Samuel Walsh es un artista abstracto irlandés. Es miembro de Aosdána , [1] fundador de la Colección Nacional de Dibujo Contemporáneo [2] y está estrechamente asociado con los inicios de EVA International . Nacido en Londres en 1951 de padres irlandeses, [3] se mudó a Limerick , Irlanda en 1968, donde residió hasta 1990. Ahora vive y trabaja en Co. Clare.
Walsh nació en Wimbledon, Londres, el 17 de septiembre de 1951, de padres irlandeses. Su padre, Thomas "Tommy" Walsh, originario de Ennis , Co. Clare, Irlanda y su madre Margaret "Gladys" Walsh originaria de Limerick , Irlanda. Pasó sus primeros años viviendo cerca de Wandsworth Common y fue escolarizado en la Spencer Park School (cerrada en 1985). [4] La familia de Walsh regresó a Irlanda, mientras que él continuó viviendo y estudiando en Londres. Se unió a su familia en Limerick, Irlanda, en 1968. Al mudarse a Limerick, se educó en la Villiers Secondary School , donde obtuvo el Irish Leaving Certificate (fue incluido en el Villiers School Roll of Honour en 2012 [5] ). Después de completar la escuela secundaria, estudió en Limerick School of Art and Design , Limerick; Mary Immaculate College of Education , Limerick; y el National College of Art & Design, Dublín .
Walsh está casado y tiene tres hijos. [ cita requerida ]
Walsh está estrechamente vinculado a los inicios de la Exposición de Arte Visual (EVA/EV+A/eva internacional), Limerick , Limerick. En 1987 fundó la Colección Nacional de Dibujo Contemporáneo [6] que se exhibe en la Galería de Arte de la Ciudad de Limerick. Walsh está representado en Irlanda por la Galería Oliver Sears, Dublín, donde realizó su primera exposición individual (con esa galería) en 2014. [7]
Walsh ha exhibido su obra en exposiciones colectivas en toda Europa, Estados Unidos y Asia. Ha sido seleccionado para todas las exposiciones de presentación abierta en Irlanda, en particular la Royal Hibernian Academy RHA, Dublín, anualmente desde 1982 y EVA International, Limerick en los años 1980 y 1990. [8] Su primera exposición fue en la 246.ª Royal Academy of Arts, Londres, en 2014. [9]
A lo largo de su carrera, la obra de Walsh ha abordado una variedad de temas utilizando un lenguaje visual abstracto: el Vía Crucis ('Fourteen Points of Entry', 1991, actualmente en la colección del Museo Irlandés de Arte Moderno, Dublín); la invasión del espacio personal de un individuo (pinturas 'Ambit', 2001-2002); las experiencias de su padre en tiempos de guerra ('Airborne Drawings', 2002); interpretaciones de motivos de arte clásico antiguo (pinturas y dibujos 'Frieze', 2006-2007). En noviembre de 2007, una importante colección de obras del artista basada en ' La Divina Comedia ' de Dante Alighieri se inauguró en la Limerick City Gallery of Art. La sección 'Inferno' viajó a CIAC, Pont-Aven, Bretaña, Francia en mayo de 2008 y se mostró en su totalidad nuevamente en Triskel@ESB: Caroline St., Cork en enero de 2010. Exhibió nuevas pinturas en VISUAL, Carlow en septiembre de 2011 tituladas: 'The Coercion of Substance' [10] que posteriormente viajó a Drogheda, Co. Louth y Letterkenny, Co Donegal. Fue incluido en 'From Edge to Edge: 100 Years of County Clare Art', [11] en Glór, Ennis, Co Clare en 2016. [ cita requerida ]
Walsh ha sido seleccionado para residencias artísticas internacionales en Suiza en 1990, Francia en 1995 y 2002, Estados Unidos en 2009, Berlín, Alemania en 2012, 2015 y 2018 y Madrid en 2016. Después de una residencia de artista en Berlín en 2018, Walsh comenzó a hacer dibujos, estudios y pinturas basados en ' La Odisea ' de Homero . Las pinturas en particular siguen su enfoque continuo de combinar línea y forma en igual valor. Ha dicho que en su formación temprana en la escuela de arte, lo alentaron a 'darle carácter a [sus] líneas'. En estas pinturas de 'La Odisea', las líneas representan personajes, presentando así en forma lineal a los muchos participantes en esta famosa pieza literaria, todos los cuales se identifican a través de diferentes colores. Continuó creando una serie de obras basadas en temas y personajes de la Antigua Grecia. [ cita requerida ]
Su obra se encuentra en colecciones en Irlanda, incluyendo la Galería Nacional de Irlanda, el Museo Irlandés de Arte Moderno, la Galería de Arte de la Ciudad de Limerick, la Galería Crawford, Cork; el Consejo de las Artes/An Chomhairle Ealaíon; el University College de Dublín, la Universidad de Limerick, el Trinity College, Dublín; la Oficina de Obras Públicas, Dublín; la Colección Nacional de Autorretratos de Irlanda, la Colección Nacional de Autorretratos, Limerick; [12] University College, Cork; Leinster House, Dublín; County Collection, Ennis, County Clare; Dublin Dental School & Hospital, y en colecciones internacionales en Francia, Croacia, Hungría, Inglaterra y Suiza. [ cita requerida ]
Walsh enseñó dibujo en la Escuela de Arte y Diseño de Limerick de 1987 a 1997. Fue profesor de dibujo durante el semestre de otoño de 2005 en la Escuela de Arte Contemporáneo de Pont-Aven , en Bretaña, Francia. También ha sido profesor visitante en esta escuela, en el Colegio Nacional de Arte y Diseño de Dublín y en el Colegio de Arte de Burren, en el condado de Clare. Dio conferencias todos los años en el curso de Estudios de Dibujo en la Galería Nacional de Irlanda, en Dublín, de 2008 a 2010. [ cita requerida ]
A veces se confunde a Walsh con el artista inglés del mismo nombre [13] que murió en 1989. A pesar de la coincidencia de ascendencia irlandesa, ninguno de los dos se conoció.
Walsh (y las referencias a la importancia de su obra en el arte irlandés) está incluido en la Royal Irish Academy/Yale University Press, 'Art and Architecture of Ireland, Volume V, 20th Century Art and Artists'. [14]
En 1997, Walsh fue elegido miembro de Aosdána , [15] un organismo administrado a través del Consejo de las Artes/An Chomhairle Ealaíon para reconocer las contribuciones destacadas de individuos a las artes creativas en Irlanda. Es miembro de la Fundación de las Artes Ballinglen, Ballycastle, Condado de Mayo. [16]
Walsh recibió el Premio de Arte Savills en la Feria de Arte Contemporáneo VUE, Royal Hibernian Academy (RHA), Galería Gallagher, Dublín en 2017 para un artista mayor de 65 años que haya tenido una exposición importante de su trabajo el año anterior y que también haya hecho una contribución destacada a las artes visuales en Irlanda. [17]