Thema (Omaggio a Joyce) es unacomposición electroacústica de Luciano Berio , para voz y cinta. Compuesto entre 1958 y 1959, se basa en la lectura interpretativa del poema "Sirenas" del capítulo 11 de la novela Ulises de James Joyce por parte de Cathy Berberian y en la elaboración de su voz grabada por medios tecnológicos. [1]
Según la pieza definitiva publicada en 1995 (CD BMG 09026-68302-2), el texto y la interpretación del mismo por parte de Berberian se pueden escuchar en la primera parte (1 minuto y 56 segundos), mientras que la elaboración electroacústica del mismo se puede escuchar en escuchado en la segunda parte (6 minutos y 13 segundos); La duración total de la composición definitiva es de 8 minutos y 9 segundos. [2] [3]
La pieza fue compuesta originalmente para ser parte de un programa de radio nunca transmitido por Luciano Berio y Umberto Eco titulado Omaggio a Joyce. Documenti sulla qualità onomatopeica del linguaggio poetico. [1] [4] Posteriormente, la pieza, concebida para cuatro canales, fue grabada en estéreo en dos versiones, la primera titulada Thema (Omaggio a Joyce) (LP Turnabout TV 34177), 1958; el segundo titulado Omaggio a Joyce (LP Limelight LS 86047), 1959. En 1995 fue restaurado digitalmente en estéreo (CD BMG 09026-68302-2) y esta es la versión que Berio declaró definitiva (8 minutos y 9 segundos). [2] [3]
La obra resume los estudios lingüísticos que el compositor venía realizando desde hacía algunos años en colaboración con Eco durante las primeras etapas del Studio di fonologia de Milán ; estos estudios se centraron, por un lado, en las relaciones sonoras entre muchas lenguas europeas diferentes; por otro lado, sobre el vocalismo puro desde varios puntos de vista: lingüístico , fonético , antropológico y musical. [5] En particular, la construcción de una nueva forma musical basada en la oscilación entre música, literatura y lenguajes multimedia puede verse como el resultado de los estudios interdisciplinarios realizados en el Studio di Fonologia. [6] [7]
Luciano Berio apuntó a la síntesis de diferentes campos para romper las fronteras de las especializaciones artísticas y científicas entre música, poesía y tecnología. Así, en primer lugar, la característica principal de la composición es la oscilación entre el olvido y la construcción que recuerda directamente a la forma de escritura poética. [1] La obra también se basa en la idea del montaje electroacústico de sonidos.
Esta es la primera vez en la historia de la música que un texto inteligible grabado fue literalmente "roto en pedazos". [8] [ dudoso ] En particular, el compositor había clasificado las palabras grabadas incluidas en "Sirenas" según sus colores de resonancia, en relación con el punto de resonancia del aparato vocal. [9] Los colores tonales se eligieron teniendo en cuenta los sonidos fonéticos y luego su naturaleza sonora se elaboró y mezcló utilizando la tecnología analógica del Studio di Fonologia. Esta instalación albergaba varios osciladores . El largo proceso de edición se realizó manualmente. [5]
Según Daniele (2010), a partir de este momento se constituye la categoría compositiva del arte musical contemporáneo , utilizando la palabra y la voz como fuente primaria, jugando con la tensión entre características semánticas y musicales, a través de la tecnología. [10] [11]
La musicalidad intrínseca del lenguaje y la investigación de infinitas posibilidades de combinación de fonemas son muy importantes también en este trabajo. [1] [12] [13] La tensión/relación entre la construcción de las palabras y una nueva elaboración de las mismas y del significado de los sonidos, que es un elemento peculiar de los escritos de Joyce, se transpone de la forma escrita muda a una nueva forma musical. , forma electroacústica . [14] [15] De esta manera, Berio fragmenta el texto de Joyce leído por Berberian para recomponerlo en una nueva forma tecnológicamente elaborada. Las elaboraciones electroacústicas y el montaje se realizan tanto en las palabras y textos como en los sonidos y ruidos producidos por la voz. En particular, como dijo Berio, la transformación del objeto sonoro debe tener en cuenta los atributos casi musicales que están contenidos en el propio objeto sonoro. A los grados de transformación del objeto sonoro corresponde entonces un grado diferente de significación en relación con el estado bruto original del objeto mismo. [5]
La composición presenta una estructura muy peculiar y alejada de toda teoría musical conocida, para crear una ópera poético-musical realizada no a través de temas sino con las formas del propio lenguaje. [10] En esta oscilación y en la deconstrucción del significado de las palabras, en la búsqueda del timbre puro y de las resonancias, "el sonido se convierte en significado" [16] y la voz se convierte en el símbolo del propio cuerpo humano y su signo expresivo. , [10] como el "símbolo del lenguaje" o el principio de los "lenguajes de las cosas", según la conocida teoría de Walter Benjamin . [17] [14] [15] [18]
Thema de Luciano Berio: una página dedicada a Thema de un sitio web de James Joyce.