Thomas Sheraton (1751 – 22 de octubre de 1806) [1] fue un diseñador de muebles , uno de los "tres grandes" fabricantes de muebles ingleses del siglo XVIII, junto con Thomas Chippendale y George Hepplewhite . [2] Sheraton dio su nombre a un estilo de muebles caracterizado por un refinamiento femenino de los estilos georgianos tardíos [1] y se convirtió en la fuente de inspiración más poderosa detrás de los muebles de finales del siglo XVIII.
Sheraton nació en Stockton-on-Tees , en el condado de Durham, Inglaterra [3] , donde hoy en día hay un pub que lleva su nombre. [4] Fue uno de los líderes y predicadores de la iglesia bautista de Stockton y también predicó en otros lugares durante sus viajes. Fue aprendiz de un ebanista local y continuó trabajando como oficial ebanista hasta que se mudó a Londres en 1790, a los 39 años. [1] Allí se estableció como consultor profesional y profesor, enseñando perspectiva , arquitectura y diseño de gabinetes para artesanos. [5] No se sabe cómo adquirió el conocimiento o la reputación que le permitieron hacer esto, pero parece haber tenido un éxito moderado.
A partir de 1791 publicó en cuatro volúmenes The Cabinet Maker's and Upholsterer's Drawing Book . [3] Al menos seiscientos ebanistas y carpinteros se suscribieron a su libro y de inmediato tuvo una gran influencia en gran parte del país. [3] Durante este período no tenía un taller propio y se cree que el propio Sheraton nunca fabricó ninguna de las piezas que se muestran en sus libros. Nunca se le ha atribuido ningún mueble directamente. [5] Por lo tanto, un mueble descrito como "de Sheraton" se refiere al diseño y no al fabricante de la pieza. [6]
En 1803 publicó The Cabinet Dictionary, un compendio de instrucciones sobre las técnicas de ebanistería y fabricación de sillas. [3] Luego, un año antes de su muerte, en 1805, publicó el primer volumen de The Cabinet Maker, Upholsterer and General Artist's Encyclopaedia . [3]
El nombre de Sheraton está asociado con los estilos de muebles de moda en la década de 1790 y principios del siglo XIX. [1] Muchos de los diseños se basan en la arquitectura clásica, cuyo conocimiento era una parte esencial de la educación técnica de un diseñador. [1] No todos los dibujos son de su propio diseño –él reconoció que algunos de ellos provenían de trabajos en progreso en los talleres de ebanistas en ejercicio [3] –, pero era un excelente dibujante y puso su nombre en el estilo de la época.
