Richard Siegal es un bailarín y coreógrafo estadounidense. Es fundador y director artístico de Richard Siegal/Ballet of Difference (2016), una compañía de ballet contemporáneo con sede en Colonia , Alemania, [1] en asociación con Schauspiel Köln y tanz.köln. También es fundador de The Bakery (2006), una plataforma interdisciplinaria para el arte escénico. [2]
Siegal ha recibido encargos de instituciones como el Bayerisches Staatsballett , Berlin Staatsballett, Ballet National de Marseille , Ruhrtriennale, GöteborgOperans Danskompani, Cedar Lake Contemporary Ballet , Sao Paulo Dance Company, Bodytraffic, Festival d'Automne, Munich DANCE Biennial, The Forsythe Company, Ircam, Centro Pompidou , Tanz im August, Ballett Frankfurt , Théâtre National de Chaillot , Tanztheater Wuppertal y Kolumba Museum Köln. [3]
Ha colaborado con compositores como Lorenzo Bianchi Hoesch, Alva Noto , Alberto Posadas , L'Ensemble Intercontemporain, Diane Labrosse, Arto Lindsay , Hubert Machnik, Markus Popp y Njamy Sitson.
Las colaboraciones con artistas visuales, arquitectos y diseñadores industriales incluyen a Anish Kapoor , Konstantin Grcic , François Roche y Didier Faustino.
Las colaboraciones con diseñadores de vestuario y moda incluyen a Alexandra Bertaut, Flora Miranda, Bernhard Wilhelm , Becca McCharen/Chromat y Marta Jakubowski, junto con la estilista Edda Gudmundsdottir. [4]
Siegal ha sido galardonado con el Premio Bessie de Danza y Actuación de Nueva York, el Premio Fausto del Teatro Nacional Alemán, el Premio SACD, un Beaumarchais, el Premio Mouson y el Optionsförderung für Tanz en München. [5]
También ha sido artista residente del ZKM/Karlsruhe , del Bennington College , del Baryshnikov Arts Center y del Festspielhaus Sankt Polten.
Además, Siegal trabajó como miembro del cuerpo docente del American Dance Festival , donde fue el curador del Festival anual Forsythe. Realizó talleres y realizó una tutoría de Forecast en Berlín.
Siegal es miembro de la Colonia MacDowell y miembro honorario del Benois de la Danse del Ballet Bolshoi . [6]
En 2016, Siegal fundó la compañía de gira Ballet of Difference [7] junto con ecotopia dance productions, con la misión de crear una nueva pertinencia para el ballet en el siglo XXI. La compañía tiene su sede en Colonia, Alemania.
Siegal fundó el Ballet of Difference en 2016 junto con el dramaturgo Tobias Staab y la directora de gira Claudia Bauer de Ecotopia Productions. La compañía cuestiona el ballet y su posición como artefacto cultural en el siglo XXI y demuestra su continua relevancia como forma de arte contemporáneo. La compañía toma la cuestión de la diferencia como punto de partida y la explora en colaboración con un grupo diverso de artistas de diferentes orígenes culturales y estéticos.
Después de una velada dedicada a la obra de Siegal encargada por el Bayerisches Staatsballett en 2015, titulada Portrait , que contó con la participación de miembros del conjunto del Bayerisches Staatsballett y bailarines invitados con los que Siegal había colaborado anteriormente, a Siegal le quedó claro que había una actitud y una estética común a su repertorio existente que necesitaba ser desempacada y desarrollada más en un contexto propio.
EspañolLa primera velada producida por Ballet of Difference, titulada NOISE SIGNAL SILENCE, se estrenó en Muffathalle en Múnich en 2016. La velada fue interdisciplinaria, con actuaciones de danza y música electrónica de Raster Norton, un sello dirigido por Carsten Nicolai, quien se convertiría en uno de los principales colaboradores de Siegal. En la primavera de 2017, la compañía se estrenó en DANCE München, después de recibir financiación de Landeshauptstadt München y Muffathalle München. El estreno fue una velada titulada My Generation, que incluyó tres de los ballets de Siegal, incluidos los estrenos mundiales de BoD y Excerpts of a Future Work on the Subject of Chelsea Manning, y una nueva puesta en escena de My Generation (rebautizada Pop HD ), que posteriormente se realizaría una gira por toda Europa. La compañía estaba compuesta inicialmente por bailarines con los que Siegal había trabajado anteriormente en compañías como Cedar Lake Contemporary Ballet, Bayerisches Staatsballett y CCN Ballet National de Marseille.
