Anil Srinivasan (nacido el 3 de junio de 1977) es un pianista indio y empresario educativo. Nacido en Chennai, India y educado en la Universidad del Sur de California y en la Universidad de Columbia , Nueva York , es bien conocido por su trabajo colaborativo con el vocalista de Carnatic Sikkil Gurucharan y por su trabajo pionero en educación musical en el sur de la India. [1] [2] [3] Anil Srinivasan recibió el premio Kalaimamani del gobierno de Tamil Nadu para el año 2019.
Primeros años de vida
Anil Srinivasan nació en una familia brahmán . [4] Se crió en una atmósfera tradicional del sur de la India con música carnática desde la infancia y ha estudiado piano clásico occidental desde los tres años. [5]
Música
trabajo en solitario
Anil ha actuado en varios lugares alrededor del mundo, incluidos el Kaplan Penthouse en el Lincoln Center de Nueva York , el Southbank Centre de Londres , el Esplanade de Singapur , el Harbourfront Centre de Toronto y el Ashram de Pondicherry , en el sur de la India. El trabajo solista de Anil combina el estilo clásico indio con los estilos clásicos occidentales. Su álbum en solitario TOUCH fue lanzado en 2015.
Trabajo colaborativo
Anil Srinivasan ha colaborado con muchos músicos clásicos de renombre como Mandolin U. Srinivas , Umayalpuram K. Sivaraman , P. Unnikrishnan , Chitravina N. Ravikiran , Aruna Sairam , Rakesh Chaurasia , Gaurav Mazumdar, The Lalgudi duo, Jayanthi Kumaresh , Mysore Nagaraj , actriz de cine y bailarina de Bharata Natyam Shobana , Supratik Das y otros. También ha trabajado con destacados músicos de cine como Singer Srinivas (cantante) , Chinmayi , Saindhavi , Shweta Mohan , Naresh Iyer , Madhu Balakrishnan , Harini, Anuradha Sriram , Navin Iyer y otros.
Su colaboración con el vocalista Sikkil Gurucharan , incluye 6 álbumes publicados y varias giras nacionales e internacionales.
También es conocido por haber organizado plataformas y festivales de artes escénicas alternativas como el Festival of Parallels, un festival anual en la ciudad de Chennai , el Children's Musical Rhapsody (un festival anual de artes infantiles). [6] y su programa de televisión "Keys and Conversations" en NDTV-Hindu, copresentador con Anuradha Ananth. Trabaja y graba regularmente con el destacado vocalista y compositor Vedanth Bharadwaj . Anil también ha trabajado con Milapfest, con sede en el Reino Unido, en proyectos educativos interculturales.
A nivel internacional, ha trabajado con Eli Yamin Jazz Quartet (de EE. UU.), Pete Lockett (Percusión), Dominique DiPiazza , Randy Bernsen (Guitarra), Mark Stone en una actuación colaborativa reciente, miembros del repertorio Nacional de Artes Escénicas Tradicionales de Corea. (donde fue invitado como Artista en Residencia).
Ha trabajado con bailarines de renombre como los Dhananjayans , Ramli Ibrahim de Malasia, Anita Ratnam , Anandavalli (Australia) y la Lingalayam Dance Company, entre otros. También compone y compone música para varias producciones en el ámbito teatral. En 2013, Anil se embarcó en un proyecto con el famoso Alchemy Festival del Southbank Center , donde capacitó a profesores de música clásica occidental en los matices y la pedagogía de la música india en las aulas.
Educación musical
Para niños
A Anil le apasiona la educación musical para niños de todos los estratos de la sociedad. En 2012, Anil fundó Rhapsody – Educación a través de la música. Rhapsody llega ahora a más de 400.000 niños en el sur de la India. Su trabajo en la creación de iniciativas para niños de diferentes orígenes es evidente a través de su asociación con NalandaWay, una ONG que se esfuerza incansablemente por brindar aportes educativos basados en las artes a niños de entornos difíciles. [7]
Para adultos
Anil Srinivasan también es orador sobre música y su efecto en el comportamiento humano, los procesos organizacionales y temas relacionados en varios foros. Continúa escribiendo sobre música para diversas publicaciones y medios. [8] [9]
Escribiendo
Ha escrito extensamente sobre música para varios diarios importantes The Hindu, The New Indian Express, [10] The Times of India, Deccan Chronicle, revistas y publicaciones periódicas. Habla regularmente en conferencias relacionadas con la música, la educación y el emprendimiento y ha aparecido en cónclaves destacados como los festivales TED INDIA y THINK.
