Szymon Goldberg (1 de junio de 1909 - 19 de julio de 1993) fue un violinista clásico y director de orquesta judío nacido en Polonia , más tarde estadounidense.
Nacido en Włocławek , Polonia , Goldberg tocaba el violín cuando era niño y crecía en Varsovia . Su primer maestro fue Henryk Czaplinski, alumno del gran violinista checo Otakar Ševčík ; su segundo fue Mieczysław Michałowicz, alumno de Leopold Auer . [1] En 1917, a los ocho años, Goldberg se mudó a Berlín para estudiar violín con el legendario pedagogo Carl Flesch . También fue alumno de Josef Wolfsthal .
Tras un recital en Varsovia en 1921 y un debut con la Filarmónica de Berlín en 1924 en el que interpretó tres conciertos, fue contratado como concertino de la Filarmónica de Dresde de 1925 a 1929. En 1929, el director principal de la Filarmónica de Berlín, Wilhelm Furtwängler , le ofreció el puesto de concertino . [2] Aceptó el puesto, que ocupó de 1930 a 1934. Durante estos años, también actuó en un trío de cuerdas con Paul Hindemith en viola y Emanuel Feuermann en violonchelo, [3] y también dirigió un cuarteto de cuerdas de miembros de la Filarmónica de Berlín. [4]
El ascenso del Tercer Reich obligó a Goldberg a abandonar la orquesta en 1934, a pesar de los intentos de Furtwängler de salvaguardar a los miembros judíos de la orquesta. A partir de entonces, realizó una gira por Europa con la pianista Lili Kraus . Hizo su debut estadounidense en Nueva York en 1938 en el Carnegie Hall . Mientras estaba en las antiguas Indias Orientales Neerlandesas formó el Cuarteto Goldberg, junto con Robert Pikler en viola, Louis Mojzer en violonchelo y Eugenie Emerson, piano. Pikler y Mojzer eran húngaros y Emerson era estadounidense. Este Cuarteto para piano realizó una gira por las principales ciudades de Java, antes de la invasión y ocupación japonesa. La primera esposa de Goldberg era una hábil artista y escultora. Fue internada por los japoneses en el Campo de Mujeres Tjihapit en Bandung, junto con la familia de Mojzer, mientras Goldberg y Kraus estaban de gira por Asia.
En 1946 realizó una gira de tres meses por Australia . Finalmente, se trasladó a los Estados Unidos y se convirtió en ciudadano estadounidense en 1953. De 1951 a 1965 impartió clases en la Escuela de Música de Aspen . Al mismo tiempo, ejerció de director de orquesta. En 1955 fundó la Orquesta de Cámara de los Países Bajos en Ámsterdam , que dirigió hasta 1979. También llevó al conjunto a numerosas giras. De 1977 a 1979 fue director de la Camerata de Manchester .
Enseñó en la Universidad de Yale de 1978 a 1982, en la Juilliard School de Nueva York de 1978 a 1989, en el Curtis Institute of Music de Filadelfia de 1980 a 1981 y en la Manhattan School of Music de Nueva York a partir de 1981. Desde 1990 hasta su muerte, dirigió la New Japan Philharmonic en Tokio . [5]
Su primera esposa murió en la década de 1980 después de una larga enfermedad. [6] En 1988, se casó con su segunda esposa, la pianista japonesa Miyoko Yamane (1938-2006), ex alumna de Rudolf Serkin y Rudolf Kolisch ; residieron principalmente en Filadelfia (con visitas anuales a Japón) hasta 1992, cuando se mudaron a Toyama , Japón. [7] [8] Murió en Toyama en 1993, a los 84 años.
Realizó numerosas grabaciones, entre las que destaca una célebre serie de sonatas de Mozart y Beethoven con Lili Kraus antes de la Segunda Guerra Mundial, las tres sonatas de Brahms con Artur Balsam (Brunswick AXTL 1082) y piezas de Mozart y Schubert con Radu Lupu (con quien actuó como dúo en concierto) en la década de 1970. [9] La Filarmónica de Berlín, en un homenaje de 2014 a su antiguo concertino, escribió que en la música de Bach y Mozart, Goldberg "aportó un aplomo y una belleza de tono que parecía la perfección. De hecho, fue el mejor violinista de Mozart de su tiempo, con la gracia felina esencial para las sonatas para violín, los conciertos y la Sinfonía concertante". [10]
Poseía y tocaba el violín "Baron Vitta" de Giuseppe Guarneri (Guarneri del Gesù); después de su muerte, su viuda lo donó a la Biblioteca del Congreso . [11]