La Sinfonía n.º 5 , A Paz (Paz) es una composición del compositor brasileño Heitor Villa-Lobos , escrita en 1920. La partitura se ha perdido.
Según la versión oficial, Villa-Lobos compuso su Quinta Sinfonía en 1920. Es la tercera de una trilogía de sinfonías programáticas escritas para conmemorar la Primera Guerra Mundial, basadas en argumentos de Luís Gastão d'Escragnolle Dória . También es la última de un ciclo de cinco sinfonías al estilo de Vincent d'Indy . Nunca fue interpretada, y la partitura se ha perdido. Un programa que documenta una actuación el 5 de marzo de 1961 en el Carnegie Hall de Nueva York, por la Filarmónica de Nueva York dirigida por Eleazar de Carvalho parece haber sido un engaño. Cuando el Museo Villa-Lobos le pidió confirmación, el director les informó que nunca había tenido una copia de la partitura, y que ese concierto nunca tuvo lugar. [1] Aunque se anunció un concierto conmemorativo en el Carnegie Hall a cargo de miembros de la Filarmónica de Nueva York dirigida por Carvalho para esa fecha, el programa íntegramente de Villa-Lobos iba a incluir la Fantasía de Madonna , el Concierto para violonchelo en la menor, Bachianas Brasileiras No. 5 y Uirapuri [ sic ]. No se hizo mención de ninguna sinfonía. [2] En cualquier caso, Lisa Peppercorn duda de que la obra se completara realmente en 1920, sino que solo progresó más allá de la concepción de la idea en 1946. Según ella, el catálogo Ricordi de las obras de Villa-Lobos publicado el 30 de junio de 1965 enumera la sinfonía bajo el título Odisséa da Paz y afirma que fue compuesta en 1921. [3] David Appleby, por otro lado, da este como subtítulo de la Séptima Sinfonía . [4]
La sinfonía tiene cuatro movimientos:
En 1928 o 1929, Villa-Lobos explicó a la periodista musical Suzanne Demarquez que la Quinta Sinfonía, aún no interpretada, al igual que sus dos predecesoras, agregó una banda de viento a la orquesta, pero también incluyó un coro mixto que cantaba sílabas sin sentido prestadas de varios idiomas: ruso, francés, chino, africano, etc. El objeto de dicho texto es explorar la influencia de los fonemas y el ritmo en el efecto musical, como lo hizo nuevamente más tarde en las partes corales del Noneto y Chôros No. 10. [5]
