Sabotage es el sexto álbum de estudio dela banda de rock inglesa Black Sabbath , lanzado el 28 de julio de 1975. [2] [3] [4] [5] El álbum fue grabado en medio de una batalla legal con el ex manager de la banda, Patrick Meehan . [2] [3] [6] El estrés que resultó de los continuos problemas legales de la banda se infiltró en el proceso de grabación, inspirando el título del álbum. Fue coproducido por el guitarrista Tony Iommi y Mike Butcher. [3] [6]
Black Sabbath comenzó a trabajar en su sexto álbum en febrero de 1975, nuevamente en Inglaterra, en los Morgan Studios en Willesden , Londres. El título Sabotage fue elegido porque la banda estaba siendo demandada por su antiguo manager y sentían que estaban siendo "saboteados en todo momento y recibiendo golpes de todos lados", según Iommi. [7] "Probablemente fue el único álbum que se hizo con abogados en el estudio", dijo el baterista Bill Ward . [8] Iommi atribuye esos problemas legales por el sonido más enojado y pesado del álbum. [7]
En 2001, el bajista Geezer Butler le explicó a Dan Epstein: "En la época de Sabbath Bloody Sabbath , nos dimos cuenta de que nuestros representantes y nuestra compañía discográfica nos estaban estafando. Así que, la mayor parte del tiempo, cuando no estábamos en el escenario o en el estudio, estábamos en las oficinas de los abogados tratando de librarnos de todos nuestros contratos. Estábamos literalmente en el estudio, tratando de grabar, y estábamos firmando todas estas declaraciones juradas y todo. Por eso se llama Sabotage , porque sentimos que todo el proceso estaba siendo totalmente saboteado por todas estas personas que nos estaban estafando". En su autobiografía I Am Ozzy , el cantante Ozzy Osbourne confirma que "nos entregaban órdenes judiciales en la mesa de mezclas" y que Ward "estaba atendiendo los teléfonos". En las notas del álbum en vivo de 1998 Reunion , Butler afirmó que la banda sufrió 10 meses de casos legales y admitió: "La música se volvió irrelevante para mí. Fue un alivio simplemente escribir una canción".
Iommi reflexionó más tarde: "Podríamos haber continuado y seguido y seguido, volviéndonos más técnicos, usando orquestas y todo lo demás, lo cual particularmente no queríamos. Nos analizamos a nosotros mismos y queríamos hacer un álbum de rock; Sabbath Bloody Sabbath no era un álbum de rock, en realidad". [9] Según el libro How Black Was Our Sabbath , "Las sesiones de grabación generalmente continuaban hasta la mitad de la noche. Tony Iommi estaba trabajando muy duro en el lado de la producción con el coproductor de la banda, Mike Butcher, y estaba pasando mucho tiempo trabajando en sus sonidos de guitarra. Bill también estaba experimentando con la batería, especialmente favoreciendo el efecto de 'platillos al revés'". Osbourne, sin embargo, se frustró con el tiempo que tardaban en grabarse los álbumes de Black Sabbath, escribiendo en su autobiografía: " Sabotage tardó unos cuatro mil años".
