La terapia con cómics es una forma de terapia artística en la que las personas que se someten a rehabilitación o que ya la han completado expresan sus experiencias a través de narrativas personales dentro de un formato de cómic. La combinación de texto e imagen permite a los pacientes procesar sus recuerdos y emociones a través de dos medios diferentes, pero compatibles. La terapia con cómics también se puede utilizar en un entorno psicoterapéutico , mediante el cual se anima a los clientes a leer cómics específicos , a menudo relacionados con temas similares a sus propios diagnósticos. Se anima a los clientes a presentar sus pensamientos y sentimientos que experimentaron mientras leían, así como a establecer paralelismos con sus propias experiencias vividas basadas en los eventos que ocurren dentro de los libros. [1] Esto se hace en un esfuerzo por alcanzar un momento catártico de claridad y comprensión de la propia vida.
Ambas formas de terapia se pueden utilizar durante todo el proceso de tratamiento de un paciente: inmediatamente después del diagnóstico, durante la rehabilitación y durante los eventos que siguen, incluido el reajuste y el afrontamiento general.
La terapia con cómics se está aplicando actualmente a una variedad de poblaciones, incluidos pacientes diagnosticados con diagnósticos que alteran la vida (es decir, cáncer, demencia, enfermedad de Parkinson, diabetes, etc.), pacientes y familiares que experimentan enfermedades graves o muerte, familias que se someten a terapia, sobrevivientes de agresión sexual y soldados que regresan de la guerra. [2] [3] [4] [5] Una de estas terapias, originalmente conceptualizada por el capitán Russel Shilling, está siendo desarrollada actualmente por la Agencia de Proyectos de Investigación Avanzada de Defensa de los Estados Unidos (DARPA). [6] [7] [8]
La medicina gráfica, acuñada originalmente por Ian Williams, es un género literario que combina el medio de los cómics y el discurso de la medicina. En los últimos diez años, las historias gráficas, también conocidas como cómics de temática adulta, se han convertido lentamente en una tendencia creciente de la cultura pop. [9] Debe su éxito en parte al auge de las humanidades médicas , un estudio interdisciplinario de la medicina y temas relacionados con la atención médica. Si bien las humanidades médicas incorporan una variedad de temas basados en el lenguaje (es decir, filosofía, ética, religión, etc.), la medicina gráfica se esfuerza por analizar los mismos temas relacionados con la atención médica utilizando una lente artística. El género combina la convencionalidad del texto con la excentricidad de las imágenes para presentar narrativas íntimas relacionadas con la atención médica o las experiencias médicas. Estas narrativas también se denominan a veces "patologías gráficas", ya que comúnmente discuten diagnósticos de lesiones, enfermedades o dolencias.
Los profesionales actuales en este campo se esfuerzan por desarrollar una colección de novelas que puedan actuar no sólo como una herramienta terapéutica para los pacientes y sus seres queridos, sino que también sirvan como una herramienta educativa para los estudiantes de medicina.
Los conceptos generales de medicina gráfica y terapia del cómic se suelen utilizar indistintamente, ya que ambos se esfuerzan por desarrollar historias relacionadas con la atención sanitaria utilizando tanto texto como gráficos. Sin embargo, hay que hacer una distinción. La medicina gráfica actúa como un término general que abarca una serie de técnicas terapéuticas. Por lo tanto, la terapia del cómic encaja cómodamente en su categoría como una de las muchas terapias que investiga el campo de la medicina gráfica.
Los cimientos de la industria del cómic comenzaron a principios de la década de 1920, justo después de la culminación de la Primera Guerra Mundial. [10] Inicialmente, los cómics comenzaron como pequeñas tiras en blanco y negro, y actuaron predominantemente como un espacio de relleno entretenido dentro de revistas y periódicos nacionales y locales de todo el país. No fue hasta 1929, con la publicación de The Funnies #1, que surgió la primera colección de material de cómics. [10] Los años siguientes fueron testigos de un auge de la publicación de cómics que perduró hasta el día de hoy, con niños y adultos por igual que todavía conocen nombres como Batman , Superman , Peanuts y Calvin y Hobbes .
