Stanley Jasspon Kunitz ( 28 de julio de 1905 - 14 de mayo de 2006) fue un poeta estadounidense. Fue nombrado poeta laureado consultor en poesía de la Biblioteca del Congreso en dos ocasiones, primero en 1974 y luego nuevamente en 2000. [ 1 ]
Kunitz nació en Worcester, Massachusetts , [2] la menor de tres hijos, de Yetta Helen ( de soltera Jasspon) y Solomon Z. Kunitz, [3] ambos de ascendencia judía rusa lituana. [4]
Seis semanas antes del nacimiento de Stanley, su padre, que era modista, [4] se declaró en quiebra y se suicidó en Elm Park, en Worcester [5] [6] bebiendo ácido carbólico . [7] Su madre eliminó todo rastro del padre de Kunitz de la casa. [5] La muerte de su padre sería una poderosa influencia en la vida de Kunitz. [8]
Kunitz y sus dos hermanas mayores, Sarah y Sophia, fueron criados por su madre, quien se había mudado desde Yashwen , Kovno, Lituania, sola en 1890, [9] y abrió una tienda de artículos secos . [10] Se volvió a casar en 1910 con Mark Dine [11] La pareja se declaró en quiebra en 1912 y luego fueron acusados por el Tribunal de Distrito de los EE. UU. por ocultar activos. Se declararon culpables y entregaron USD $ 10,500 a los fideicomisarios. [12] Mark Dine murió cuando Kunitz tenía catorce años; [3] tuvo un ataque cardíaco mientras colgaba cortinas. [13]
A los quince años, Kunitz se mudó de la casa y se convirtió en ayudante de carnicero. [3] Más tarde consiguió un trabajo como reportero novato en The Worcester Telegram , donde continuó trabajando durante sus vacaciones de verano de la universidad. [3]
Kunitz se graduó summa cum laude en 1926 en el Harvard College con una especialización en inglés y una especialización en filosofía [3] y luego obtuvo una maestría en inglés en Harvard al año siguiente. Quería continuar sus estudios para obtener un doctorado, pero la universidad le dijo que a los estudiantes anglosajones no les gustaría que un judío les enseñara. [3]
Después de Harvard, trabajó como reportero para The Worcester Telegram y como editor de la HW Wilson Company en la ciudad de Nueva York. Luego fundó y editó Wilson Library Bulletin y comenzó los Estudios Biográficos de Autores . [3] Kunitz se casó con Helen Pearce en 1930; [3] se divorciaron en 1937. [14] En 1935 se mudó a New Hope, Pensilvania y se hizo amigo de Theodore Roethke . [14] Se casó con Eleanor Evans en 1939; tuvieron una hija, Gretchen, en 1950. [14] Kunitz se divorció de Eleanor en 1958. [15]
En Wilson Company, Kunitz trabajó como coeditor de Twentieth Century Authors , entre otras obras de referencia. En 1931, como Dilly Tante, editó Living Authors, a Book of Biographies . Sus poemas comenzaron a aparecer en Poetry , Commonweal , The New Republic , The Nation y The Dial .
Durante la Segunda Guerra Mundial, fue reclutado por el Ejército en 1943 como objetor de conciencia y, después de recibir entrenamiento básico tres veces, sirvió como no combatiente en Gravely Point, Washington, en el Comando de Transporte Aéreo a cargo de información y educación. Rechazó una comisión y fue dado de baja con el rango de sargento de personal . [14]
Después de la guerra, comenzó una carrera docente itinerante en el Bennington College (1946-1949), reemplazando a Roethke. [14] Posteriormente enseñó en la Universidad Estatal de Nueva York en Potsdam (entonces New York State Teachers College en Potsdam) como profesor titular (1949-1950; sesiones de verano hasta 1954), la New School for Social Research (profesor; 1950-1957), la Universidad de Washington (profesor visitante; 1955-1956), Queens College (profesor visitante; 1956-1957), la Universidad Brandeis (poeta residente; 1958-1959) y la Universidad de Columbia (profesor en la Escuela de Estudios Generales ; 1963-1966) antes de pasar 18 años como profesor adjunto de escritura en la Escuela de Artes de Columbia (1967-1985). Durante este período, también ocupó cargos de profesor visitante en la Universidad de Yale (1970), la Universidad Rutgers-Camden (1974), la Universidad de Princeton (1978) y el Vassar College (1981). [16]
Después de su divorcio de Eleanor, se casó con la pintora y poeta Elise Asher en 1958. [17] Su matrimonio con Asher dio lugar a amistades con artistas como Philip Guston y Mark Rothko . [15]
La poesía de Kunitz recibió amplios elogios por su profundidad y calidad. Fue el poeta laureado del estado de Nueva York de 1987 a 1989. [18] Continuó escribiendo y publicando hasta el año de su centenario, en 2005. Muchos consideran que el simbolismo de su poesía está influenciado significativamente por la obra de Carl Jung . Kunitz influyó en muchos poetas del siglo XX, entre ellos James Wright , Mark Doty , Louise Glück , Joan Hutton Landis y Carolyn Kizer.
