Priest es una película dramática británica de 1994 dirigida por Antonia Bird . El guión de Jimmy McGovern trata sobre un sacerdote católico romano ( Linus Roache ) que lucha con dos dificultades que precipitan una crisis de fe. El estreno de la película fue controvertido y recibió la condena de la Iglesia.
El padre Greg Pilkington, recién asignado a la parroquia de St Mary en el centro de la ciudad de Liverpool , se sorprende al descubrir que el padre Matthew Thomas mantiene una relación sexual con la ama de llaves de la rectoría Maria Kerrigan. Además, el padre Thomas es un radical de izquierda y un abierto defensor de la Teología de la Liberación , lo que lo lleva a constantes enfrentamientos y disputas con el obispo, quien, sin embargo, aprecia sus habilidades.
Si bien el conservadurismo tradicional y las creencias religiosas personales del joven protagonista se ven ofendidos por el descarado desprecio del sacerdote mayor por su voto de celibato , él lucha con sus impulsos homosexuales, especialmente después de conocer a un hombre llamado Graham en un lugar de reunión gay local y los dos se embarcan en una relación física.
Mientras tanto, la estudiante Lisa Unsworth ha confesado que su padre está abusando sexualmente de ella, quien confirma su historia y no muestra culpa ni deseo de detenerse. Sin embargo , ambos han revelado su secreto en el confesionario , por lo que el padre Greg debe honrar la santidad del Sacramento de la Penitencia y no revelar lo que le han dicho. Intenta advertir a su madre que la vigile de cerca, pero la ingenua mujer cree que su hija está a salvo mientras está al cuidado de su marido.
Cuando la señora Unsworth descubre que su marido abusa sexualmente de Lisa y se da cuenta de que el sacerdote sabía lo que estaba pasando, arremete contra él. A su tormento se suma su arresto por tener relaciones sexuales con Graham en un automóvil estacionado. Se declara culpable del cargo y el hecho de que sea un sacerdote católico lo convierte en una noticia sensacionalista. La historia aparece en la portada del periódico local y, incapaz de enfrentarse a sus feligreses, el padre Greg se traslada a una remota parroquia rural encabezada por un sacerdote que desaprueba e implacable. El padre Matthew lo convence de regresar a St Mary's, y los dos presiden una misa que se ve interrumpida por las fuertes protestas de la gente que se opone a la presencia del padre Greg en el altar. El padre Matthew exige que abandonen la iglesia. Luego, los dos sacerdotes comienzan a distribuir la Eucaristía , pero los feligreses restantes ignoran al padre Greg y hacen fila para recibir la comunión del padre Matthew. Lisa finalmente se acerca al sacerdote más joven y los dos caen en brazos del otro, sollozando.
La película se rodó en locaciones de Blundellsands , Liverpool, Londres y Manchester .
Priest se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en septiembre de 1994 y fue una de las películas de las que más se habló. Miramax adquirió los derechos de distribución en Estados Unidos por 1,75 millones de dólares y gastó otros 500.000 dólares en impresiones y publicidad. [2] La película recibió una condena muy fuerte por parte de la Iglesia, y la Iglesia católica de Irlanda en particular pidió la prohibición de su distribución en cines. Esto marcó el primer gran desacuerdo entre la Iglesia y la Junta de Censura Cinematográfica de Irlanda , que decidió estrenarla de todos modos. Se estrenó de forma general en el Reino Unido el 17 de marzo de 1995 y se estrenó de forma limitada en 8 pantallas en los EE. UU. la semana siguiente. Las organizaciones católicas en los Estados Unidos, incluidas la Liga Católica y la American Life League , estaban alborotadas por su estreno nacional previsto por Miramax durante el fin de semana de Pascua, calificando la película de "obscenidad", "blasfema" y "sacrílega"; organizó un boicot nacional contra la empresa matriz de Miramax, Walt Disney Studios ; exigió que se retirara la película y pidió el despido del presidente de Disney , Michael Eisner . [3] [4] Los expositores en Nueva Jersey recibieron amenazas, incluidas amenazas de bomba, y advertencias contra la proyección de la película. [5]
Rotten Tomatoes le dio a la película un índice de aprobación del 64% basado en 25 respuestas críticas, con una calificación promedio de 7/10. [6]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, calificó la película con una estrella de cuatro posibles y calificó el guión de "superficial y explotador". Y añadió: "La película sostiene que las reglas obsoletas y obsoletas de la iglesia son responsables de que algunas personas (sacerdotes) no tengan relaciones sexuales aunque deberían, mientras que otras (padres incestuosos) pueden seguir teniendolas aunque no deberían. Por esto Que una película sea descrita como una declaración moral sobre algo más que los prejuicios del cineasta es increíble". [7]
Peter Stack, del San Francisco Chronicle, la calificó como "una película excepcional", "un drama poderoso" y "una declaración curiosamente inspiradora sobre la fe y la moralidad". Añadió: "Esta película es extraordinaria por los temas que explora, a veces con un humor delicioso, más allá de lo obvio ... La película se convierte en una visión fascinante de un tema vasto: la intolerancia versus la comprensión. Hay algo de predicación en Priest , y aún así, Vete sintiendo el abrazo de algo hermoso y espiritual." [8]
Gary Kamiya de The San Francisco Examiner observó: "Después de ver esta película, sientes como si Martín Lutero hubiera martillado cada una de sus 95 tesis en varias partes de tu anatomía, usando chinchetas sin filo. Y aunque Priest no carece de inteligencia, humor y Pathos, al final es poco más que un melodrama tendencioso . Uno puede simpatizar con [su] política progresista ... y todavía sentir que la directora Antonia Bird y el guionista Jimmy McGovern se han puesto las cosas demasiado fáciles ... Priest es menos . una obra de arte que un artículo de opinión como tal, cualesquiera que sean sus virtudes en el ámbito sociológico, no estético." [9]
Rita Kempley de The Washington Post dijo: "En parte telenovela y en parte propaganda, este drama a veces conmovedor presenta un examen unilateral de las enseñanzas de la iglesia sobre la homosexualidad y el celibato de su clero ... Roache, un veterano del teatro y la televisión británicos. , ofrece una actuación conmovedora, que culmina en el trascendente final de la película. Bellamente sostenida por los actores y bien dirigida por Bird, esta última escena es una epifanía emocional tanto para los personajes como para el público, todos bañados en el bálsamo del perdón. [10]
Al estrenarse en ocho pantallas en los Estados Unidos, recaudó 113.430 dólares en su primer fin de semana y, finalmente, recaudó 4.165.845 dólares en los EE. UU. y Canadá. [11]
La película fue nominada al premio BAFTA a la mejor película británica, pero perdió ante Shallow Grave . Ganó el premio People's Choice Award en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 1994, fue nombrada Mejor Nueva Película Británica en el Festival Internacional de Cine de Edimburgo de 1994 y ganó el premio Teddy en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 1995 . [12]