Anil Srinivasan

Anil Srinivasan (nacido el 3 de junio de 1977) es un pianista indio y empresario educativo. Nacido en Chennai, India y educado en la Universidad del Sur de California y en la Universidad de Columbia , Nueva York , es muy conocido por su trabajo colaborativo con el vocalista carnático Sikkil Gurucharan y por su trabajo pionero en educación musical en el sur de la India. ^[1]^[2]^[3] Anil Srinivasan fue galardonado con el Kalaimamani por el gobierno de Tamil Nadu para el año 2019.

Primeros años de vida

Anil Srinivasan nació en una familia brahmán . ^[4] Fue criado en un ambiente tradicional del sur de la India con música carnática por todas partes desde la infancia y ha estudiado piano clásico occidental desde los tres años. ^[5]

Música

Trabajo en solitario

Anil ha actuado en varios lugares del mundo, incluidos el Kaplan Penthouse en el Lincoln Center de Nueva York , el Southbank Centre de Londres , el Esplanade de Singapur , el Harbourfront Centre de Toronto y el Ashram de Pondicherry , en el sur de la India. El trabajo en solitario de Anil combina la música clásica india con los estilos clásicos occidentales. Su álbum en solitario TOUCH se lanzó en 2015.

Trabajo colaborativo

Anil Srinivasan ha colaborado con muchos músicos clásicos de renombre como Mandolin U. Srinivas , Umayalpuram K. Sivaraman , P. Unnikrishnan , Chitravina N. Ravikiran , Aruna Sairam , Rakesh Chaurasia , Gaurav Mazumdar, The Lalgudi duo, Jayanthi Kumaresh , Mysore Nagaraj , actriz de cine y bailarina de Bharata Natyam Shobana , Supratik Das y otros. También ha trabajado con destacados músicos de cine como Singer Srinivas (cantante) , Chinmayi , Saindhavi , Shweta Mohan , Naresh Iyer , Madhu Balakrishnan , Harini, Anuradha Sriram , Navin Iyer y otros.

Su colaboración con el vocalista Sikkil Gurucharan , incluye 6 álbumes publicados y varias giras nacionales e internacionales.

También es conocido por haber organizado plataformas y festivales de artes escénicas alternativas como el Festival of Parallels, un festival anual en la ciudad de Chennai , el Children's Musical Rhapsody (un festival anual de artes infantiles). ^[6] y su programa de televisión "Keys and Conversations" en NDTV-Hindu, copresentado con Anuradha Ananth. Trabaja y graba regularmente con el conocido vocalista y compositor Vedanth Bharadwaj . Anil también ha trabajado con Milapfest, con sede en el Reino Unido, en proyectos educativos interculturales.

A nivel internacional, ha trabajado con Eli Yamin Jazz Quartet (de EE. UU.), Pete Lockett (percusión), Dominique DiPiazza , Randy Bernsen (guitarra), Mark Stone en una reciente presentación colaborativa, miembros del repertorio nacional de artes escénicas tradicionales en Corea (donde fue invitado como artista residente).

Ha trabajado con bailarines de renombre, entre ellos los Dhananjayans , Ramli Ibrahim de Malasia, Anita Ratnam , Anandavalli (Australia) y la Lingalayam Dance Company, entre otros. También compone y compone música para varias producciones en el espacio teatral. En 2013, Anil se embarcó en un proyecto con el famoso Alchemy Festival del Southbank Centre , donde formó a profesores de música clásica occidental en los matices y la pedagogía de la música india en las aulas.

Educación musical

Para niños

Anil es un apasionado de la educación musical para niños de todos los estratos de la sociedad. En 2012, fundó Rhapsody – Education Through Music. Rhapsody llega ahora a más de 400.000 niños en el sur de la India. Su trabajo en la creación de iniciativas para niños de diferentes orígenes es evidente a través de su asociación con NalandaWay, una ONG que se esfuerza incansablemente por proporcionar insumos educativos basados en las artes a niños de entornos difíciles. ^[7]

Para adultos

Anil Srinivasan también es orador sobre música y su efecto en el comportamiento humano, los procesos organizacionales y temas relacionados en varios foros. Sigue escribiendo sobre música para varias publicaciones y medios. ^[8]^[9]

Escribiendo

Ha escrito extensamente sobre música para varios diarios importantes, como The Hindu, The New Indian Express, ^[10] The Times of India, Deccan Chronicle, revistas y periódicos. Habla regularmente en conferencias relacionadas con la música, la educación y el emprendimiento y ha participado en importantes cónclaves como los festivales TED INDIA y THINK.

Premios y reconocimientos

1989 - Premio Rachel Morgan - Mejor pianista de la Commonwealth

2009 - Ustad Bismillah Khan Yuva Puraskar por música creativa y experimental de la central Sangeet Natak Akademi . ^[11]^[12]

2010 - Ritz Icon - Sur de la India

2013 - Swami Haridas Puraskar, Vrindavan, India

2017 - Mención Ken Hobbs por Responsabilidad Social de la Fundación Rotaria

2017 - Orgullo de Tamil Nadu ^[13] por Round Table India

2019 - Kalaimamani por el Gobierno de Tamilnadu

Televisión

Composiciones y encargos

Varios proyectos teatrales (1997-actualidad)

Guía (Teamwork Productions, ^[14] Delhi, 2012)
El bosque mágico de Sita] (Apsaras Arts y The Esplanade Theatre Company , Singapur , 2012)
Persiguiendo a mi pato Mamet ^[15] (2011)
Descalzo en la fiesta (Evam, 2003)