Durante la mayor parte de su vida, Kunitz dividió su tiempo entre la ciudad de Nueva York y Provincetown, Massachusetts . Le gustaba la jardinería y mantenía uno de los jardines costeros más impresionantes de Provincetown. Allí también fundó el Fine Arts Work Center , donde fue un pilar de la comunidad literaria, al igual que lo fue de Poets House en Manhattan.
En octubre de 1998 recibió el premio al Valor de Conciencia de la Abadía de la Paz en Sherborn, Massachusetts, por su contribución a la liberación del espíritu humano a través de su poesía. [19]
Murió en 2006 en su casa de Manhattan. [20] Anteriormente había estado cerca de la muerte y reflexionó sobre la experiencia en su último libro, una colección de ensayos, The Wild Braid: A Poet Reflects on a Century in the Garden .
El primer poemario de Kunitz, Intellectual Things, se publicó en 1930. Su segundo volumen, Passport to the War , se publicó catorce años después; el libro pasó prácticamente desapercibido, aunque incluía algunos de los poemas más conocidos de Kunitz, y pronto dejó de imprimirse. La confianza de Kunitz no estaba en su mejor momento cuando, en 1959, tuvo problemas para encontrar un editor para su tercer libro, Selected Poems: 1928-1958. A pesar de esta experiencia poco halagadora, el libro, que finalmente fue publicado por Little Brown, recibió el Premio Pulitzer de Poesía .
En tiempos de asesinatos,
el corazón se rompe y se rompe
, y vive rompiéndose.
Es necesario atravesar
oscuridades cada vez más profundas
y no dar marcha atrás.
~Stanley Kunitz
Su siguiente volumen de poemas no aparecería hasta 1971, pero Kunitz se mantuvo ocupado durante la década de 1960 editando libros de referencia y traduciendo a poetas rusos. Cuando doce años después apareció The Testing Tree , el estilo de Kunitz se transformó radicalmente de las reflexiones altamente intelectuales y filosóficas de su obra anterior a narrativas más profundamente personales pero disciplinadas; además, sus versos pasaron del pentámetro yámbico a una prosodia más libre basada en el instinto y la respiración, que generalmente resultaba en versos acentuados más cortos de tres o cuatro pulsos.
A lo largo de los años 70 y 80, se convirtió en una de las voces más preciadas y distintivas de la poesía estadounidense. Su colección Passing Through: The Later Poems ganó el Premio Nacional del Libro de Poesía en 1995. [21] Kunitz recibió muchos otros honores, incluida la Medalla Nacional de las Artes , el Premio Bollingen por una trayectoria en poesía, la Medalla Robert Frost y la Medalla del Centenario de Harvard . Cumplió dos mandatos como consultor de poesía para la Biblioteca del Congreso (el título precursor del de poeta laureado), un mandato como poeta laureado de los Estados Unidos y un mandato como poeta estatal de Nueva York . Fundó el Centro de Trabajo de Bellas Artes en Provincetown, Massachusetts , y la Casa de los Poetas en la ciudad de Nueva York . Kunitz también actuó como juez de la Competencia de la Serie de Poetas Jóvenes de Yale .
Kunitz trabajó como editor del Wilson Library Bulletin desde 1928 hasta 1943. Fue un crítico abierto de la censura y, en su calidad de editor, dirigió sus críticas a los bibliotecarios que no se oponían activamente a ella. En 1938 publicó un artículo de Bernard Berelson titulado "El mito de la imparcialidad de las bibliotecas". Este artículo llevó a Forrest Spaulding y a la Biblioteca Pública de Des Moines a redactar la Declaración de Derechos de las Bibliotecas , que luego fue adoptada por la Asociación Estadounidense de Bibliotecas y sigue siendo el documento fundamental sobre la libertad intelectual en las bibliotecas. [22] [23]
