Dietisalvi di Speme fue un pintor italiano, que trabajó en Siena entre 1250 y 1291. En su obra influyó y fue influenciado por Cimabue .
Su nombre, que significa "Dios te salve (hijo) de la esperanza", parece ser probablemente del tipo que se le da a menudo a un niño abandonado por su madre y criado como huérfano.
La primera mención de él data de 1250 y se encontró en los registros de la Biccherna o administración financiera de Siena , una mención hoy perdida pero transcrita en el siglo XVIII por Giovan Girolamo Carli. Esta administración tenía la costumbre de hacer decorar las tapas de sus libros de contabilidad. En este concurso hay menciones de Dietisalvi di Speme en 1261, 1262, 1276, 1278, 1282-1283 y 1284. En total, parece haber pintado unas 56 cubiertas de este tipo entre 1259 y 1288. De todas ellas, sólo han sobrevivido cuatro, y de hecho son sus únicas obras documentadas. Las autoridades parecen haber contratado sólo a Dietisalvi en los años 1259-1272 y después de esto instituyeron un sistema de llamar también a otros pintores (incluido Duccio ), aunque Dietisalvi parece haber recibido la mayor parte de los encargos.
En 1262 pintó un estandarte o bandera heráldica procesional cívica, hoy desaparecido , para el Terzo di San Martino , una de las tres principales divisiones territoriales de la ciudad de Siena en la Edad Media. En 1281 (o, según otro documento, en 1291), ejecutó una inscripción para el Palazzo Pubblico, la sede cívica, y en 1285 y en agosto de 1291 decoró dos cofres o baúles, también hoy desaparecidos.
En 1285 y 1291 se registra que residió primero en la contrada de Sant'Egidio de' Malavolti, en el Terzo di Camollia de la ciudad, y luego en la contrada de San Donato. En estos diversos documentos se menciona siempre solo su nombre de pila, Dietisalvi, y el cuasi apellido de Speme aparece solo en una ocasión, en un registro del 18 de enero de 1290 (que según el uso sienés se denominaba 1289).
Los cuatro objetos de la administración financiera cuya decoración se atribuye a Dietisalvi, el de 1267 muestra sólo los dispositivos heráldicos de los Quattro Provveditori , es decir, los cuatro principales funcionarios de finanzas cívicas (Archivio di Stato di Siena, inv. 3; el de julio-diciembre de 1264 se refiere a Ildebrandino Pagliaresi (Archivio di Stato di Siena, inv. 2); el de enero-junio de 1270 a Ranieri Pagliaresi (Archivio di Stato di Siena, inv. 4); y finalmente el de julio-diciembre de 1282 se refiere a Don Griffolino ( Museo de Bellas Artes de Budapest , inv. 2-36). Estas cuatro obras muestran un desarrollo del estilo a lo largo de las dos décadas, en la dirección de una mayor similitud con la obra de Giunta Pisano y Cimabue , y con los trazos más libres y los efectos más pálidos de su su contemporáneo más diligente , Guido da Siena , con quien de hecho había trabajado a veces.
En 1991 Luciano Bellosi reivindicó la importancia de Dietisalvi como artista, atribuyéndole una serie de importantes obras pintadas sobre madera, que en diferentes momentos habían sido atribuidas a él o a Guido de Siena . Entre estas obras se encuentran la Madonna di San Bernardino , fechada en 1262, la Madonna col Bambino del Museo statale d'arte medievale e moderna (Museo Estatal de Arte Medieval y Moderno) de Arezzo , la Madonna Galli-Dunn y la Madonna del Voto , ejecutada para un altar en la Catedral de Siena . Estas obras muestran un distanciamiento gradual de la influencia de Coppo di Marcovaldo y un movimiento hacia una representación más sustancial de los cuerpos y una mayor atención al color.
Además, a Dietisalvi se le atribuyen las puertas exteriores del relicario del beato Andrea Gallerani (en la Pinacoteca Nazionale (Galería Nacional) de Siena , inv. 5). Las puertas interiores del relicario se atribuyen a Guido da Siena . También se atribuyen a Dietisalvi algunos de los paneles del Dossale di Badia Ardenga (Retablo de Badia Ardenga) (en la Pinacoteca Nazionale de Siena ) y el Relicario de los Santos Francisco, Catalina, Bartolomé y Clara (también en la Pinacoteca Nazionale de Siena ).
La última parte de la carrera de Dietisalvi está asociada a la cruz conservada en el Museo delle pie disposizioni de Siena , que parece estar influenciada por la Maestà , obra entonces reciente de Cimabue .
Por último, se consideran suyos algunos frescos de la cripta de la catedral de Siena , en particular la representación del Beso de Judas , y algunos otros descubiertos en tiempos recientes.