premios y reconocimientos
1989 - Premio Rachel Morgan - Mejor pianista de la Commonwealth
2009 - Ustad Bismillah Khan Yuva Puraskar por música creativa y experimental de la central Sangeet Natak Akademi . [11] [12]
2010 - Icono del Ritz - Sur de la India
2013 - Swami Haridas Puraskar, Vrindavan, India
2017 - Mención Ken Hobbs por la Responsabilidad Social de la Fundación Rotaria
2017 - Orgullo de Tamil Nadu [13] por Round Table India
2019 - Kalaimamani por el Gobierno de Tamilnadu
Televisión
Composiciones y encargos
Varios proyectos teatrales (1997-presente)
- Guía (Teamwork Productions, [14] Delhi, 2012)
- El bosque mágico de Sita] (Apsaras Arts y The Esplanade Theatre Company , Singapur , 2012)
- Persiguiendo a mi pato Mamet [15] (2011)
- Descalzo en el papel (Evam, 2003)
obras de danza
- Siete gracias (con Anita Ratnam) [16]
- Aasai Mugham (Con Ramli Ibrahim)
- Tapasya (con Rajika Puri)
- Cuentos de Karadi (La serie del ratón, 2009)
- Karadi Tales (Un coraje tranquilo, 2012)
Discografía
- Hacia la luz (2002) con Mandolin U Rajesh [17]
- Espíritus (2003) con U Rajesh, Pete Lockett y otros [18]
- Madhirakshi (2006) con Sikkil Gurucharan , Charsur [19]
- Maayaa (2007) con Sikkil Gurucharan , Charsur [20]
- El Divino Azul (2009) con Sikkil Gurucharan , Kalakendra
- Tarunam (2010) con Sikkil Gurucharan , Kalakendra
- La llama del bosque (2009) con Chitravina Ravikiran , Kalakendra
- Kannamma (2009), con varios artistas, For Nalandaway (Kalakendra)
- Luz eterna (2010) con Lalgudi Krishnan , Felmay, Italia [21]
- Samjhanitha (2007) con U Shrinivas y varios otros artistas, Sony Dreyfus [22]
- La historia de la seda [23] (2012) con Sikkil Gurucharan , Gusano de seda [24]
- Vive en la Península (2012) Con Sikkil Gurucharan , The Peninsula Studio [25]
- Keys to India (2013), en solitario con artistas invitados destacados
Residencias
- Música India, Milapfest (2011, 2012, 2013, 2014, 2015)
- Centro Southbank , Londres (2013)
- Centro Nacional de Artes Escénicas Tradicionales, Corea (2011) [26]
- The Lingalayam Dance Company, Sydney, Australia, en asociación con el Parammetta Arts Council (2010)
enlaces externos
- http://www.sabhash.com/artist/73/anil-srinivasan.htm
- http://www.mtv.com/artists/anil-srinivasan/biography//
- http://www.thehindu.com/life-and-style/article63668.ece
- [1]
Referencias
- ^ Ramakrishnan, N. (22 de julio de 2019). "Tocar una nueva nota para la educación". @línea de negocios . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Educación a través de la música: en conversación con Anil Srinivasan". Serenata . 6 de julio de 2020 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Llevando la música Carnatic a niños desfavorecidos - Rediff Getahead". Rediff.com . 24 de febrero de 2014 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ "'Es un ataque a los brahmanes: los comentarios del cantante TM Krishna sobre MS Subbulakshmi provocan una tormenta ".
- ^ "Anil Srinivasan: el creador de la música". Los tiempos de la India . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Anil Srinivasan y Sudha Raja se unen para llevar la temporada de diciembre a las escuelas - Carnatic Music News - Darbar para música clásica / danza clásica". Archivado desde el original el 14 de abril de 2013 . Consultado el 10 de abril de 2013 .
- ^ "Llevando la música clásica a los estudiantes". El hindú . 8 de diciembre de 2012.
- ^ "El impacto de la música en el desarrollo del niño". Música más . 12 de septiembre de 2020 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Ya es hora de que la India tenga su propia tradición pianística: Anil Srinivasan". Tiempos del Indostán . 7 de enero de 2017 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Autor". El nuevo expreso indio . Consultado el 19 de enero de 2021 .[ enlace muerto ]
- ^ "CUR_TITLE". sangeetnatak.gov.in . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Anil Srinivasan, Chandan Kumar entre los premiados Yuva Puraskar de SNA". El hindú . Julio de 2010 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ "Presentación de los premios Pride of Tamil Nadu". El hindú . 20 de marzo de 2017. ISSN 0971-751X . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ ""GUÍA - un espectáculo teatral "Obra hindi en el auditorio Kamani, Copernicus Marg> 7:30 p. m. del 13 al 21 de abril de 2012". DelhiEvents.com: la información más reciente sobre eventos en Delhi NCR, incluidos Gurgaon, Noida y Faridabad . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Persiguiendo a mi pato Mamet". El hindú . 17 de julio de 2011. ISSN 0971-751X . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ "Consejo de las Artes Indoamericanas, Inc". Iaac.us. 6 de marzo de 2006 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ Gautum, Savitha (15 de agosto de 2002). "Síntesis de estilos". El hindú . El grupo hindú . Archivado desde el original el 3 de julio de 2003 . Consultado el 30 de julio de 2023 .
- ^ Raaga.com. "Spirits, Spirits Songs, descargar canciones de Spirits de. Raaga.com Worldmusic Songs". Raaga.com . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ "Charsur".
- ^ "Maayaa - el color de la lluvia de Sikkil Gurucharan y Anil Srinivasan en iTunes". iTunes . Archivado desde el original el 6 de marzo de 2016 . Consultado el 29 de julio de 2013 .
- ^ "Luz eterna - Lalgudi GJR Krishnan, Anil Srinivasan | Canciones, reseñas, créditos". Toda la música . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ U. Srinivas
- ^ Jaisingh, Shreshta (5 de junio de 2012). "Notas de seda". El hindú . ISSN 0971-751X . Consultado el 19 de enero de 2021 .
- ^ Jaisingh, Shreshta (5 de junio de 2012). "Notas de seda". El hindú . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ "los estudios de la península". thepeninsulastudios. Archivado desde el original el 1 de agosto de 2013 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
- ^ "SmartCEO - Revista - Salón - El propósito del alma de la música". Thesmartceo.in. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
