The Thanksgiving Play es una comedia satírica escrita por Larissa FastHorse . La obra se centra en un grupo de cuatro artistas de teatro blancos bien intencionados pero culturalmente insensibles que intentan crear una obra de escuela primaria políticamente correcta sobre el primer Día de Acción de Gracias mientras luchan con sus propios prejuicios y la falta de representación nativa.
En 2018, la obra tuvo su estreno mundial en el Artists Repertory Theatre , en Portland, Oregón . Luego hizo su debut fuera de Broadway en el Peter Jay Sharp Theatre en 2018. [1] En 2023, The Thanksgiving Play se estrenó en Broadway en el Hayes Theatre . [2]
El desarrollo de The Thanksgiving Play comenzó en Irlanda cuando Larissa FastHorse recibió la beca Joe Dowling Annaghmakerrig en 2015. Comenzó a escribir la obra durante su estancia en la finca de Tyrone Guthrie. Luego, la obra pasó por lecturas y talleres en UC Berkeley y el Artists Repertory Theatre en Portland, Oregon. También fue parte del Play Lab de otoño en Center Stage en Baltimore, Maryland. La obra tuvo su estreno mundial en el Artists Repertory Theatre, seguido del estreno en California en Capital Stage en Sacramento, California, antes de su producción fuera de Broadway en Playwrights Horizons en la ciudad de Nueva York en 2018. Los talleres y producciones posteriores se llevaron a cabo en Minneapolis y Los Ángeles. . La obra fue una de las producciones regionales más producidas en la temporada 2019-2020. [3]
La obra de Acción de Gracias hizo su debut en Broadway en el Hayes Theatre en 2023, dirigida por Rachel Chavkin . [4] Contó con un elenco que incluye a Katie Finneran , Scott Foley , D'Arcy Carden y Chris Sullivan . Este logro marcó a FastHorse como la primera dramaturga nativa americana en producir una obra en Broadway. [5]
La obra tiene cuatro personajes:
The Thanksgiving Play es una comedia satírica en un acto que gira en torno a cuatro personas blancas que intentan crear una obra políticamente correcta del Primer Día de Acción de Gracias para el Mes de la Herencia Nativa Americana en las escuelas.
En su esfuerzo, el director, Logan, contrata a un actor nativo americano para que le brinde orientación cultural. Sin embargo, más tarde se revela que el actor es en realidad blanco y solo interpreta personajes nativos americanos cuando no interpreta a otras etnias. Sin una voz nativa auténtica, los cuatro individuos blancos deben afrontar los desafíos del privilegio, la precisión histórica y el cumplimiento de las reglas del distrito escolar. Su viaje a través de este intrincado terreno constituye el meollo de la narrativa cómica de la obra.
Las ideas principales exploradas en The Thanksgiving Play implican el intento de un elenco exclusivamente blanco de crear una obra de Acción de Gracias respetuosa y políticamente correcta que incluya temas de los nativos americanos. Esta idea es paradójica, considerando que la obra está escrita por un dramaturgo nativo americano. Larissa FastHorse escribió la obra en respuesta a la noción común de que sus obras no podían producirse debido a la aparente dificultad para encontrar actores nativos americanos. Para desafiar esta limitación del reparto, FastHorse creó una obra que aborda cuestiones de los nativos americanos sin depender de actores nativos americanos. [8]
En la obra, los personajes blancos asumen la tarea de escribir y producir una obra sobre los nativos americanos sin consultarlos directamente, destacando las complejidades e imposibilidades de la tarea. La obra arroja luz sobre cuestiones como la subrepresentación de los actores indígenas, los intentos equivocados de representar a los nativos americanos en la sociedad estadounidense, la presunción de una identidad nativa americana homogénea en lugar de reconocer identidades tribales diversas y otros desafíos que enfrentan los pueblos indígenas en Estados Unidos. [9]
A través de su tono satírico, The Thanksgiving Play profundiza con humor en el conflicto de crear una representación políticamente correcta del Día de Acción de Gracias sin involucrar a los nativos americanos. Detrás del humor y la sátira, la obra critica sutilmente la tergiversación histórica y actual de los nativos americanos al hacer referencia a representaciones pasadas que involucran caras rojas y la representación inexacta de la cultura indígena.
FastHorse es un dramaturgo, director y coreógrafo nativo americano que ha escrito y producido numerosas contribuciones al drama nativo americano , obras que involucran cuestiones con los pueblos indígenas en la sociedad estadounidense y cuestiones teatrales. [10] Ella es originaria de Dakota del Sur y es miembro inscrito de la tribu Rosebud Sioux, Nación Lakota . [11] Comenzó como bailarina de ballet, pero después de una lesión, siempre le encantó escribir, comenzó a trabajar en televisión y cine como ejecutiva de televisión y escritora. [12] Si bien logró cierto éxito en el mundo de la televisión, FastHorse prefirió la colaboración del mundo del teatro. [12] Su obra Average Family fue encargada y producida por la Children's Theatre Company de Minneapolis y ha estado escribiendo para el teatro desde entonces. [12] FastHorse es actualmente miembro de Playwright's Union y de la junta directiva de Theatre Communications Group . [13] Ella y Ty Defoe también tienen una empresa de consultoría, Indigenous Direction, y ella es parte de Native Voices en el Museo Autry. [11]
A partir de 2016, FastHorse trabajó en una comisión de un acto con The Eagle Project en la ciudad de Nueva York. También realizó un taller sobre ¿Qué haría Crazy Horse? con Kansas City Rep con una producción en mayo de 2017. [14]