7th Issue es el tercer álbum de estudio del músico coreano Seo Taiji y el séptimo contando los cuatro álbumes lanzados por Seo Taiji and Boys . El álbum fue un éxito comercial como el álbum más vendido del año en Corea del Sur, con 482.066 copias vendidas, no alcanzó las alturas de sus dos anteriores. "Live Wire" ganó el premio Mnet Asian Music Award 2004 a la mejor interpretación de rock .
Seo explicó que debido a que tiene curiosidad y quiere probar muchos estilos de música, el estilo del 7th Issue es "núcleo sensible, que es hardcore que enfatiza las melodías. Quería resaltar el lado sensible y, en particular, expresé el dolor de la gente". Las canciones tocan temas sociales, como la discriminación sexual, la industria musical y los acosadores. [1]
En lugar de tocar todos los instrumentos él mismo como lo hizo en sus dos álbumes anteriores, Seo reclutó a los músicos japoneses J ( Luna Sea ), KAZ e INA (ambos de hide con Spread Beaver ) para contribuir al álbum, entre otros. El guitarrista Top y el baterista Heff Holter continuaron como parte de su banda de acompañamiento durante varios años. Las cuerdas de la canción "0 (Zero)" fueron arregladas y dirigidas por Takayuki Hattori (Face Music). Muchos de los fans de Seo han notado que todo el CD suena como una canción muy larga. Esto se debe a que la mayoría de las canciones están escritas en afinación de C caída con estructuras de acordes similares.
"Heffy End" es esencialmente una triste canción de amor en la que una mujer acecha y encierra obsesivamente a su amante. Aunque el título puede indicar un poco de ironía, Seo justifica su amor desviado de la norma usando "Heffy" deliberadamente mal escrito. También es de destacar que el nombre del baterista del álbum es Heff Holter.
"Nothing" comienza con la voz de un hombre burlándose de los derechos de las mujeres en Corea. La voz comenta que el sexismo se está convirtiendo en un problema debido a cosas como las campañas por los derechos de las mujeres, pero no está de acuerdo con los esfuerzos que hacen las mujeres por colocar a las mujeres en un nivel más alto que los hombres en la sociedad (coreana). Sin embargo, hay que tener en cuenta que Seo ha expresado esto como sarcasmo o para reflejar lo que la mayoría de los hombres piensan en Corea del Sur.
"Victim" es una canción sobre la discriminación femenina. La canción causó controversia, siendo prohibida por Munhwa Broadcasting Corporation . [2]
"Live Wire" es una canción que celebra la libertad musical. Seo saluda a sus fans "¿Me sienten? Aquí vengo a mostrarles amor", refiriéndose a su inquebrantable devoción por la música. La letra contiene muchos recursos poéticos; el motivo general es la sensación del rock.
"Robot" cuenta la historia de un niño, o del propio Seo, que es destruido por la crueldad que existe en la actual sociedad excesivamente digitalizada. Después de dejar de comprobar su altura en la puerta con su madre, siente que sus emociones se han ido y sólo puede pensar "ilógicamente"; donde la metáfora "lógica" de la visión de Seo son cosas emocionales y analógicas, como sus fans pueden captar fácilmente de sus trabajos anteriores.
"October 4th" representa un cambio en su estilo habitual de heavy metal. Expresado en forma numérica, el 4 de octubre sería 1004, que se lee "천사" ( chun-sa , donde chun es mil y sa ), y esa lectura de 1004 se escribe lo mismo para significar "ángel". La canción está ligeramente impulsada por dos guitarras, una toca acordes con ritmos complejos y la otra toca una línea melódica repetitiva (pero pegadiza). Más tarde hace una transición a un conjunto completo con percusión pesada y bajo. La letra pensativa cuenta la historia de un hombre cuya mente está inundada de recuerdos de un amor perdido. Todavía se arrepiente de haberla perdido pero reconoce que ella es "como un zorro" (en la cultura coreana , alguien que es como un zorro es astuto y engañoso). Al final, disfruta aferrándose a los recuerdos y observa a su ex amante desde lejos, comentando que está más hermosa que nunca.
El título "FM Business" significa "Fucked up Music Business", como sugiere la letra. La canción "saca a la industria musical altamente comercial de Corea" y la "frustración de Seo por tener que regresar a un negocio sucio que abandonó debido a sus dudas al respecto". [1]
Seo hace varias acusaciones sobre la dirección actual que está tomando la música pop coreana . A principios de la década de 1990, Seo introdujo el concepto de música "americana", como el hip-hop y el rock . Su ideología le hace detestar la tendencia actual en la escena musical coreana. Según Seo, los grupos de ídolos (también conocidos como " boybands ") nacieron con el único propósito de sacar provecho de la música. Si bien admite haber cometido el mismo error en el pasado, le preocupa más pedirles a los músicos que se miren a sí mismos ("Tú y yo... ¿por qué estamos cara a cara aquí? ¿Por vender mi alma y mi música? Por ¿hacer dinero?").
"0" es una pieza de rock sinfónico que dura cinco minutos y treinta segundos, la canción más larga del álbum. A diferencia de las otras canciones, que siguen una fórmula simple con acordes de guitarra y una línea melódica memorable, 0 (Zero) consiste en una composición notablemente más compleja. Una canción exigente que muestra el dominio de Seo en la composición musical, así como su resistencia cuando se interpreta en vivo, presenta guitarras distorsionadas y riffs de guitarra limpios durante la voz y la parte de armonización. Las cuerdas fueron arregladas por Takayuki Hattori de Face Music.
El séptimo número fue un éxito comercial, vendiendo 482.066 copias. [3] Aunque fue el álbum más vendido del año en Corea del Sur , [4] no alcanzó las alturas de los dos anteriores de Seo.
"Live Wire" ganó el premio Mnet Asian Music Award 2004 a la mejor interpretación de rock . [ cita necesaria ]
Todas las pistas están escritas por Seo Taiji.