cada uno de los juguetes lanzados incluía una "tarjeta de pista" que contenía un acertijo del personaje de Bob Esponja . [15 ] [16] Al visitar el sitio web de Nickelodeon, los espectadores podían responder el acertijo para ganar tarjetas coleccionables digitales de Bob Esponja . [15] [16] También podían participar en un sorteo para ganar una fiesta de Bob Esponja en casa para 25 personas donde "La esponja que podía volar" se veía en el nuevo televisor de pantalla grande del ganador. [15] [16] Pam Kaufman, vicepresidenta senior de marketing de Nickelodeon, dijo: "Estamos orgullosos de la relación que hemos construido con Burger King Corporation y emocionados de que Bob Esponja regrese para su segunda promoción de Burger King. La promoción seguramente traerá a los jóvenes clientes de Burger King toda la diversión que esperan de Nickelodeon y Bob Esponja ". [15] [16]
Tras su estreno, "The Sponge Who Could Fly" fue visto por más de siete millones de personas. [17] Sin embargo, el episodio recibió críticas mixtas de los críticos. David Kronke del Los Angeles Daily News criticó el especial por ser un episodio estándar que se ha ampliado a una longitud extra, con los segmentos de acción en vivo de Patchy el Pirata que "no son terriblemente divertidos" y "lo que debería perderse ". [18] En su reseña para DVD Verdict , Bryan Pope criticó a "The Sponge Who Could Fly" como "el único paso en falso" en una tercera temporada por lo demás fuerte, ya que sintió que "se aleja demasiado de Fondo de Bikini y se adentra en el territorio de la acción en vivo sin gracia". [12] Tom Maurstad de The Dallas Morning News dijo que "The Sponge Who Could Fly" no fue "un episodio muy bueno", describiéndolo como "otra historia de Bob Esponja y su amor por las medusas" que "no [tiene] suficientes risas" y que tiene "demasiado sentimentalismo empalagoso". [4]
Dana Orlando del Philadelphia Daily News expresó la opinión de que tanto los dibujos animados como los segmentos de acción en vivo del episodio eran divertidos, y describió a "La esponja que podía volar" como uno de los mejores episodios hasta la fecha. [19] En 2003, el episodio recibió un premio Hors Concours Honor for Recent Telecast Programs en los Banff Rockie Awards . [20]
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"La Esponja que Podía Volar" fue adaptado a un musical llamado SpongeBob SquarePants Live! The Sponge Who Could Fly!. [ 21] [ 22] [23] Fue lanzado en Singapur en el Singapore Expo Hall el 31 de mayo de 2007, y fue la primera personalización de Bob Esponja en un evento musical en vivo, uniéndose a una lista de ofertas en vivo inspiradas en la televisión de Nickelodeon que incluye Blue's Clues y Dora the Explorer . [21] El musical también marcó la primera vez que Nickelodeon estrenó una gira en vivo fuera de los Estados Unidos. [21] [22] El espectáculo es una historia de coraje y mayoría de edad que cuenta el deseo de Bob Esponja de volar con las medusas de Jellyfish Fields. [23] Viajó a cinco ciudades de Asia, incluidas Singapur, Kuala Lumpur , Yakarta , Bangkok y Manila , antes de realizar una gira por ciudades de Australia y Nueva Zelanda. [21] [22] Una versión en mandarín realizó una gira por China y Hong Kong en otoño. [21]
El guion fue escrito por Steven Banks , quien se había convertido en el escritor principal de la serie en la temporada 4 , con canciones de Eban Schletter. [21] [22] [23] [24] Gip Hoppe se desempeñó como director, con la coreógrafa y directora asociada Jenn Rapp, y el escenario fue diseñado por el veterano de Rialto David Gallo. [21] El musical fue producido por Nickelodeon y MTVN Kids and Family Group , en asociación con Broadway Asia Entertainment. [21]
En 2009, el espectáculo realizó una gira por el Reino Unido e Irlanda con el nombre de Bob Esponja: ¡La esponja que podía volar! Un nuevo musical . [25] [26] [27] [28] Se inauguró en el Hackney Empire en Londres , Inglaterra, el 3 de febrero de 2009. [29] [30] [31] El musical realizó una gira por el Reino Unido desde marzo de 2009 durante seis meses con actuaciones en el Hammersmith Apollo , Southend , Edimburgo , Birmingham , Reading , Salford , Sunderland , Nottingham , Liverpool , High Wycombe , Plymouth , Bristol , Cardiff , Oxford , Killarney y Dublín . [29]
Alison Pollard coreografió y dirigió la adaptación del Reino Unido y dijo que el episodio ya tenía algunas canciones, lo que ayudó con la conversión a un musical. [32] Ella dijo: "El episodio elegido para el programa ya tenía cuatro o cinco melodías realmente pegadizas, y la idea de que él quiere volar con medusas también es agradable para el escenario". [32] La adaptación incluye doce canciones de varios estilos. [32]
El actor inglés Chris Coxon interpretó el papel de Bob Esponja. [33] Coxon era fanático de la serie y dijo: "Si me hubieran dicho hace un año que interpretaría a Bob Esponja hoy, me habría encantado, aunque no estoy seguro de haberlo creído". [33] Coxon admitió que fue difícil adaptar el programa a un musical. [33] Comentó: "Es difícil porque estás tratando de recrear este personaje que es tan fluido en la pantalla. Por ejemplo, me estoy acostumbrando a mi disfraz cuadrado, aunque tiene un diseño increíble, de modo que, aunque estoy restringido, puedo hacer muchas de las cosas que hace en la caricatura". [33]
Las actuaciones enérgicas y la escenografía colorida lo compensan con creces y, con 90 minutos de duración (incluido el descanso), el espectáculo es lo suficientemente corto como para evitar que los más pequeños sientan picazón en los pies.
Gordon Barr y Roger Domeneghetti en su reseña para el Evening Chronicle . [34]
El musical fue bien recibido por la mayoría de los críticos. En su reseña para The Sentinel , Chris Blackhurst trajo a un niño de siete años llamado Dylan Brayford y al padrino de Dylan, James Humphreys, de 34 años, desde Nantwich para ver el musical. [35] Los dos "no se sintieron decepcionados". Blackhurst dijo que "la historia de ritmo rápido sobre el coraje y los sueños mantuvo a ambos entretenidos con muchos momentos divertidos para los niños y una pizca de chistes que pasaron desapercibidos para los fans más jóvenes pero trajeron una sonrisa irónica a las caras de las mamás y los papás". [35] Brayford lo resumió diciendo "Fue bueno, pero no tan bueno como el programa de televisión". [35]
Gordon Barr y Roger Domeneghetti del Evening Chronicle describieron el espectáculo como "un tonto derroche de color [...] como se esperaría de una adaptación de un programa de televisión de dibujos animados". [34] Elogiaron la canción llamada "Ker Ching" interpretada por el Sr. Cangrejo , diciendo que "[Se] destaca por encima del resto". [34] Viv Hardwick de The Northern Echo dijo que "los más jóvenes están encantados de ver una colorida colección de personajes, que se parecen vagamente al elenco del programa de televisión de diez años, retozando por el escenario". [36] Hardwick elogió el papel de Charles Brunton como Calamardo Tentáculos mientras que se dijo que John Fricker ( Patrick Star ) y Martin Johnston (Sr. Cangrejo) "ganaron el concurso de disfraces más grande". [36]
