Ron Hardy (8 de mayo de 1958 – 2 de marzo de 1992) fue un DJ y productor discográfico estadounidense de música house temprana, radicado en Chicago , Illinois . Es muy conocido por pinchar discos en el Muzic Box, un club de música house de Chicago. Décadas después de su muerte, es reconocido por sus innovadoras ediciones y mezclas de música disco , soul , funk y house temprana.
Hardy comenzó su carrera en 1974 en el club gay Den One de Chicago. [1] Aquí, con un equipo de dos platos , un mezclador y un magnetófono , tocó largas noches de música dance underground. Alrededor de 1977, se fue a trabajar a Los Ángeles . [2] A finales de 1982, cuando el DJ Frankie Knuckles dejó el Warehouse para abrir el Power Plant, Ron Hardy pinchó en la nueva ubicación del Warehouse hasta que Robert Williams lo rebautizó como "The Music Box". [2] El productor Chip E. introdujo a Hardy en la grabación de música en 1986 cuando los dos mezclaron "Donnie" de The It (con Chip E. , Larry Heard , Robert Owens y Harri Dennis ). Desde sus humildes comienzos, las contribuciones de Hardy a la música house se consideran influyentes. [3]
Mientras que Frankie Knuckles en Warehouse (y más tarde en Power Plant) tenía un estilo de tocar suave, Hardy no le daba tanta importancia a la calidad del sonido y tocaba con una energía frenética, mezclando de todo, desde clásicos de la música disco de Filadelfia, importaciones de italo disco , new wave , disco y rock. Hardy también subía el tono de los discos mucho más que Knuckles (el tono es la diferencia entre la velocidad normal y la velocidad a la que se está reproduciendo el disco en ese momento. Generalmente se expresa como + o -, siendo 8 el máximo/mínimo). El artista techno Derrick May recuerda haber escuchado a Hardy tocar un corte de Stevie Wonder con la velocidad a +8. [ cita requerida ]
El estilo de Hardy incorporaba una tensión constante que se encontraba con una liberación, con una narrativa palpitante que encantaba a las multitudes salvajes del Music Box. A diferencia de Frankie Knuckles, la huella de Hardy en la música house era su energía inagotable y el uso de una variedad de técnicas para mantener al público alerta. En particular, cuando Hardy tocaba en el Music Box, estaba garantizado que el volumen sería alto, como lo evidencian los recuerdos de primera mano de cómo se sentía una noche allí: "El Music Box era tan fuerte que en cualquier lugar del club, el bajo te conmovía físicamente, no solo en la pista de baile, ¡sino en cualquier lugar del club!" [4] Todos estos factores, incluida la propia inversión emocional de Hardy en la música, crearon una atmósfera intensa en la pista de baile.
Hardy tocaba muchas grabaciones en formato de carrete y siempre estaba retocando el sistema de sonido y jugando con el ecualizador . Una marca registrada de Ron Hardy era reproducir una pista al revés. Theo Parrish y varios otros han dicho que lo hacía girando la aguja al revés y colocando el disco en un cilindro para que la aguja tocara la parte inferior del disco, aunque Stacey Collins dice que lo hacía usando un carrete . [ cita requerida ] El club-residencia de Hardy, The Music Box, también era conocido por su sonido fuerte. [ cita requerida ]
Hardy abrió sus noches con " Welcome to the Pleasuredome " de Frankie Goes to Hollywood . Entre los clásicos disco que eran un elemento básico en los clubes de Chicago en ese momento, los temas típicos que también se podían escuchar eran Visage - "Frequency 7", Klein & MBO - " Dirty Talk ", ESG - "Moody", Patrick Adams - "Big Phreek", Liquid Liquid - " Optimo ", First Choice - "Let No Man Put Asunder", " Ain't No Mountain High Enough ", Eurythmics - " Sweet Dreams " y Talk Talk - " It's My Life ". Hardy también tocó en grupos de música electrónica corporal como Nitzer Ebb . [ cita requerida ]
En la primera mitad de la década de 1980, muchos DJ y asistentes a los clubes de Chicago comenzaron a experimentar con la creación de sus propias pistas rítmicas. Los DJ tocaban estas pistas caseras y, posteriormente, nació la música house en Chicago. Hardy solía conseguir los acetatos y las cintas más calientes. Los productores de Chicago, incluidos Marshall Jefferson , Larry Heard , Adonis , DJ Pierre de Phuture y Chip E. , estrenaron muchas de sus composiciones en The Muzic Box. Cuando DJ Pierre y sus amigos Herb y Spanky crearon una extraña pista rítmica con un silenciador a partir de una máquina de línea de bajo Roland TB 303 , le dieron esta pista a Hardy. La primera vez que la tocó, los bailarines abandonaron la pista. Hardy tocó la pista tres veces más esa noche, y para la cuarta vez, el público se estaba volviendo loco. [5] La pista se conoció como "Acid Tracks" y se lanzó bajo el nombre de la banda Phuture . [5]
Hardy tocaba muchas de las mismas canciones que sus colegas DJ de Chicago. Sin embargo, su estilo combativo de DJ, su volumen alto, la experimentación con música nueva y la atmósfera general de The Music Box hacen que se lo considere un pionero en el género de la música house. [ cita requerida ] Hardy continuó con una exitosa residencia de DJ en The Music Box hasta finales de los años 80 y rápidamente cambió su lista de reproducción para abarcar cada vez más música house. [ 6 ]
En 1987, se aprobó una ley municipal que obligaba a los clubes nocturnos a cerrar todas las noches a la misma hora que los bares (que ya fue derogada). The Music Box cerró ese año. Después del cierre del club, Hardy continuó pinchando en varios eventos en Chicago. También luchó contra la adicción a la heroína. Murió de una enfermedad relacionada con el sida el 2 de marzo de 1992. [2]
En 2004, se lanzaron dos discos piratas de 12" con "ediciones de Ron" y en 2005, Partehardy Records, dirigida por su sobrino Bill, lanzó ediciones auténticas que no se habían escuchado en más de 20 años. También existe otra serie pirata de ediciones llamada "Music Box", que contiene reediciones genuinas de Hardy o tributos de otros DJ que imitan su estilo de edición. DJ Theo Parrish también hizo una serie de remezclas de tributo llamadas "Ugly Edits", algunas de las cuales tienen un parecido sorprendente con las reediciones de Hardy. Estas también han sido pirateadas. Algunos de los discos Black Cock edits de DJ Harvey también son tributos a las ediciones de Hardy.
Además de sus mezclas de DJ, también han salido a la luz producciones originales que habían estado enterradas durante mucho tiempo, entre ellas, "Throwback 87", una colaboración entre Ron Hardy y Gene Hunt.
Ron Hardy tiene una sección dedicada a él en el segundo DVD del documental sobre DJ Maestro .