Rudolph Reti , también Réti ( en serbio : Рудолф Рети , romanizado : Rudolf Reti ; 27 de noviembre de 1885 - 7 de febrero de 1957), fue un analista musical , compositor y pianista. Era el hermano mayor del maestro de ajedrez Richard Réti , pero a diferencia de su hermano, Reti no escribía su apellido con acento agudo en la 'e'.
Reti nació en Užice, en el Reino de Serbia , y estudió teoría musical , musicología y piano en Viena. Entre sus profesores se encontraba el pianista Eduard Steuermann , un eminente defensor de Schoenberg y partidario de la música moderna. Reti estuvo en contacto con Schoenberg en la época de las primeras obras atonales de ese compositor , y en 1911 dio el estreno de sus Drei Klavierstücke Op. 11. [1]
Las composiciones de Reti no han permanecido en el repertorio, pero fue un compositor activo y recibió una serie de interpretaciones de alto perfil. Al final del primer Festival Internacional de Música Moderna en Salzburgo, en 1922, sus 'Seis canciones' se interpretaron junto con el Segundo Cuarteto de Schoenberg ; tres años más tarde, en el 3er Festival ISCM en Praga, su Concertino para piano y orquesta compartió programa con 'Half-Time' de Martinu y 'A Pastoral Symphony' de Vaughan Williams . En 1938, su Suite David y Goliat fue interpretada por Eduard van Beinum y la Orquesta del Concertgebouw de Ámsterdam . En 1948, Jean Sahlmark fue la solista en el Primer Concierto para piano de su marido. La producción de Reti también incluye varios volúmenes de piezas y canciones para piano, una ópera ( Iván y el tambor ), así como música sinfónica y coral.
Entre 1930 y 1938 Reti fue crítico musical jefe del periódico austriaco Das Echo . Junto con el compositor y musicólogo Egon Wellesz , participó en la creación del Festival Internacional de Música Moderna y fundó la Sociedad Internacional de Música Contemporánea en 1922. En 1939 Reti emigró a los Estados Unidos y más tarde se convirtió en ciudadano estadounidense. Se convirtió en miembro de la Sociedad Americana de Musicología y llegó a tener una beca en Yale . Desde 1943 estuvo casado con la pianista, profesora, musicóloga y editora Jean Sahlmark, quien ayudó a preparar la publicación de sus dos libros póstumos. Murió en Montclair, Nueva Jersey .
Hoy en día, Reti es más conocido por su método distintivo de análisis musical, que según él revelaba el « proceso temático » de la música. Sin embargo, su enfoque no se ocupaba de rastrear los «desarrollos» temáticos y motívicos obvios que se mostraban en la «superficie» musical, sino que buscaba demostrar la forma en que la variedad temática superficial se sustenta en una unidad menos aparente. Para Reti, «los diferentes movimientos de una sinfonía clásica se construyen a partir de un pensamiento idéntico» [TPM, p. 13] y el compositor «se esfuerza por lograr la homogeneidad en la esencia interna pero al mismo tiempo la variedad en la apariencia externa . Por lo tanto, cambia la superficie pero mantiene la sustancia de sus formas» [TPM, p. 13].
La forma en que Reti mostraba la "sustancia mantenida" implicaba generalmente la construcción de un ejemplo musical que yuxtaponía una serie de temas contrastantes; la "homogeneidad en la esencia interna" se representaba mediante las notas impresas en tamaño completo; la "variedad en la apariencia externa" se relegaba a la tipografía pequeña. Al centrarse en las características compartidas y las similitudes ocultas en la forma y el contorno, normalmente se ignoraba el significado tonal o armónico de las diversas notas "significativas" de los temas. Lo mismo ocurría con el ritmo, con el resultado de que el método de Reti se centra en "células de tono" relativamente abstractas en lugar de "motivos" rítmicamente definidos. Además de admitir relaciones inversas y retrógradas entre las células, Reti también introdujo el proceso de "interversión", en el que se reordenaban las notas de una célula.
El procedimiento analítico de Reti se entiende mejor si se lo compara con el trabajo de otros analistas alemanes contemporáneos de la época, como Schenker y Schoenberg. Al igual que Schenker y Schoenberg, el análisis de las obras musicales de Reti era principalmente motívico, rastreando la evolución de una obra musical a partir de un núcleo melódico. La preocupación de los tres teóricos antes mencionados con dicho procedimiento se deriva de una creencia metafísica de que las obras de los "grandes maestros" (como se ejemplifica en la Primera Escuela Vienesa ) estaban unificadas temáticamente a menudo a partir de una sola idea. La base metafísica de esta idea era el hecho de que se pensaba que dicha unidad era una metáfora de la unidad de la creación de Dios. Así, en el análisis de Reti se explora el "proceso temático", en Schenker el análisis toma la forma de un procedimiento reduccionista y en Schoenberg se afirma la unidad de una obra musical a partir de una "Grundgestalt" (forma básica).
El método de Reti, que debe considerarse en el contexto de la musicología de principios del siglo XX, ha sido criticado por el teórico musical Nicholas Cook , quien considera que Reti se preocupó demasiado por demostrar la validez de su método, a expensas de producir análisis convincentes de obras individuales. [2]