Rio Kishida (岸田 理生, Kishida Rio , 1946–2003 [1] ) fue una dramaturga y directora japonesa. Escribió varias obras sobre las mujeres y los problemas que enfrentaban en una sociedad patriarcal que se dieron en paralelo con la segunda ola del movimiento feminista en Japón. Aunque no se identificaba estrictamente como feminista, creía que el sistema de una sociedad dominada por los hombres tenía que cambiar para que las mujeres obtuvieran los mismos derechos que sus homólogos masculinos. [2]
Kishida nació en 1946 en la prefectura de Nagano , Japón. En 1974, Kishida se graduó de la Facultad de Derecho de la Universidad de Chuo . Estaba calificada para el colegio de abogados, pero en su lugar eligió unirse a la compañía de teatro Tenjō Sajiki (Galería del techo) de Shūji Terayama . Colaboró con Terayama, a quien consideraba un mentor, en la escritura de Shintokumaru ( Poison Boy ), The Audience Seats y Lemmings . Aunque Terayama había colaborado con varias personas, Kishida fue el único de su compañía que colaboró con él varias veces. No está claro quién escribió qué partes de las obras. [3]
Kishida, con el permiso de Terayama, fundó su propia compañía Because of My Older Brother Theater y escribió sus propias obras independientes de Tenjō Sajiki en 1978. Kishida quería escribir obras sobre mujeres y los problemas que enfrentaban como foco principal. Kishida cambió el nombre de su compañía de teatro a The Kishida Office después de haber dejado Tenjō Sajiki en 1981. No fue hasta después de la muerte de su mentor en 1983 que se estableció como completamente independiente de Tenjō Sajiki y dejó la sombra de Terayama. [4]
En 1983, The Kishida Office se convirtió en The Kishida Office & The Optimists Group después de fusionarse con la compañía de teatro de Yoshio Wada, The Optimists Group. La obra de Kishida Itojigoku ( Hilo del infierno ), se representó por primera vez en 1984 y ganó el Premio Kishida de Drama en 1985. Comenzó a escribir sus obras de manera independiente nuevamente después de 1993 con su compañía, The Kishida Rio Company. En ese momento, estaba interesada en el arte de Corea e incluso invitó a actores coreanos a crear obras bilingües con los actores de su compañía. Su obra Tori yo, Tori yo, Aoi Tori yo ( ¡Pájaro, pájaro, pájaro azul! ) trata sobre la destrucción de la lengua y la cultura de Corea debido a la ocupación japonesa en Corea.
Mientras trabajaba con el director singapurense Ong Keng Sen , Kishida reescribió varias obras de William Shakespeare para representaciones en varios idiomas. En 1997, Kishida escribió Lear y Ong Keng Sen fue el director de la obra. Escribió su propia versión de Otelo en 2001 llamada Desdemona . Tanto Desdemona como Lear fueron escritas con personajes de todo el mundo y diferentes orígenes, incluyendo una actriz de noh, una titiritera birmana y una música coreana. Kishida se convirtió en la organizadora principal de la 3.ª Conferencia de Teatro de Mujeres Asiáticas después de que Kahoru Kisaragi falleciera en 2001.
Murió el 28 de junio de 2003 en un hospital de Okaya. Cada año, en el aniversario de su muerte, los miembros de su compañía de teatro celebran un evento llamado RIOFEST, donde actores y compañías se reúnen y representan obras de Kishida. [5]
Knock fue una de sus obras en colaboración con Terayama. Muchas personas colaboraron en la creación de la obra que experimentó con la autoría múltiple, pero Kishida fue responsable de escribir una gran parte de la obra, incluida la secuencia del baño público. Knock fue una de las actuaciones callejeras más importantes de Tenjō Sajiki. Las secuencias de la obra estaban dictadas por un "horario", pero los actores tenían libertad para decir sus líneas cuando quisieran. Los movimientos corporales de los actores también se consideraban más importantes para la actuación que el diálogo hablado. [4]
La obra Thread Hell se desarrolla en una fábrica de hilos de seda, que en realidad es una casa de prostitución, en 1939. La historia gira en torno a 12 mujeres, todas ellas con nombres de cartas Hanafuda , y dos niñas llamadas Mayu (que significa capullo) y una niña a la que se hace referencia como School Girl. Mayu llega a la fábrica en busca de su madre y no tiene recuerdos. Después de encontrar a su madre entre los trabajadores de la fábrica, Mayu se enfurece porque su madre eligió ser prostituta y abandonó su papel de madre para Mayu. En un ataque de ira y en un intento de cortar todas las conexiones con su madre, Mayu mata a su madre. La obra critica el poco poder que tienen las mujeres en un hogar familiar tradicional. La fábrica de hilos de seda representa una casa familiar y las mujeres son parte de la casa, pero no tienen la membresía plena y los derechos que tiene el resto de la familia. [6]