El señor Hobbs se toma unas vacaciones es una película de comedia estadounidense de 1962 dirigida por Henry Koster y protagonizada por James Stewart y Maureen O'Hara . [5] La película está basada en la novela Las vacaciones del señor Hobbs , de Edward Streeter [6] y tiene como protagonista a un popular cantante de la época, Fabian .
Roger Hobbs es un banquero con exceso de trabajo que reflexiona sobre sus recientes vacaciones. En un principio, él y su esposa Peggy iban a viajar solos al extranjero, pero Peggy organiza unas vacaciones junto al mar en las que participan sus dos hijas adultas, Susan y Janie, su hija adolescente Katey, su hijo adolescente Danny, la cocinera de la familia Brenda, sus yernos Stan Carver y Byron Grant, y sus tres nietos pequeños Peter, Peewee y Junior.
Cuando Roger y Peggy llegan a su destino de vacaciones, encuentran una casa de playa en ruinas con escaleras podridas. La línea telefónica compartida y la plomería poco confiable son chistes recurrentes a lo largo de la película.
Las complicaciones aumentan. Su hijo menor y único varón, Danny, solo quiere ver televisión. Katey, avergonzada por su nuevo juego de aparatos dentales , se niega a participar en cualquier actividad dentro o fuera de la casa de la playa. Mientras tanto, su nieto no quiere tener nada que ver con Roger.
Además, uno de sus yernos, Stan, está desempleado, lo que genera tensiones en su matrimonio con Susan. Sus hijos son indisciplinados, ya que Susan no cree en decirles que no. Janie está casada con Byron, un profesor universitario charlatán que tiene muchas ideas sobre psicología.
Mientras Peggy está bastante preocupada por el estado de la familia, Roger sostiene que los niños deben aprender a manejar los problemas por sí solos y que él y Peggy deben mantenerse a distancia.
A pesar de esto, Roger intenta resolver silenciosamente cada problema, uno por uno. Consigue convencer a Katey de ir a un baile local de adolescentes, donde ella insiste en sentarse a un lado con la boca cerrada. Roger soborna a un joven apuesto llamado Joe para que le preste atención; Joe se enamora genuinamente de Katey y le devuelve el dinero. Después de que se corta la televisión, Roger acepta llevar a Danny a un viaje en bote, donde se pierden en la niebla por un tiempo, pero se unen como padre e hijo. Byron muestra interés en una vecina atractiva, pero Roger le dice que ella es una esquizofrénica paranoica, lo que efectivamente le impide tener una aventura en toda regla con ella.
El yerno Stan tiene la oportunidad de conseguir un buen trabajo y Susan les pide a Roger y Peggy que entretengan al potencial empleador y a su esposa durante unos días. La pareja se presenta como recatada, correcta y sobria; el único interés que tiene el hombre es observar aves y Roger soporta una aburrida excursión con él, pero no son lo que parecen ser. El caos se desata en una escena alocada que incluye una ducha caliente y una cerradura de puerta rota.
Al final, todas estas crisis interpersonales se resuelven y la familia está triste por tener que marcharse. Incluso el nieto gruñón está triste por dejar a su abuelo.
Reservan la casa de la playa para el próximo verano.
