El Quinteto de cuerda n.º 4 en sol menor , K. 516, escrito por Wolfgang Amadeus Mozart , es como todos los quintetos de cuerda de Mozart un "quinteto de viola" en el sentido de que está compuesto para cuarteto de cuerda y una viola extra (es decir, dos violines , dos violas y violonchelo ). El ambiente de la pieza es oscuro y melancólico, típico de las obras en sol menor de Mozart.
El trabajo se completó el 16 de mayo de 1787, menos de un mes después de la finalización de su gran quinteto en do mayor, K. 515 . Esta no sería la última vez que un gran par de obras en do mayor y sol menor de la misma forma se publicarían muy cerca y se les asignarían números Köchel consecutivos. Al año siguiente, las sinfonías 40.ª (sol menor) y 41.ª (do mayor) (respectivamente K. 550 y K. 551) se completarían con unas pocas semanas de diferencia entre sí.
El manuscrito autógrafo del quinteto se conserva en la Biblioteca Jagellónica (Cracovia). [ cita necesaria ]
La obra consta de cuatro movimientos :
( Sol menor , forma sonata )( Mi bemol mayor , forma sonata modificada sin desarrollo)El primer movimiento está en forma de sonata y tanto el primer como el segundo tema comienzan en sol menor. [1] El movimiento no se resuelve en la tonalidad mayor en la recapitulación y tiene un final en tonalidad menor.
El minueto, situado en segundo lugar, es un minueto sólo de nombre, ya que el turbulento tema en sol menor y los pesados acordes del tercer tiempo hacen que este movimiento no sea un baile. Los acordes pesados del tercer tiempo son acordes de séptima disminuida . Se escuchan dos en la primera sección, pero tres en la segunda sección, con las doce notas de la escala cromática presentes en los acordes justo antes del trío. El trío central , por el contrario, está en un brillante sol mayor ; inusualmente está escrito en un ritmo de 3 compases, que retoma de los compases finales del minueto. Como es típico de los minuetos de la época clásica, la sección principal se repite después del trío, terminando el movimiento en sol menor.
El tercer movimiento, en mi bemol mayor , es lento, melancólico y melancólico, aumentando la desesperación provocada por los movimientos anteriores. Pyotr Ilyich Tchaikovsky dijo de este movimiento: "Nadie ha sabido nunca interpretar tan exquisitamente en la música el sentimiento de tristeza resignada e inconsolable".
El comienzo del cuarto movimiento no es el típico final de tempo rápido, sino un aria lenta en la tonalidad inicial de sol menor. Es un endecha o lamento que es incluso más lento que el movimiento anterior. La música permanece en esta zona oscura durante unos minutos antes de llegar a una pausa siniestra. En este punto, Mozart se lanza al exuberante Allegro en sol mayor, lo que crea un marcado contraste entre este y los movimientos que lo precedieron. Los críticos a menudo han cuestionado cómo un final tan despreocupado y despreocupado podría seguir a más de tres movimientos de intenso patetismo, [1] a pesar de que se ajusta perfectamente a la comprensión clásica de un final que resuelve todo lo que lo precedió. [2]