Sin embargo, los profesionales del campo de la medicina gráfica rastrean la historia de los cómics más allá de principios de la década de 1920. En cambio, afirman que el origen de su campo académico se remonta a los dibujos rupestres prehistóricos y al deseo del hombre de expresarse con imágenes. [11] En este sentido, los profesores de medicina gráfica y los médicos clínicos de la terapia del cómic incluyen los jeroglíficos egipcios, los dibujos mayas y aztecas, y el gran arte de los griegos, los persas y los romanos también dentro de la historia de los cómics. [11] Por supuesto, comienzan la historia de los cómics específicamente en 1938 con la publicación de Action Comics #1 , el primero en detallar las aventuras y los esfuerzos heroicos de Superman. [12] El desarrollo de la radio, la televisión y el cine solo aumentó la popularidad de los cómics y los personajes de cómics; y en 1980, la comercialización de cómics alcanzó un pico histórico. [12] Hoy en día, los cómics han comenzado lentamente a matricularse en temas selectos del ámbito académico, y ahora se consideran contribuciones significativas a la expresión literaria, que abarcan temas de medicina, política, economía y cambio social. [4] [11] [12]
Desde sus inicios, la medicina gráfica como campo de estudio ha ido adquiriendo cada vez más relevancia. Como tal, el uso de la terapia con cómics, así como sus funciones, también se han ampliado. Hoy en día, tanto los cómics como las novelas gráficas se están implementando en una variedad de entornos clínicos y educativos, probablemente debido a sus esfuerzos por satisfacer una variedad de necesidades para un público objetivo diverso. [13] Las terapias con cómics pueden servir para múltiples propósitos. Algunos autores esperan transmitir información, creando una especie de enciclopedia gráfica. [14] Los terapeutas a menudo colaboran con los pacientes en la terapia con cómics para desarrollar una relación más cercana basada en los principios de la empatía y la comprensión. [13] [15] A los pacientes, en la mayoría de los casos, se les anima a procesar emociones y recuerdos difíciles en el intento de procesar, reajustar y participar en estrategias de afrontamiento más saludables. [16] Debido a sus múltiples funciones, la medicina gráfica y la terapia con cómics se han implementado tanto terapéutica como educativamente en el campo médico.
Una forma de terapia con cómics consiste en la creación de una tira cómica, un libro de historietas o una novela gráfica. El proceso mediante el cual un paciente, un familiar, un cuidador o un profesional crea un cómic es complejo e implica una investigación exhaustiva. En esencia, el proceso de desarrollo de un cómic sirve como un mecanismo terapéutico de afrontamiento que va más allá de la narración basada en texto. En cambio, se empuja a los pacientes a pensar a través de múltiples medios. El proceso puede a veces, con suerte con frecuencia, conducir a importantes avances cognitivos y emocionales. Estos efectos probablemente se deban a la gran versatilidad del medio del cómic, ya que permite la expresión simultánea de la imagen corporal, la expresión verbal, la acción física y la emoción. [17]
Los terapeutas suelen animar a los pacientes a desarrollar personajes primero, ya que este primer paso sitúa al paciente en relación con su entorno, pasado y presente. [2] La mayoría de las veces, los personajes de las novelas terapéuticas basadas en cómics imitan a los de la propia vida del autor, desarrollando una especie de autobiografía. Ocasionalmente, sus experiencias son idénticas a las de la realidad; a menudo, un autor decide reformular la narrativa por completo, proporcionando al lector una especie de realidad aumentada. [17] Los pacientes aprovechan esta oportunidad para reescribir su historia, tomando decisiones que no tomaron o no pudieron tomar durante sus propias experiencias. El aspecto del cómic actúa como una vía segura de liberación, en la que un paciente puede crear cómodamente un mundo en el que las consecuencias de las acciones se limitan a los paneles en los que se desarrollan. [4] [9] [17]
Otra forma de terapia con cómics anima a los pacientes, a sus sistemas de apoyo y a sus proveedores de atención médica a leer novelas gráficas y cómics ya publicados. A medida que el campo de la medicina gráfica ha crecido, también lo ha hecho la colección de cómics y novelas. Como tal, las novelas gráficas y los cómics actuales cubren una amplia gama de temas, incluidos el cáncer , la enfermedad de Parkinson , la esquizofrenia , la enfermedad de Alzheimer , los trastornos alimentarios , etc. Las novelas populares incluyen Cancer Vixen: a True Story de Marisa Acocella Marchetto , Tangles: A Story About Alzheimer's, My Mother, and Me de Sarah Leavitt y Marbles: Mania, Depression, Michelangelo and Me de Ellen Forney . Los terapeutas recomiendan novelas que discutan experiencias similares, diagnósticos similares, historias personales similares a las de sus propios pacientes. Se anima a los pacientes a leerlos críticamente en un esfuerzo por encontrar algún tipo de paralelismo entre sus propias experiencias y las descritas en los paneles. [18] Este método de terapia va más allá de simplemente leer una autobiografía recomendada. Las imágenes y los gráficos dentro de cada panel se suman a la narrativa, cerrando la brecha entre las palabras y el significado. [4] La forma en que un autor elige representar a sus personajes, el entorno y el texto son todos importantes y contribuyen en gran medida a la experiencia de lectura.
