Rosemary Wynnis Madigan (5 de diciembre de 1926 - 12 de febrero de 2019) fue una escultora, talladora de piedra y talladora de madera australiana que se centró en la figura humana. Nacida en Glenelg, hija del geólogo Cecil Madigan , se decidió por la carrera de escultora a la edad de 12 años y estudió en escuelas de Adelaida y Sydney . Madigan ganó una beca de tres años para estudiar en el extranjero de 1950 a 1953. Comenzó a enseñar cerámica, pintura y escultura en varias escuelas entre los años 1950 y 1960. Madigan trabajó con el escultor constructivista Robert Klippel hasta la muerte de este último en 2001 y ganó el Premio Wynne por un torso tallado en piedra arenisca en 1986.
Madigan nació el 5 de diciembre de 1926 en Glenelg, Australia del Sur . [1] Era la menor de cinco hijos del geólogo Cecil Madigan . [2] Creció en el suburbio de Blackwood en Adelaida y se interesó en la pequeña colección de artefactos aborígenes de su padre y mostró una preocupación por el mundo sólido, queriendo observar objetos. [3] Madigan comentó sobre su experiencia: "Encendió la imaginación de un niño. ¿Por qué querrías ser pintor cuando la fisicalidad de un objeto así estaba en medio de ti?" [2] En 1938, dejó de ir a la escuela debido a una enfermedad, [1] y decidió convertirse en escultora a la edad de 12 años, [4] asistiendo a la Escuela Central de Arte para Niñas en 1939. [1]
Se mudó de Adelaide a Sydney durante la Segunda Guerra Mundial en 1940. [2] [3] [5] Madigan asistió a clases nocturnas de dibujo en el East Sydney Technical College (más tarde la Escuela Nacional de Arte) y fue enseñada por Liz Blaxland. [1] [6] Más tarde estudió escultura con Lyndon Dadswell de 1941 a 1942. Madigan regresó a Adelaida en 1944 e hizo tres años más de clases nocturnas en la Escuela de Arte de Australia del Sur , mientras conseguía empleo en unos grandes almacenes. [1] [3] Regresó a East Sydney en 1947. [1] Madigan regresó al East Sydney Technical College, [3] para completar un diploma en Bellas Artes bajo la tutela de Dadswell el año siguiente. [1] [2] [7]
En 1950, Madigan recibió la beca de viaje de tres años de Nueva Gales del Sur de manos de Bob Heffron , el Ministro de Educación ; [8] fue la tercera escultora en recibir el premio. [6] [7] Se le dio la libertad de decidir dónde estudiaría fuera de Australia. [9] Madigan viajó a Londres para estudiar un diploma en talla en el John Cass College de 1952 a 1953 y familiarizarse con la escultura británica de la posguerra. [2] [5] [6] Gran parte de su tiempo lo pasó recorriendo Europa y observando la escultura románica de iglesias y museos y luego la India. [6] [10] Esto incluyó un año en Italia, [5] usando un taladro automático por primera vez en 1952, [11] y pasando tres semanas dibujando las esculturas de las cuevas indias de Ellora . [1]
Después de regresar a Adelaida en 1953, [2] Madigan enseñó cerámica, pintura y escultura en varias escuelas y en la Escuela de Arte desde los años cincuenta hasta los sesenta. [1] [6] Completó su primera escultura tras su partida a Australia en Torso en 1954 como parte de su deseo de comprender y articular el cuerpo humano. [1] Madigan concibió y diseñó el San Marcos para la fuente Downer en el St. Mark's College , North Adelaide en 1964 y luego el Cristo amarillo y el Eingana de tilo que fusionaron las iconografías religiosas y espirituales de los aborígenes australianos y europeos cuatro años después. [2] Regresó a Sydney en 1973, [11] y comenzó a enseñar escultura en el East Sydney Technical College y en el Sculpture Centre. [1] Durante este tiempo, Madigan desarrolló un interés en el ensamblaje y el collage con una máquina de madera antes de regresar al tallado en madera y piedra . [2] [3]
Comenzó una asociación de trabajo con el escultor constructivista Robert Klippel que duró hasta su muerte en 2001. [4] [6] Madigan recibió subvenciones del Consejo de Australia entre 1976 y 1985, [1] y ganó el Premio Wynne por un torso tallado en piedra arenisca. en 1986. [3] [10] Era la primera vez en 33 años que un escultor ganaba el Premio Wynne. [6] En 1992, el trabajo conjunto de Madigan y Klippel de una importante encuesta se exhibió en Carrick Hill , Australia del Sur, [2] [10] y produjeron una obra para exhibir en una exposición celebrada en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur durante tres años. más tarde. [6] Se mudó cerca de la ciudad rural de Yass, Nueva Gales del Sur en 2001, [3] [4] y estableció un estudio de dibujo y collage y un espacio al aire libre para tallar. [3] Madigan continuó trabajando hasta los 92 años e hizo su última aparición pública en la Galería Nacional de Australia a fines de 2018. [2]
Deborah Hart, directora de arte australiano de la Galería Nacional de Australia, la calificó de "indefectiblemente de espíritu aventurero". [2] Estaba muy interesada en la tradición humanista, [2] tenía una mente independiente, [5] [11] y apoyaba el pensamiento del Reino Unido sobre la verdad del material. [6] Madigan se casó con su compañero de estudios Jack Giles en 1949 y adoptó su apellido. [1] Tuvieron tres hijas, una de las cuales es la arpista Alice Giles , antes de divorciarse en 1973. [2] [6] Madigan murió el 12 de febrero de 2019. Era abuela de doce y bisabuela de seis. [2] La Galería de Arte de Nueva Gales del Sur posee una colección de documentos, documentos personales, archivos de ediciones grupales e individuales, reseñas de prensa y obras de Madigan. [12]
Sus obras se inspiraron en las tradiciones de las esculturas asiáticas y europeas. [3] Madigan se centró principalmente en el torso humano; según la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur, esto le permitió "crear esculturas que, en el mejor de los casos, tienen la sensualidad, la sutileza y el rigor de las más grandes tallas indias que admira". [11] El análisis crítico a menudo evaluó su trabajo como "un homenaje moderado a las preocupaciones de una generación anterior de escultores figurativos modernos" y se decía que sus obras más exitosas tenían una calidad similar a la del artista Henri Gaudier-Brzeska . [1]