En 2018, Ballet of Difference colaboró con Schauspiel Köln y Tanz Köln, iniciando una relación que pronto se convertiría en parte integral del desarrollo e institucionalización de la compañía. Ballet of Difference estrenó una velada titulada On Body en el Schauspiel Köln, que incluyó BoD, el estreno de Made For Walking y una nueva puesta en escena de la obra seminal de Siegel, Unitxt. En 2019, se estrenó un documental titulado Draw A Line, basado en este programa, del director Benedict Mirow. La película narra el desarrollo de Ballet of Difference tanto en términos de creaciones y actuaciones, como de los elementos conceptuales que sustentan la visión de Siegel.
En diciembre de 2018, se estrenó mundialmente la primera producción de larga duración de Siegal en el Schauspiel Köln, titulada Roughhouse, con financiación adicional de la Kulturstiftung Nordrhein-Westfalen. Tras recibir financiación del Ministerio de Cultura y Ciencia de las Tierras de Renania del Norte-Westfalia (Neue Wege) en 2019, la compañía se incorporó oficialmente al Schauspiel Köln, una colaboración que consolidó la presencia de la compañía en Colonia e impulsó su desarrollo como institución, y que permitiría colaboraciones interdisciplinarias innovadoras entre el ballet y el Schauspiel, como ya se presentó en Roughhouse de Siegal. La primera obra que inaugura esta nueva estructura, New Ocean [the natch'l blues], se estrenó en octubre de 2019 y posteriormente fue nominada al Fausto al mejor conjunto. New Ocean contó con iluminación de Matthias Singer, música de Alva Noto (Carsten Nicolai) y vestuario de Flora Miranda, una combinación típica de la mayoría de las obras de Siegal que hacen uso de contribuciones novedosas de la moda, el sonido y la tecnología como medios para promover las ideas artísticas que sustentan sus creaciones.
La pandemia de COVID-19 presentó una nueva oportunidad para que Siegal continuara realizando trabajos interactivos utilizando tecnología innovadora y espacio digital, un área cuyo potencial Siegal ya había comenzado a explotar antes de la pandemia en su colectivo interdisciplinario, The Bakery. Después de revisar New Ocean para una serie de actuaciones de seis horas adaptadas a las condiciones de la pandemia en octubre de 2020, All for One and One for the Money, una obra multimedia para la que se desarrolló una plataforma digital interactiva única, se estrenó en línea. La obra contó con la participación del conjunto Ballet of Difference y actores de Schauspiel Köln, y contó con danza, texto, juegos y un chat en vivo.
En mayo de 2021, la compañía colaboró con el director Benedict Mirow y el Museo Pinakothek der Moderne de Múnich para producir una versión cinematográfica de New Ocean. La película se realizó en la Pinakothek der Moderne bajo una instalación de Anish Kapoor titulada Howl . La película se estrenó en ARTE el mismo mes. Además, en junio de 2021, la compañía estrenó un fin de semana de obras creadas por bailarines en el Museo Kolumba de Colonia, titulado Body Tale. Siegal sigue una tradición introducida por coreógrafos que incluyen, entre otros, a John Cranko, William Forsythe y Marcia Haydee, que trabaja para fomentar el desarrollo de nuevas voces coreográficas y promover la iniciativa artística entre los bailarines de la compañía.
La temporada 2022-23 comenzó con una representación de 24 horas de duración de New Ocean en el Museo Kolumba de Colonia y fue seguida por una nueva puesta en escena y un nuevo desarrollo de un conjunto anterior de obras realizadas para Ballet of Difference tituladas Made for Walking y Made Two Walking. Made Two Walking/Made All Walking se estrenó en diciembre de 2022 en el Schauspiel Köln con gran éxito de crítica. En febrero de 2022 se estrenó Triple, una velada compuesta por All For One, Metric Dozen y My Generation de Siegal . La próxima obra de Siegal, titulada Xerrox, Vol. II, se estrenará en Colonia en mayo de 2022.
Como si fuera un extraño (2006)
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El pueblo unido (2024)
Benois de la Danse – Miembro de Honor (2004)
Beca MacDowell (2004) [8]
Premio SACD (2006) [9]
Premio Mouson (2007/2008) [10]
Premio Bessie de Nueva York – Diseñador visual (2008) [11]
Der Fausto - Espectáculo de danza (2010) [12]
Premio de baile de Múnich (2013)
Premio Danza & Danza – Coreografía (2017) [13]
Gran Premio del Club de Directores de Arte (Teatro Das Totale Tanz) (2019) [14]
Selección Oficial Cannes XR (Teatro Das Totale Tanz) (2019)
Optionsförderung für Tanz München (2010, 2016, 2020) [15]
Forbes Top 35 de instalaciones de realidad virtual (Teatro Das Totale Tanz) (2020) [16]