Los cómics se han utilizado a menudo como fuente de terapia, ya que ofrecen al lector una forma de identificarse con los personajes. De este modo, los lectores pueden establecer correlaciones entre sus propias luchas y las de los personajes. En los últimos años, esto ha sido especialmente útil, ya que los cómics han seguido volviéndose más inclusivos para retratar la edad, la raza, el sexo y la orientación sexual.
La forma en que se utilizan los cómics en la terapia es para brindar al lector autoconciencia, y por lo tanto, una conexión consigo mismo a través de personajes con los que se identifica. Según Lauren Calhoun, [19] este tipo de terapia se implementa mediante terapia individual, terapia grupal y biblioterapia.
El enfoque grupal es una nueva forma de abordar la terapia con cómics y ofrece a los clientes una forma de explorar sus valores y creencias. Un estudio realizado con un grupo de jóvenes de 18 años arrojó una idea de cómo cada uno de ellos se estudiaba a sí mismo a través de la lente de un personaje compartido. Después de la sesión, se les pidió a cada uno que creara su propio cómic y los resultados mostraron que cada individuo había encontrado una forma de empoderarse a través de la experiencia. El uso de cómics como herramienta para la terapia, especialmente en entornos grupales, es un recurso potencialmente rico que debería explorarse más.
Los profesionales actuales en este campo se esfuerzan por desarrollar un campo de estudio que no sólo pueda actuar como una herramienta terapéutica tanto para los pacientes como para los proveedores de atención médica, sino que también pueda servir como una herramienta educativa para los estudiantes de medicina. Con el avance de la tecnología y la diversificación de la población de pacientes, las prácticas médicas han experimentado cambios significativos durante el último siglo. [20] Por otro lado, el proceso de educación previo a la práctica médica ha permanecido posiblemente estancado. Los programas actuales de las escuelas de medicina cubren material en tres amplias categorías, que incluyen la base científica de la medicina, la atención al paciente y la profesión médica. [21] Los métodos de enseñanza varían entre las universidades, pero los planes de estudio básicos siguen siendo los mismos en todos los ámbitos. Con la evolución de la práctica médica llegando tan rápidamente, algunos sostienen que la formación médica debería seguir el mismo camino. Según los estudiosos de Graphic Medicine, existen múltiples paralelismos entre la terapia de cómics, cuando se utiliza como herramienta educativa, y la práctica diaria de la medicina. De esta manera, hacer que los estudiantes de medicina participen en la terapia de cómics durante su formación médica podría resultar importante más adelante. [22] El ajetreo y el bullicio de la práctica médica pueden resultar estresantes, especialmente para un médico recién salido de la facultad de medicina. Para demostrar su valía en el campo de la medicina, muchos creen que una persona debe poseer características como "competencia", "profesionalismo" y "brillantez"; rara vez se dice que los médicos son "artísticamente creativos" o "creativos". [22]
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