Obras de danza

Siete gracias (con Anita Ratnam) ^[16]
Aasai Mugham (Con Ramli Ibrahim)
Tapasya (con Rajika Puri)
Cuentos de Karadi (Serie El Ratón, 2009)
Cuentos de Karadi (Un coraje silencioso, 2012)

Discografía

Hacia la luz (2002) con mandolina U Rajesh ^[17]
Spirits (2003) con U Rajesh, Pete Lockett y otros ^[18]
Madhirakshi (2006) con Sikkil Gurucharan , Charsur ^[19]
Maayaa (2007) con Sikkil Gurucharan , Charsur ^[20]
El Divino Azul (2009) con Sikkil Gurucharan , Kalakendra
Tarunam (2010) con Sikkil Gurucharan , Kalakendra
La llama del bosque (2009) con Chitravina Ravikiran , Kalakendra
Kannamma (2009), con varios artistas, For Nalandaway (Kalakendra)
Luz eterna (2010) con Lalgudi Krishnan , Felmay, Italia ^[21]
Samjhanitha (2007) con U Shrinivas y varios otros artistas, Sony Dreyfus ^[22]
La historia de la seda ^[23] (2012) con Sikkil Gurucharan , Silkworm ^[24]
En vivo en la Península (2012) con Sikkil Gurucharan , The Peninsula Studio ^[25]
Keys to India (2013), en solitario con artistas invitados destacados

Residencias

Música India, Milapfest (2011, 2012, 2013, 2014, 2015)
Centro Southbank , Londres (2013)
Centro Nacional de Artes Escénicas Tradicionales de Corea (2011) ^[26]
Lingalayam Dance Company, Sydney, Australia, en asociación con el Parammatta Arts Council (2010)

Enlaces externos

http://www.sabhash.com/artist/73/anil-srinivasan.htm
[1]
http://www.thehindu.com/life-and-style/article63668.ece
[2]

Referencias

^ Ramakrishnan, N. (22 de julio de 2019). "Un nuevo rumbo para la educación". @businessline . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Educación a través de la música: en conversación con Anil Srinivasan". Serenata . 6 de julio de 2020 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Llevar la música carnática a los niños desfavorecidos - Rediff Getahead". Rediff.com . 24 de febrero de 2014 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
^ "'Es una crítica a los brahmanes': los comentarios del cantante TM Krishna sobre MS Subbulakshmi desatan una tormenta".
^ "Anil Srinivasan: el creador de música". The Times of India . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Anil Srinivasan y Sudha Raja se unen para llevar la temporada de diciembre a las escuelas - Carnatic Music News - Darbar de música clásica / danza clásica". Archivado desde el original el 14 de abril de 2013. Consultado el 10 de abril de 2013 .
^ "Llevar la música clásica a los estudiantes". The Hindu . 8 de diciembre de 2012.
^ "El impacto de la música en el desarrollo del niño". Musicplus . 12 de septiembre de 2020. Archivado desde el original el 6 de diciembre de 2020 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Ya es hora de que la India tenga su propia tradición pianística: Anil Srinivasan". Hindustan Times . 7 de enero de 2017 . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Autor". The New Indian Express . Consultado el 19 de enero de 2021 .^{[ enlace muerto ]}
^ "CUR_TITLE". sangeetnatak.gov.in . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Anil Srinivasan, Chandan Kumar entre los premiados Yuva Puraskar de SNA". El hindú . Julio de 2010 . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
^ "Presentación de los premios Pride of Tamil Nadu". The Hindu . 20 de marzo de 2017. ISSN 0971-751X . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ ""GUIDE - a Theatrical Extravaganza" Obra en hindi en el Auditorio Kamani, Copernicus Marg > 7:30 pm del 13 al 21 de abril de 2012". DelhiEvents.com - La información más reciente sobre eventos en Delhi NCR, incluidos Gurgaon, Noida y Faridabad . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Persiguiendo a mi pato Mamet". The Hindu . 17 de julio de 2011. ISSN 0971-751X . Consultado el 19 de enero de 2021 .
^ "Indo-American Arts Council, Inc". Iaac.us. 6 de marzo de 2006. Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
^ Gautum, Savitha (15 de agosto de 2002). «Síntesis de estilos». The Hindu . The Hindu Group . Archivado desde el original el 3 de julio de 2003 . Consultado el 30 de julio de 2023 .
^ Raaga.com. "Espíritus, canciones de espíritus, descarga canciones de espíritus de Raaga.com Canciones de música del mundo". Raaga.com . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
^ "Charsur".
^ "Maayaa - el color de la lluvia de Sikkil Gurucharan y Anil Srinivasan en iTunes". iTunes . Archivado desde el original el 6 de marzo de 2016 . Consultado el 29 de julio de 2013 .
^ "Eternal Light - Lalgudi GJR Krishnan, Anil Srinivasan | Canciones, reseñas, créditos". AllMusic . Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
^ U. Srinivas
^ Jaisingh, Shreshta (5 de junio de 2012). "Notas de seda". El hindú . ISSN 0971-751X . Consultado el 19 de enero de 2021 .
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^ "thepeninsulastudios". thepeninsulastudios. Archivado desde el original el 1 de agosto de 2013. Consultado el 1 de diciembre de 2016 .
^ "SmartCEO - Magazine - Lounge - The soul purpose of music" (Revista SmartCEO - Salón - El propósito del alma de la música). Thesmartceo.in. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016. Consultado el 1 de diciembre de 2016 .