Nunnally Johnson escribió el guion de Mr. Hobbs Takes a Vacation, basado en la novela de Edward Streeter, Mr. Hobbs' Vacation . Streeter había escrito previamente la novela Father of the Bride , que se filmó en 1950 y se rehizo en 1991. [ cita requerida ]
Johnson acababa de terminar de dirigir una serie de películas y quería centrarse en escribir. Aceptó hacer Hobbs porque le gustó la historia "y sabía algo sobre ella". [8]
El señor Hobbs se toma unas vacaciones se filmó en California, en Laguna Beach y Dana Point . La película se filmó con formato de pantalla ancha CinemaScope , con color de DeLuxe . Fue la primera vez que James Stewart y Maureen O'Hara actuaron juntos en una película. Volvieron a actuar juntos en el western de 1966 The Rare Breed . Durante la escena en la que el señor Hobbs acompaña a su hija Katey a un baile en el club náutico, Herb Alpert es el trompetista de la banda. [9]
La película fue la primera de dos que James Stewart hizo con Fabian; la segunda fue Dear Brigitte (1965). [10] "Si alguien ha tenido la suerte de trabajar con Jimmy Stewart, esa es la persona con la que he trabajado", recuerda Fabian. "Fue la persona más agradable y servicial con la que he trabajado". [11]
Fue un papel cómico poco común para John Saxon. [12]
La película tuvo un éxito relativo en Estados Unidos y Canadá tras su estreno el 15 de junio de 1962, recaudando 4 millones de dólares con un presupuesto estimado de 2 millones, pero tuvo un éxito aún mayor cuando se estrenó en el extranjero. [ cita requerida ]
James Stewart ganó el Oso de Plata al Mejor Actor en el 12º Festival Internacional de Cine de Berlín por su actuación, [13] y el director Henry Koster fue nominado a Mejor Director. Stewart fue nominado a un Globo de Oro como Mejor Actor en un Musical/Comedia. El guion de Nunnally Johnson fue nominado a Mejor Comedia Escrita por el Writers Guild of America . Stewart y Maureen O'Hara también fueron nominadas por sus actuaciones a los Premios Laurel . [ cita requerida ]
El éxito de El señor Hobbs se va de vacaciones inspiró una serie de comedias familiares desenfadadas escritas por Johnson. Dos de ellas también fueron protagonizadas por Stewart y dirigidas por Koster: Take Her, She's Mine (1963) y Dear Brigitte (1965). [14]
Este fue el último largometraje de la actriz Marie Wilson .
Antes del estreno de la película, la columnista Hedda Hopper escribió a sus lectores al respecto:
Querido papá: Es tiempo de vacaciones, pero antes de que te vayas con tu esposa y pienses en la tuya, corre (no camines) y ve a ver a Jimmy Stewart en "El señor Hobbs se toma unas vacaciones". Disfrutarás de las tuyas mil veces más. ¡Es divertidísimo! [15]
La película, tras su estreno, recibió críticas generalmente positivas, aunque la mayoría no fueron tan entusiastas como las de Hopper.
Bosley Crowther, del New York Times, escribió en su reseña: "En este disparatado informe doméstico se sugiere de entrada que la convivencia es algo estrictamente para los pájaros y que los padres sensatos, especialmente los mayores, deberían eliminarlo de sus libros. El señor Hobbs del título, interpretado de forma seductora por James Stewart, comparte en gran medida esta opinión en lo que respecta a su propia prole". [16] Wanda Hale, del New York Daily News, le dio a la película una calificación de cuatro estrellas, calificándola de "una comedia de primera. No dude en ir al Teatro Paramount y reírse hasta morirse de risa con esta parodia sobre la unión familiar en unas vacaciones en la playa protagonizada por James Stewart en uno de sus papeles más divertidos. La comedia de Jerry Wald para 20th Century-Fox es más divertida que ' Las vacaciones del señor Hulot ' por el diálogo: líneas divertidas, ingeniosas y frescas escritas por uno de los ingenios más agudos del cine, Nunnally Johnson. 'El señor Hobbs' no es una de esas comedias ingeniosas sobre personas que rara vez conocemos. Es una comedia de identidad, los personajes son aquellos que conocemos íntimamente, incluso nosotros mismos". [17] Philip K. Scheuer escribió en Los Angeles Times :
Twentieth Century-Fox presenta, para variar, lo que parece un éxito de taquilla en "El señor Hobbs se toma unas vacaciones", que llega hoy en color a Fox Wilshire y a otros tres cines. El señor Hobbs se lleva a su familia con él y usted podría hacer lo mismo. Después de todo, las vacaciones de los Hobbs duran un mes entero; todo lo que se le pide a usted que dedique a las suyas es un simple fin de semana, bueno, dos horas, en cualquier caso. El señor Hobbs es interpretado por James Stewart, su esposa por Maureen O'Hara y su familia, que es numerosa, por unos jóvenes agradables y no demasiado familiares. El productor es Jerry Wald, el director Henry Koster y el guionista, que utiliza la novela de Edward Streeter como punto de partida, Nunnally Johnson. Nunnally es un humorista en el que la bondad humana se ha agriado, y algo de esto se filtra a través del guión y tiene un sabor inusitadamente amargo. En el otro extremo, ha salpicado el texto con ocasionales ocurrencias que son graciosas en sí mismas pero que parecen fuera de contexto. Ninguna de estas características está calculada para disminuir el disfrute general del cliente que paga. [18]
Myles Standish escribió en el St. Louis Post-Dispatch :
SE PODRÍA SUPONER que ya es hora de que el fetiche americano moderno de la unión reciba una suave burla, y eso es lo que se le da en "MR. HOBBS TAKES A VACATION", una divertida comedia doméstica en el FOX THEATER .
