Autorretrato con oreja vendada es un autorretrato de 1889 delartista posimpresionista holandés Vincent van Gogh . [1] La pintura se encuentra en la colección del Courtauld Institute of Art y en exhibición en la galería de Somerset House . La pintura incluye inspiración de la impresión en madera japonesa.
En este autorretrato, Van Gogh se retrata a sí mismo con una gorra azul con piel negra y un abrigo verde con una venda que le cubre la oreja y se extiende hasta debajo de la barbilla. Detrás de él hay una ventana abierta, un lienzo sobre un caballete, con algunas marcas indistinguibles, así como una xilografía japonesa , Geishas en un paisaje , realizada por Satō Torakiyo en la década de 1870. [2] [3]
El gorro de piel que aparece en el retrato sirve como recuerdo de las difíciles circunstancias laborales que afrontó en enero de 1889. El gorro había sido comprado recientemente para mantener en su lugar su pesado vendaje y protegerlo del frío invernal. [4]
Van Gogh utilizó pinceladas de impasto , una técnica en la que la pintura se coloca espesamente sobre una superficie para mostrar las marcas de la espátula , para darle a la composición más energía y pasión. [5] [6] Se inspiró en el uso de impasto de Adolphe Monticelli en sus propias pinturas [7] [6] como lo ilustra la carta que le escribió a su hermano, Theo, en 1888. [5] [6]
Van Gogh se había mudado de París a Arles para establecer una comunidad de artistas solidarios llamada el Estudio del Sur. [8] Después de alquilar cuatro habitaciones en La Casa Amarilla , invitó a Paul Gauguin a unirse a él. [9] [10] [11]
La noche del 23 de diciembre de 1888, Gauguin amenazó con marcharse y Van Gogh se le acercó con una navaja. Más tarde esa noche, se cortó la oreja izquierda, que no se aprecia en el retrato porque utilizó un espejo para pintarla, haciendo que pareciera que la oreja derecha estaba vendada, [12] y se la llevó a una prostituta en Arles. [13] [14] [15]
En una carta del 17 de enero de 1889 a su hermano Theo , Van Gogh mencionó que había hecho un nuevo autorretrato, que se cree que es éste. [16]
En el momento de la muerte de Van Gogh, esta pintura estaba en posesión de Julien (Père) Tanguy , aunque no está claro cómo la había obtenido. Tanguy había posado dos veces para Van Gogh en 1887. Se exhibió en París en 1901 y 1905 en una importante retrospectiva de Van Gogh. En 1928, Samuel Courtauld la compró y actualmente se encuentra en la colección de la Courtauld Gallery de Londres. [17]
El arte de la impresión en madera en Japón ejerció una gran influencia sobre Van Gogh, ya que era un gran coleccionista de muchas piezas japonesas. [18] A lo largo de su vida, coleccionó cientos de grabados japoneses, [19] incluyendo Geishas en un paisaje de Torakiyo Sato, que luego se utilizó como inspiración para la copia del fondo de este retrato. [20]
El interés de Van Gogh por el arte japonés lo llevó a modernizar su propio estilo artístico. Disfrutaba de los colores llamativos y los efectos espaciales de los grabados japoneses, lo que lo impulsó a comenzar a usarlos en todas sus obras, incluido este retrato. [19]