Before These Crowded Streets es el tercer álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Dave Matthews Band . Fue lanzado el 28 de abril de 1998, a través de RCA Records . El álbum fue producido por Steve Lillywhite , su última colaboración con el grupo hasta Away from the World de 2012.La grabación se llevó a cabo en The Plant Recording Studios en Sausalito, California y Electric Lady Studios en Nueva York . [1]
El álbum, cuyo título se inspira en una línea de «The Dreaming Tree», marcó un cambio en el sonido de la banda, con temas y texturas más oscuras y arreglos más complejos. En algunas canciones, la banda aplica polirritmos y escalas de Oriente Medio. [2] Numerosos invitados aparecen en el álbum, incluidos Béla Fleck , Alanis Morissette y el Kronos Quartet . Además, el guitarrista Tim Reynolds aparece como invitado en cada tema; más tarde se uniría a la banda como miembro de tiempo completo. En cuanto a las letras, el álbum aborda temas tanto personales como sociopolíticos, como la guerra en «The Last Stop» y la matanza de los nativos americanos en « Don't Drink the Water ».
Before These Crowded Streets fue un éxito comercial y de crítica. El álbum debutó en la cima del Billboard 200 , vendiendo 421.000 unidades en su primera semana de lanzamiento y desbancando a la banda sonora de Titanic de la cima de la lista después de una racha de 16 semanas consecutivas en el número uno. [3] Se lanzaron tres sencillos del álbum: "Don't Drink the Water", " Stay (Wasting Time) " y " Crush ", todos los cuales recibieron distintos niveles de éxito comercial.
Al final de muchas pistas del álbum, hay "interludios musicales", la mayoría de los cuales consisten en pequeñas improvisaciones o tomas descartadas que no se convierten en canciones completas:
Canciones que se grabaron durante las sesiones, pero que no se incluyeron en el corte final: [4]
« MacHead » fue una canción grabada durante las sesiones del álbum, pero nunca fue completada, por lo que no llegó a formar parte del álbum. El productor Steve Lillywhite le puso ese nombre a la canción, afirmando que sonaba como una mezcla entre el sonido de Paul McCartney y Radiohead . [5] La existencia de la canción solo se conoce a partir de una imagen en el calendario de fans de 1999 con una lista de los títulos provisionales de las otras canciones de este álbum y de una supuesta reunión en la que Jake Vigliotti afirma haber escuchado dicha grabación.
"[MacHead] es una canción en la que estábamos trabajando para [Before] These Crowded Streets y es una canción que nunca pudimos completar antes de terminar el álbum. Quién sabe, tal vez un día de estos la terminemos y la grabemos de nuevo, pero terminamos el álbum antes de terminar la canción". [6]
— Boyd Tinsley , mayo de 2006
Algunos fans familiarizados con la idea de "MacHead" especularon que había sido desarrollado, renombrado y agregado al catálogo de la banda. [5] Especulan que "MacHead" se convirtió en " Bartender ", que debutó en enero de 1999 en un concierto de Dave Matthews y Tim Reynolds solo unos meses después del lanzamiento de Before These Crowded Streets en abril de 1998. En noviembre de 2009, Jake Vigliotti afirma haber escuchado 6 tomas de demostración diferentes de "Machead" de una sesión de grabación de principios de 1997 para el álbum, [7] confirmando efectivamente su existencia a la comunidad de fans. [8]
En una entrevista de 2010 con Cali de CBS Radio, se le pidió a Stefan Lessard que diera su opinión sobre Machead. Él respondió que "Machead es este pequeño número que creo que fue la última canción que posiblemente llegó a Before These Crowded Streets y creo que hay una grabación que tengo de ella en alguna parte. Así que simplemente estamos buscando una grabación y escuchándola y eso está en nuestra lista de tareas". [9] Aunque a julio de 2024 no ha surgido ninguna grabación oficial, se ha filtrado una grabación demo y se ha difundido entre los fans.
Antes de que These Crowded Streets recibiera críticas generalmente positivas de los críticos, JD Considine escribió para The Baltimore Sun que con el álbum la banda había "mejorado en todos los niveles", elogiando la composición, la interpretación y la ambición de los arreglos. [10] Además, elogió a la banda por integrar a muchos invitados en el álbum y por "ampliar [su] paleta". [10] Mark Weingarten, escribiendo para Los Angeles Times , destacó las pistas "Rapunzel" y " The Stone " en particular por sus "polirritmos vertiginosos y riffs serpentinos que se lanzan alrededor de la voz apretada de Matthew, pero siempre logran encajar en un ritmo agradable". [13]
En una reseña retrospectiva para AllMusic , Stephen Thomas Erlewine sintió que a pesar de que "la composición sigue siendo un problema" y de que las letras de Matthews a veces le resultan "vergonzosas", la "osadía sonora del álbum da como resultado el álbum más satisfactorio que han grabado hasta ahora". [2] Otra reseña retrospectiva vino de Jason P. Woodbury de Pitchfork , quien escribió que "sigue siendo el álbum más experimental de DMB, una encrucijada en la historia de la banda" y afirmó que "explora la zona incómoda entre los himnos celebratorios y las lamentaciones sombrías". [14]
El invitado especial Tim Reynolds aparece en todas las pistas.