[...] La película está llena de risas, y Stewart hace un maravilloso trabajo de humor con los personajes: todos los desarrollos ridículos están ahí, pero aún así los mantiene realistas. La secuencia más divertida es una en la que ese hábil comediante, John McGiver, y Marie Wilson como su esposa, visitan a Hobbs y tienen que ser arrodillados a pesar de su mal humor y la rigidez sin esperanza de ambos, porque se espera que le dé trabajo a un yerno. El clímax, cuando Hobbs se queda encerrado en el baño con la esposa que está de visita cuando intenta apagar el vapor, es hilarante. La señorita O'Hara, todavía tan hermosa como siempre, es toda una abuela.
Otros miembros del reparto, como John Saxon, Natalie Trundy y Fabian, en su mayoría actúan de forma seria. Es Stewart quien lleva la comedia. Es un placer oírle gruñirle a un nieto malcriado (criado con métodos psicológicos modernos): "Pequeño pervertido". [19]
El periódico St. Louis Globe-Democrat la calificó de "una comedia alegre y amena". [20] Un usuario del pseudónimo Mae Tinee en el Chicago Tribune dijo que "algunos de los problemas resultantes son genuinamente divertidos, otros más bien forzados. Algunos de los personajes son obviamente arrastrados para atraer a la taquilla, pero Lauri Peters, que sufre de aparatos ortopédicos y de los horrores de ser una flor de pared al mismo tiempo, es atractiva. James Stewart es agradable en el papel principal, pero Maureen O'Hara es una mamá bastante dulce que parece más una modelo que una mujer con una gran prole y muchos problemas. Con un guión más selectivo y una dirección más realista, esta obra podría haber sido mucho mejor. Tal como está, nunca es muy convincente, pero en ocasiones es bastante divertida". [21] Stanley Eichelbaum dijo en el San Francisco Examiner que "no hace falta mucho ingenio para predecir casi todas las situaciones cómicas que se desatan sobre James Stewart" en la película, pero añadió que "ésta es la idea de Wald de diversión familiar, sana y sana, y supongo que lo es. Para aquellos que todavía encuentran entretenidos los embrollos domésticos, recomiendo de corazón esta película". [22] Edwin Howard dijo en el Memphis Press-Scimitar que "a diferencia de la plomería, que siempre funciona bien, los gags funcionan en su mayoría bien fríos y me dieron la sensación de que los había visto todos antes, aunque tal vez no todos en la misma película". [23] Frances Melrose, del Rocky Mountain News, escribió que "lo familiar, cuando no es demasiado doloroso, puede ser bastante agradable. Ese es el caso de 'El señor Hobbs se toma unas vacaciones'". Añadió que la película está en Technicolor, y que las vacaciones del señor Hobbs son más divertidas para todos que para el señor Hobbs". [24] Henry T. Murdock, del Philadelphia Inquirer, estuvo entre los que reseñaron esta película junto con la comedia de Walt Disney Bon Voyage!, que se emitió simultáneamente y era similar , y señaló que "estas dos películas son variaciones de un tema, pero el guión, la actuación y la dirección aportan una calidad refrescante a sus gags". [25] Boyd Martin, del Courier-Journal, comentó que "a pesar de que su tema no es nada original y sus situaciones predecibles, tiene suficientes momentos únicos para mantener vivo el interés". [26] Louis Cook, del Detroit Free-Press, dijo que "es más a menudo un estudio de la lejanía familiar que de la unión, pero "Aún tiene muchas risas para cualquiera que haya intentado unas vacaciones familiares a la antigua usanza, como quién no lo ha hecho". [27] Jay Carmody, crítico