Raqib Shaw (nacido en 1974) es un artista nacido en Cachemira y residente en Londres. [1] Es conocido por sus pinturas opulentas e intrincadamente detalladas de paraísos imaginarios, con incrustaciones de joyas y esmaltes de colores vibrantes. [2] [3] Sus pinturas y esculturas evocan la obra de viejos maestros como Holbein y Bosch, al tiempo que se basan en múltiples fuentes, desde la mitología y la religión hasta la poesía, la literatura, la historia del arte, los textiles y las artes decorativas de las tradiciones orientales y occidentales, todas ellas infundidas con la imaginación del artista. [1] [4] : 9
Raqib Shaw nació en Calcuta en 1974, pero pasó sus años de formación en Cachemira, donde su familia trabajaba como comerciante. [5] [6]
En 1989, la inestabilidad política comenzó a aumentar en Cachemira, lo que llevó a la familia Shaw a trasladarse a Nueva Delhi en 1992. [7] : 146 Entre 1992 y 1998, Shaw trabajó para su tío materno en el negocio familiar, una actividad que abarcaba desde el diseño de interiores y la arquitectura hasta la venta de joyas, antigüedades, alfombras y telas. Esta oportunidad le permitió conocer las muchas cosas hermosas que se fabricaban en la India. [7] : 146
En 1993, Shaw viajó a Londres por motivos familiares, donde pudo ver por primera vez las pinturas de la National Gallery. Este encuentro lo convenció de pasar el resto de su vida en Inglaterra como artista en activo. [7] : 147
En 1998, Shaw se mudó a Londres, donde estudió su licenciatura y maestría en la Central Saint Martins School of Art . [8]
Aunque Shaw inicialmente tuvo dificultades con la pintura, sus primeros experimentos con diversos materiales, [7] : 146 a saber, esmalte, pintura para el hogar y para automóviles, comprados en una sucursal local de Leyland, sentaron las bases para su técnica de manipulación de charcos de pintura industrial con una púa de puercoespín. [7] : 147
Las pinturas de Shaw sugieren un mundo fantástico lleno de detalles intrincados, colores intensos y superficies que parecen joyas, todo ello enmascarando una colección de imágenes intensamente violentas y sexuales. Fusionadas con un ecosistema de flora y fauna pintadas de forma vibrante, criaturas mitad humanas, mitad animales, con bocas que gritan y ojos hinchados o sangrantes son personajes de una escena vertiginosa de hedonismo erótico, a la vez explosiva y horripilante en su desenfreno. [4] : 10
Shaw dice que estos mundos fantásticos están cargados de sátira e ironía, y pueden leerse "como un comentario sobre mi propia experiencia de vivir en esta sociedad y de estar vivo". [4] : 10
Una pintura típica consta de muchas etapas. Shaw comienza con pequeños dibujos en papel, que representan personajes, flora y fauna. Luego, estos se transfieren al acetato como elementos individuales. Shaw comienza la composición de la pintura proyectando estos dibujos sobre el panel, comenzando desde el centro y trabajando hacia afuera. Una vez que la composición se ha dibujado con bolígrafo, el panel se baja de la pared y se coloca plano. Luego, se aplica un revestimiento para vitrales, siguiendo los contornos del bolígrafo, para crear diminutos diques. Luego, utilizando pequeños tubos de plástico con boquillas finas, se vierte pintura en estos diques y se manipula con una púa de puercoespín para sugerir formas. Se agrega purpurina a partes específicas para proporcionar una ornamentación adicional. Por último, se pegan cristales para resaltar otras áreas. [4] : 10
En mayo de 2020, Shaw apareció en el tercer episodio de la primera serie de Grayson's Art Club , hablando en su estudio sobre su arte. [10]