Según Iommi, las sesiones de Sabotage fueron el escenario de una jam session legendaria entre Black Sabbath y Led Zeppelin . [10] Sin embargo, el recuerdo de Iommi puede ser inexacto, ya que los registros muestran que Zeppelin estaban de gira en los EE. UU. en el momento en que se estaba grabando Sabotage . El recuerdo de Ward sobre el momento exacto de la jam session de Zeppelin también es difuso. "Ni siquiera sé en qué álbum estábamos trabajando", explicó el baterista. "Pero una de las canciones favoritas de John (Bonham) era ' Supernaut ', así que, cuando bajaron al estudio, quería tocar 'Supernaut'". [11] Es más probable que la jam session tuviera lugar durante la grabación del álbum anterior, Sabbath Bloody Sabbath . [7]
Sabotage es una mezcla de canciones pesadas y poderosas y melodías experimentales más suaves, como "Supertzar" y "Am I Going Insane (Radio)". En 2013, Mojo observó: "La canción de apertura ' Hole in the Sky ' y la crujiente ' Symptom of the Universe ' ilustran que, a pesar de todos sus problemas, el poder de Sabbath permaneció intacto en lo que muchos consideran una de sus mejores ofertas". En el artículo "Thrash Metal - An Introduction" en University Times Magazine , Vladimir Rakhmanin cita "Symptom of the Universe" como uno de los primeros ejemplos de thrash metal , un subgénero del heavy metal que surgió a principios de la década de 1980. Tony Iommi describe la dinámica de la canción en su autobiografía Iron Man : "Comienza con un poco acústico. Luego pasa a un ritmo más rápido para darle esa dinámica, y tiene muchos cambios, incluida la improvisación del final". La parte final de "Symptom of the Universe" surgió de una improvisación en el estudio, creada de manera muy espontánea en un solo día, y se tomó la decisión de usarla en esa canción. [7] El English Chamber Choir fue traído para interpretar la canción "Supertzar". Cuando el vocalista Ozzy Osbourne llegó al estudio y los vio, pensó que estaba en el estudio equivocado y se fue. [7] El título de la canción de tendencia pop "Am I Going Insane (Radio)" causó cierta confusión debido a la parte "(Radio)", lo que llevó a la gente a creer que la canción era un corte de radio o una versión de radio. Sin embargo, esta es la única versión de la canción: el término "radio-rental" es una jerga que rima con "mental". [12]
"The Writ" es una de las pocas canciones de Black Sabbath que cuentan con letras compuestas por el vocalista Osbourne, [13] quien generalmente dependía del bajista Butler para las letras. La canción fue inspirada por las frustraciones que Osbourne sintió en ese momento, ya que el ex manager de Black Sabbath, Patrick Meehan, estaba demandando a la banda después de haber sido despedido. [13] La canción ataca brutalmente al negocio de la música en general y es una diatriba salvaje dirigida específicamente a Meehan (" ¿Eres Satanás? ¿Eres un hombre? "), con Osbourne revelando en sus memorias, "Escribí la mayoría de las letras yo mismo, lo que me hizo sentir un poco como ir a ver a un psiquiatra. Toda la ira que sentía hacia Meehan salió a borbotones". Durante este período, la banda comenzó a cuestionarse si tenía algún sentido grabar álbumes y hacer giras interminables "solo para pagar a los abogados". [13] Temáticamente, "The Writ" y "Megalomania" están entrelazados, según el baterista Ward, ya que ambos tratan las mismas tensiones que surgen de estos problemas legales en curso. [14]
El breve instrumental "Don't Start (Too Late)" es una pieza destacada de guitarra acústica para Iommi, titulada en honor al operador de cinta David Harris, quien a menudo se desesperaba porque Sabbath tendía a comenzar a tocar antes de estar listo. [15]
La portada de Sabotage ha generado reacciones encontradas a lo largo de los años y algunos la consideran una de las peores portadas de álbumes en la historia del rock. [ 16 ] El concepto del espejo invertido fue concebido por Graham Wright, el técnico de batería de Bill Ward, que también era artista gráfico. [17] La banda asistió a lo que creían que era una sesión fotográfica de prueba para la portada del álbum, lo que explica su elección de ropa. Ward dijo: "Lo único que no discutimos fue lo que todos usaríamos el día de la toma. Desde ese día de la sesión, la banda ha sobrevivido a una diatriba de comentarios y bromas sobre la ropa que continúan hasta el día de hoy". Ward, de hecho, llevaba las medias rojas de su esposa en la foto. [7] Wright recuerda en el libro How Black Was Our Sabbath que el plan era que cada miembro de la banda apareciera en la portada vestido de negro y se les había indicado que trajeran algo de ropa de escenario para las fotos preliminares, pero cuando llegaron, los diseñadores no habían dispuesto ningún vestuario negro y "el concepto original había sido anulado". Los diseñadores "siguieron adelante con la sesión fotográfica, explicando que superpondrían las imágenes en una etapa posterior y que, para ser sinceros, quedaría genial. La sesión fue increíblemente apresurada y el resultado estuvo muy lejos de lo que se había previsto originalmente. Irónicamente, el diseño de la portada que pretendía ilustrar la idea del sabotaje se convirtió en una víctima del propio sabotaje. Cuando lo vieron, ya era demasiado tarde para cambiarlo".