de teatro de The Evening Starde Washington, DC, dijo que "se compromete a demostrar que todavía hay kilometraje en la farsa doméstica construida en torno a las vacaciones de verano de una familia. Esta es una aventura atrevida por parte de un grupo de viejos profesionales liderado por James Stewart y Maureen O'Hara. Lo hacen bastante mejor de lo que podría esperarse, pero no hasta el punto de ocultar que el tema ha estado expuesto a mucho tiempo y clima. Uno se inclina a atribuir la mayor alegría de esta producción de Jerry Wald, una de sus últimas, a uno de los viejos profesionales no visibles asociados con la película. Sería el guionista Nunnally Johnson". [28] Hope Pantell del Evening Sun de Baltimore escribió que "si toda la película fuera tan buena como sus mejores momentos, esta sería una verdadera joya de parodia de la unión. Sin embargo, los procedimientos decaen con bastante frecuencia, pero considerando la escasez de este tipo de cosas, uno debe estar agradecido por las situaciones y líneas divertidas y actuales que están disponibles". [29] Marjory Adams escribió en The Boston Globe :
La nueva comedia del Keith Memorial tiene calidez, atractivo humano y el encanto de una producción impecable. Es más divertida en algunos momentos que en otros, pero mientras las risas lleguen a raudales, no mucha gente del público va a analizar con demasiada atención el guión de Nunnally Johnson. [30]
Denman Kountze, Jr., del Omaha World-Herald, dijo que "la película y el actor, elegidos por el Departamento de Estado para representar a Estados Unidos en el Festival de Cine de Berlín de este verano , se unieron con un guión espléndido y un elenco admirable para evocar un estado de ánimo ligero y brillante que nunca decayó". [31] Wendy Michener, del Toronto Daily Star, dijo que "la guionista Nunnally Johnson ha asignado a la familia demasiadas miserias para su comodidad", y que "durante unos 10 minutos (la duración de una cacería de pájaros a primera hora de la mañana) la comedia despega. El veterano director Henry Koster debe haber perdido su toque. Deficiente en el estado de ánimo pero incipiente en el estilo, 'Mr. Hobbs Takes a Vacation' es una especie de 'Mr. Hulot's Holiday' estancado. Maureen O'Hara dice sus líneas como si estuviera tratando de hacerse entender a través de una mala conexión telefónica de larga distancia mientras que Valeric Varda (antes Susan Vajda de Toronto) recrea con éxito el estereotipo de sirena. James Stewart con frecuencia tiene buenos momentos, pero estos no son suficientes para salvar el día". [32] Michael P. Feiner, del Montreal Star, escribió que "la película es excelente cuando trata a los Hobbs como una caricatura de una familia representativa de Norteamérica. La primera media hora de la película hace algunas alusiones satíricas, suaves pero inteligentes, a las dificultades intrafamiliares en general y a los problemas de comunicación en particular. Sin embargo, 'Mr. Hobbs' cae en picado cuando se ve envuelta en los asuntos específicos de la familia Hobbs. A medida que surgen situaciones detalladas, la película se deteriora en una serie de episodios débiles de ' Papá sabe más ' que progresivamente se vuelven más tediosos y más inverosímiles. La última mitad de la película podría haber funcionado bien con un editor menos indulgente". [33] Harold Whitehead, del Montreal's Gazette, escribió:
Si los realizadores alguna vez quieren otro equipo como el de William Powell y Myrna Loy, no podemos pensar en mejores candidatos que James Stewart y Maureen O'Hara.
