Los Rokkasen (六歌仙, "seis inmortales de la poesía") son seis poetas japoneses de mediados del siglo IX que fueron nombrados por Ki no Tsurayuki en los prefacios kana y mana de la antología de poesía Kokin wakashū (c. 905-14) como poetas notables de la generación anterior a sus compiladores.
En su aparición original en los prefacios del Kokin wakashū , los seis rokkasen en realidad no son mencionados con este término. [1]
Hay numerosas frases que muestran la conceptualización de estos seis como un grupo cohesivo, pero el término "Rokkasen" apareció por primera vez en un comentario temprano del período Kamakura sobre Kokin wakashū , titulado Sanryūshō三流抄. [2]
Los miembros del rokkasen y sus poemas totales en Kokin wakashū son los siguientes:
En sus prefacios a la antología Kokin wakashū , Ki no Tsurayuki primero elogia a dos poetas, Kakinomoto no Hitomaro y Yamabe no Akahito , [3] del período anterior al rokkasen y luego elogia a estos seis poetas de la generación anterior a la suya, pero también critica lo que considera debilidades en sus estilos personales.
Su crítica en ambos prefacios es la siguiente:
Prefacio de Kana
Entre los poetas más conocidos de los últimos tiempos, el arzobispo Henjō domina el estilo, pero le falta sustancia. No es más satisfactorio leer uno de sus poemas que enamorarse de una mujer en un cuadro. La poesía de Ariwara Narihira intenta expresar demasiado contenido en muy pocas palabras. Se asemeja a una flor marchita con una fragancia persistente. El lenguaje de Fun'ya no Yasuhide es hábil, pero su estilo no es apropiado para su contenido. Sus poemas son como vendedores ambulantes ataviados con disfraces elegantes. El lenguaje del monje Ujiyama Kisen es velado, dejándonos inseguros sobre su significado. Leerlo es como intentar mantener a la vista la luna de otoño cuando una nube la oscurece antes del amanecer. Como no se conocen muchos de sus poemas, no podemos estudiarlos en conjunto para evaluarlo. Ono no Komachi pertenece a la misma línea que la antigua Sotoorihime. Su poesía es conmovedora y carente de fuerza. Nos recuerda a una bella mujer que sufre una enfermedad. Su debilidad se debe probablemente a su sexo. El estilo de los poemas de Ōtomo Kuronushi es crudo. Son como un campesino de montaña descansando bajo un árbol en flor con una carga de leña sobre su espalda. [4]
Prefacio de Mana
El arzobispo de Kazán [Henjō] domina el estilo, pero su lenguaje florido da pocos frutos. Sus poemas, como el retrato de una bella mujer, conmueven nuestros corazones sin llevarnos a nada. La poesía del capitán del medio Ariwara [Narihira] intenta expresar demasiado contenido en muy pocas palabras. Se asemeja a una flor marchita que conserva su fragancia. Bunrin [Fun'ya no Yasuhide] trata los temas con habilidad, pero su estilo se acerca a la vulgaridad. Sus poemas son como vendedores ambulantes ataviados con disfraces. El lenguaje del monje Ujiyama Kisen es deslumbrante, pero sus poemas no fluyen con fluidez. Leerlo es como intentar mantener a la vista la luna de otoño cuando una nube la oscurece antes del amanecer. Ono no Komachi pertenece a la misma línea que Sotoorihime de antaño. Su poesía es hermosa pero débil, como una mujer enferma que se maquilla. Los poemas de Ōtomo Kuronushi pertenecen a la línea de Sarumaru de antaño. Aunque su poesía tiene un cierto interés ligero e ingenioso, el estilo es extremadamente crudo, como si un campesino estuviera descansando frente a un árbol en flor. [5]
Existen diversas teorías sobre por qué Tsurayuki eligió a estos seis poetas y por qué decidió criticarlos de esta manera. [1] Helen McCullough afirma que fueron seleccionados porque todos tenían estilos personales distintivos en una época de homogeneidad, y que al alinearlos en su comentario con los seis estilos principales de poesía de la dinastía Han , Tsurayuki estaba mostrando su conocimiento de esas fuentes. [3] Thomas Lammare también cree que Tsurayuki eligió a estos poetas para que coincidieran con los seis estilos Han, y se centra más en cómo Tsurayuki afirmó que estos estilos no alineaban adecuadamente el corazón ( kokoro心) y las palabras ( kotoba言葉). [6] Por otro lado, Katagiri Yoichi cree que la inclusión de una figura tan oscura como el sacerdote Kisen, representado por un solo poema, muestra que Tsurayuki no eligió a los seis él mismo, sino que los recibió por alguna tradición. [7]
El concepto de rokkasen dejó un legado duradero en la investigación poética tanto en el período premoderno como en el moderno.
Entre 1009 y 1011, Fujiwara no Kintō compiló una lista ampliada conocida como los Treinta y seis inmortales de la poesía , [8] que llegó a sustituir a esta lista de seis. Esto condujo a la creación de listas similares basadas en este patrón, como las "Treinta y seis damas de la corte inmortales de la poesía" y los "Treinta y seis inmortales de la poesía del período Heian".
Muchos académicos japoneses del siglo XX conceptualizaron la historia de la poesía waka en el siglo IX como una época en la que fue eclipsada por la poesía china en la primera parte del siglo y luego volvió a cobrar importancia a finales de siglo. Estas narraciones sostenían que esta época era un período de transición entre las antologías waka Man'yōshū y Kokin wakashū . [9] Al hablar de la poesía waka de este período, algunos académicos se han referido a él como el Período Rokkasen (六歌仙時代rokkasen jidai ), aunque ha habido desacuerdo sobre cuándo comienza este período. La mayoría de los académicos están de acuerdo en que termina con el reinado del emperador Kōkō , pero no están de acuerdo en si comienza con el emperador Ninmyō o el emperador Montoku . [10] Tanto Hidehito Nishiyama como Ryōji Shimada concluyen que creen que Ninmyō es la mejor opción para el inicio de esta periodización. [9] [10]
Además, todos los Rokkasen menos uno, Ōtomo Kuronushi, aparecen en la famosa colección de poesía Hyakunin isshū .