Sabotage fue lanzado en los Estados Unidos en julio de 1975, alcanzando el puesto número 28 en el Billboard 200 [27] y lanzado en septiembre de 1975 en el Reino Unido, [28] donde alcanzó el puesto número 7. [29] El álbum fue certificado Plata (60.000 unidades vendidas) en el Reino Unido por la BPI el 1 de diciembre de 1975 [30] y Oro en los EE. UU. el 16 de junio de 1997, pero fue el primer lanzamiento de la banda en no alcanzar el estado de platino en los EE. UU. [31] Por segunda vez, un álbum de Black Sabbath inicialmente vio críticas favorables, con Rolling Stone afirmando: " Sabotage no es solo el mejor disco de Black Sabbath desde Paranoid , podría ser el mejor de todos los tiempos". [22] Las críticas posteriores también fueron favorables; Greg Prato de AllMusic dijo que " Sabotage es el lanzamiento final del legendario First Six de Black Sabbath", pero señaló que "la química mágica que hizo que álbumes como Paranoid y Vol. 4 fueran tan especiales estaba comenzando a desintegrarse". [19] El guitarrista Yngwie Malmsteen le dijo a Nick Bowcott de Guitar Player en 2008 que el riff de "Symptom of the Universe" fue el primer riff de Tony Iommi que escuchó y que "el uso de la quinta bemol por parte de Tony lo habría hecho quemar en la hoguera hace un par de cientos de años". En 2017, Rolling Stone lo clasificó en el puesto 32 de su lista de los "100 mejores álbumes de metal de todos los tiempos". [32]
En 1991, Chuck Eddy clasificó a Sabotage en el puesto 20 de su libro de 1991 de los 500 mejores álbumes de heavy metal, nombrándolo el mejor y más excéntrico álbum de la banda, que consiste en " pastiches extraños recortados dentro de pastiches más extraños recortados" que recuerdan al Firesign Theatre y William Burroughs y se adelantan a Operation: Mindcrime (1988) de Queensrÿche . Añadió: "Todo -solos concisos, voces que cantan 'opcit, opsist, obsessed....', risas malvadas, siete segundos de algún antiguo jugband de 78 rpm , coros que gruñen '¡chúpame!'- salta de la nada. Como en una gran mezcla de hip-hop , cada sonido te desorienta, te sorprende, pero de alguna manera cada sonido encaja tan perfectamente que no podrías imaginarlo en ningún otro lugar". [33] Rob Michaels de Spin Alternative Record Guide comenta que el uso de cuerdas y " trucos de estudio " en el álbum representó una maduración con respecto a Sabbath Bloody Sabbath , lo que resultó en la grabación más consistente del grupo. [26]
La banda realizó una gira por los Estados Unidos en apoyo de Sabotage en 1975, que incluyó una aparición filmada para la prestigiosa serie Don Kirshner's Rock Concert en el Santa Monica Civic Auditorium. Sabbath tocó "Killing Yourself to Live", "Hole in the Sky", "Snowblind", "War Pigs" y "Paranoid". Durante el solo de guitarra de Iommi durante "Snowblind", se dejaron caer copos de nieve de plástico desde arriba sobre el público y la banda, un truco utilizado durante los shows en vivo de la banda durante este período. Según el libro How Black Was Our Sabbath , "La audiencia se limitó a solo un par de miles de fanáticos, y parecía que todo Los Ángeles se enteró". Debido al uso cada vez mayor de orquestas y otros sonidos nuevos en el estudio por parte de la banda, la gira en apoyo de Sabotage fue la primera en la que Black Sabbath utilizó un teclista de tiempo completo en el escenario, Gerald "Jezz" Woodroffe . [7] Black Sabbath realizó una gira con Kiss como teloneros , pero se vieron obligados a interrumpir la gira en noviembre de 1975 después de que el vocalista Osbourne resultara herido en un accidente de motocicleta .
Todas las pistas fueron escritas por Black Sabbath ( Geezer Butler , Tony Iommi , Ozzy Osbourne y Bill Ward ).