El señor Stewart siempre ha sido un actor consumado en papeles cómicos y la señorita O'Hara, en los últimos años, ha adquirido una gran técnica (de todos modos, es tan hermosa que se le pueden perdonar sus pecados teatrales. Esto puede ser un signo de la edad avanzada, pero creemos que ahora es incluso más hermosa que en su primera película hace más de 20 años).
De todos modos, esta película muestra a la pareja como un equipo muy compatible y nos gustaría ver mucho más de ellos, si alguien en Hollywood está escuchando.
La película en sí es un asunto a veces espumoso, a veces conmovedor, a veces meramente trivial, sobre un hombre y su numerosa familia, que incluye a los hijos a menudo malcriados de sus hijos, y cómo todos ellos se las arreglan en una vieja y destartalada casa de playa.
El guión es a menudo lo suficientemente brillante como para mantener la atención y los personajes son gente atractiva y amable (algo bastante raro en las películas de hoy en día). [34]
En su reseña para el Daily Mirror de Londres , el crítico Dick Richards escribió que el hecho de que "esta película desenfadada no se vuelva tan laboriosa para el público como las vacaciones mismas lo son para Jimmy Stewart se debe casi en su totalidad a su hábil habilidad cómica. Él extrae cada pizca de diversión de algunas situaciones cómicas prolongadas y desnutridas. El diálogo es en su mayoría enérgico y brillante y con su encanto fácil, lacónico y ligeramente desconcertado, Stewart mantiene todo en un tono alegre. Lauri Peters hace un buen debut como una adolescente que se siente tímida con los chicos debido a los nuevos aparatos en sus dientes. Como los extraños invitados de la casa, John McGuier y Marie Wilson llegan justo a tiempo para inyectar algo de alegría fresca en los procedimientos cuando es muy necesario". [35] El Sunday Mirror la llamó "entretenimiento familiar de primer nivel". [36] Paul Dehn, del Daily Herald, calificó la película como "una tontería convencional, que se vuelve aceptable gracias a una ingeniosa actuación del señor Stewart, un momento demasiado breve de brillantez inexpresiva de John McGiver como un incansable observador de aves y una encantadora exhibición de talento adolescente de la señorita Peters, de quien nunca podría estar harto hasta los dientes mientras que ella estaba tan conmovedoramente harta de los suyos. Dale un año o dos y brillará en la galaxia cómica cuya estrella más brillante es Shirley MacLaine ". [37] Ernest Betts, de The Sunday People, dijo que "ese largo y larguirucho yanqui Jimmie Stewart inicia una nueva tendencia en las películas estadounidenses con esta alegre pieza de entretenimiento familiar navideño de primer nivel". [38] Josephine O'Neill, de The Sun-Herald, dijo que "la comedia de Fox sobre unas vacaciones de pesadilla, que pasan en una casa de playa un banquero de la ciudad y su familia, es más feliz en su tontería que en sus sentimientos familiares. La secuencia de observación de aves y la visita del matrimonio Turner son a la vez ingeniosas y divertidas. Las bromas sobre la plomería y la rubia de playa, sobre el hijo joven y el equipaje, se repiten, sin embargo, hasta que su diversión se agota". [39] Colin Bennett de The Age escribió que "esta comedia dirigida por Henry Koster, como casi todas las comedias de Cinemascope en estos días, es media hora demasiado larga y demasiado floja. Las cosas esperadas suceden en las vacaciones de los Hobbs, y los Hobbs mismos carecen de la verdadera locura de la antigua familia excéntrica de Hollywood. Sin embargo, el hábil diálogo de Nunnally Johnson lo logra. Conteniendo mucho más que la ración promedio de ingenio, asegura que la mayor parte de la película sea un entretenimiento bueno, brillante y agradable". [40]