Ryo Kagawa (加川 良, Kagawa Ryō , 21 de noviembre de 1947 en Hikone , Japón - 5 de abril de 2017 en Tokio , Japón) fue un cantante y cantautor folclórico japonés. Kagawa fue conocido como una figura central en el auge de la música folclórica de Kansai de finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 en Japón, [2] [3] y fue una influencia clave en el desarrollo musical temprano de artistas japoneses tan importantes como Tsuyoshi Nagabuchi . [4]
Kagawa nació en Hikone , prefectura de Shiga, en la región de Kansai de Japón, anclada por los principales centros de Osaka , Kioto y Kobe . Como estudiante en la Universidad Sangyo de Kioto , Kagawa fue activo en el club de música popular de la escuela, cantando en bandas de versiones de los Beatles y los Rolling Stones . [5] A principios de la década de 1970, Kagawa trabajó en Art Music Publishers, que manejaba asuntos de derechos de autor para Underground Record Club (URC), un sello discográfico y compañía de distribución que jugó un papel central en el auge de la música folclórica de Kansai de finales de la década de 1960 y principios de la de 1970. [6] Mientras trabajaba con URC, Kagawa desarrolló una relación con el destacado artista folclórico de Kansai Wataru Takada y, influenciado por Takada y otros artistas como Woody Guthrie , Ramblin' Jack Elliott , Hiroshi Iwai, Nobuyasu Okabayashi y otros, Kagawa comenzó a cantar y componer folk él mismo. [7] En 1970, hizo una aparición no programada en el 2º Nakatsugawa Folk Jamboree, donde estrenó el himno contra la guerra "Kyokun I" ["Lección I"] que lo catapultó al mainstream del folk. "Kyokun I" se convertiría en la canción insignia de Kagawa y formaría la base de melodías "parodia" como "Kyokun II" ["Lección II"] de Kenichi Nagira y "Kyokun No. 110" ["Lección No. 110"] de Kan Mikami .
Kagawa hizo su debut discográfico oficial con el sello URC en 1971 con el lanzamiento de su álbum Kyokun [ Lecciones ], y seguiría con Shin'ai naru Q ni sasagu [ Dedicado a mi querido Q ] de 1972 y el álbum en vivo Yaa [ Hey ], que grabó con Nakagawa Isato en 1973. Además, el álbum de 1972 de la superestrella del folk Takuro Yoshida , Genki desu [ Estoy bien ], presentó la canción "Kagawa Ryo no tegami" ["Una carta de Kagawa Ryo"], que incluía música de Yoshida y letras de Kagawa.
En 1974, Kagawa lanzó el álbum Out of Mind a través del sello Bellwood Records (ja:ベルウッド・レコード). En 1975, apareció en el musical Juugatsu ha tasogare no kuni [ Octubre, tierra del crepúsculo ], producido por la compañía de teatro musical Tokyo Kid Brothers, componiendo la música para la producción y sirviendo como su productor de sonido. El mismo año, participaría en la grabación del álbum ómnibus en vivo de Nakagawa Isato Hanauta to otsuki-san [ Hummed Tunes and Mister Moon ] con otros artistas, como Ito Takao, Otsuka Masaji, Kanamori Kosuke, Shiba, Nishioka Kyozo y Osada 'Taco' Kazuyoshi en Kobe. Kagawa seguiría con estos proyectos con los álbumes Minami-yuki no haiuei [ Southbound Highway ], que grabó en Memphis, Tennessee, en 1976, y Komazawa atari de [ Somewhere Around Komazawa ], que grabó con la banda de rock Lazy Hip en 1978. En la década de 1990, Kagawa grabaría más álbumes, incluidos One (1991) y 2 (1993). A lo largo de una carrera de cuatro décadas, el estilo musical ecléctico de Kagawa incorporó elementos del folk, el rock y el pop; en una entrevista con el periódico Asahi en 2001, el artista expresó su esperanza de que "pueda encontrar mi propia música cuando alcance los 120 años de edad aproximadamente". [8]
En diciembre de 2016, Kagawa fue ingresado en el hospital para recibir tratamiento por leucemia mielomonocítica aguda. En enero de 2017, fue trasladado a un hospital de Tokio para recibir tratamiento adicional, pero su estado empeoró repentinamente la tarde del 4 de abril. Ryo Kagawa murió pacíficamente en el hospital la mañana del 5 de abril de 2017. [9]
A pesar de las raíces del artista en el movimiento de protesta popular de Japón y el sentimiento altamente crítico y antibélico que sustenta su firma "Kyokun I", Kagawa afirmó en entrevistas publicadas ser en gran parte ignorante de la "política". [10] Sin embargo, también declaró que sentía una necesidad constante de voces políticamente críticas en el Japón contemporáneo, y prometió en 2007 continuar interpretando "Kyokun I" "hasta que muera". [11] Kagawa instó al antipatriotismo en lugar de la fe ciega en el estado, y la letra de "Kyokun I" llama a los individuos a rechazar las demandas estatales de sacrificarse en la guerra. Kagawa también notó con inquietud lo que él ve como una tendencia hacia el énfasis en el patriotismo en Japón en los últimos años, y sugirió que este es precisamente el momento en el que las voces antipatrióticas necesitan ser escuchadas. No obstante, abogó por un enfoque constructivo que implique reestructurar el nacionalismo para construir un país en el que "todos se acepten, todos sean amados. Eso es lo que para mí significa un verdadero 'país bello'". [12]