The Safety of Objects es una película dramática estadounidense de 2001 basada en una colección de cuentos del mismo nombre escritos por AM Homes y publicados en 1990. Presenta a cuatro familias suburbanas que descubren que sus vidas se entrelazan. La película fue dirigida por Rose Troche , quien coescribió el guion con Homes. Toca muchos temas de la experiencia humana en la vida. Hay alrededor de 15 personajes principales en la película.
Glenn Close interpreta a Esther Gold, madre de varios hijos, entre ellos un niño que se encuentra en coma a causa de un accidente de tráfico. Los demás personajes están relacionados con el accidente, ya sea directa o indirectamente. A medida que avanza la historia, el público descubre que todos los personajes están conectados de maneras que nunca habían imaginado.
En un barrio suburbano, Paul Gold yace en su dormitorio en estado de coma a causa de un traumático accidente de coche. Su madre, Esther, cuida de él y, al cuidarlo de cerca, se ha distanciado de su marido Howard y de su pequeña hija Julie. En un intento de llamar la atención de su madre, Julie inscribe a Esther en un concurso de radio local con la esperanza de ganar un coche nuevo.
Mientras tanto, después de años de poner su trabajo en primer lugar, Jim Train siente que su familia, especialmente su eficiente esposa Susan, ya no lo necesita. Intenta reconectarse con su hijo Jake (Alex House), al borde de la pubertad, pero el joven está preocupado por fantasías románticas sobre la muñeca de plástico de treinta centímetros de su hermana menor. Después de que Jim es ignorado para un ascenso, deja de ir a trabajar, alegando que recibieron una amenaza de bomba en su oficina. Sintiéndose poco apreciado por su familia, convence a Esther y Julie para que le dejen ayudarlos a ganar el auto.
La vecina de los Trenes, Helen Christianson, se siente mayor y menos deseable y prueba nuevos productos para sentirse joven. Lo único que consigue es distanciarse de su marido, que la ama tal como es.
La buena amiga de Helen, Annette Jennings, en medio de un divorcio complicado, lucha por mantener económicamente a sus dos hijas. Sam, la hija mayor , está desesperada por ir a un campamento ese verano. La hermana menor de Sam sufre discapacidades mentales y necesita una educación especial, que su padre, el ex marido de Annette, se niega a pagar. Annette también está de luto por la pérdida de Paul, con quien mantenía una relación. Randy, el jardinero del vecindario, está lidiando (mal) con la muerte de su propio hermano menor en el mismo accidente automovilístico que hirió gravemente a Paul Gold.
El ex marido de Annette viene a visitar a sus hijas y dice que quiere llevar a Sam de vacaciones. Annette se niega porque Sam no está interesada en pasar tiempo con su padre y su ex marido no quiere cuidar de la hija menor. Sam escucha la discusión y huye de su padre cuando intenta hablar con ella en el parque. Pronto se encuentra con Randy, quien le dice que su madre le ordenó que la recogiera.
Randy lleva a Sam a una cabaña apartada en el bosque y la mantiene allí, sin permitirle llamar a casa. La llama "Johnny", en honor a su difunto hermano. Después de lo que parecen ser tres días, Randy comienza a conducir de regreso al suburbio para recrear la noche en la que las vidas de los personajes se cruzaron. Cuando la cerveza que le pide a Sam que le entregue no explota, parece darse cuenta de que la persona en el asiento trasero es Sam, no su hermano.
Esther finalmente llega a los dos últimos puestos del concurso de radio, pero se retira en el último momento después de casi tres días de esfuerzo físico y emocional. Julie se enoja y se va corriendo. Jim, enojado por lo que considera un segundo premio inadecuado, se vuelve violento y destroza el área. Bobby, el hijo de Helen, que trabaja como guardia de seguridad del centro comercial, lo persigue. Esther, que finalmente se da cuenta de lo mucho que ha descuidado a su hija, se va a casa y asfixia a su hijo entre lágrimas. Jim regresa a su casa y Randy deja que Sam se vaya a casa. Helen casi engaña a su esposo, pero finalmente regresa a casa sin dar ese paso.
Un flashback revela la causa del accidente automovilístico: Randy, Paul y el hermano menor de Randy, Johnny, viajaban en un automóvil después de un concierto en el que tocaba la banda de Paul. Johnny les dio a Randy y Paul cervezas que había agitado, y explotaron cuando se abrieron, sobre Paul, que conducía. Otro automóvil, que transportaba a Julie y Bobby, vino en la dirección opuesta, acelerando para llevar a Julie a casa después de un encuentro improvisado para que no se metiera en problemas por violar su toque de queda. Ambos conductores se distrajeron, ambos autos tuvieron que desviarse y el auto de Paul se estrelló y volcó. Se muestra que la culpa que ha consumido tanto a Randy como a Julie a lo largo de la película se originó en que cada uno asumió la culpa por el accidente.
Cada uno reconoce su mayor comprensión de los efectos de estos acontecimientos en sus vidas y elecciones y, por último, la interconexión de estas familias.
Rotten Tomatoes , un agregador de reseñas , informa que el 50% de los 74 críticos encuestados le dieron a la película una reseña positiva; la calificación promedio es 5.93/10. El consenso del sitio dice: "El gran elenco de personajes y el guión son demasiado difíciles de manejar, y el tema de angustia suburbana se siente cansado". [2] Metacritic calculó una calificación promedio de 58/100 en base a 29 reseñas, que denomina "críticas mixtas o promedio". [3] Eddie Cockrell de Variety la llamó una película "magistral" con "una refrescante falta de cinismo e ironía". [4] Calificándola con 2/4 estrellas, Roger Ebert del Chicago Sun-Times la describió como "una telenovela culta". [5] AO Scott escribió en The New York Times que Trouche "ensambla los elementos humanos dañados del mundo de la Sra. Homes con paciencia y precisión, y la mayoría de las veces elige la sutileza seca en lugar de la sátira fácil o el sentimentalismo obvio". [6] El crítico del diario Los Angeles Times, Kevin Thomas, dijo que la película es "tan intensa emocionalmente que si se hubiera estrenado media hora antes podría haber tenido un impacto mucho mayor". [7] Escribiendo para el San Francisco Chronicle , Mick LaSalle calificó la película como "un intento noble que no se sostiene". [8]