El rock indígena o aborigen es un estilo musical que mezcla la música rock con la instrumentación y los estilos de canto de los pueblos indígenas . Dos países con escenas de rock aborigen destacadas son Australia y Canadá.
En Australia, el rock aborigen mezcla estilos e instrumentos de rock (por ejemplo, eléctrico ( guitarra , bajo y batería ) con instrumentos indígenas australianos como el didgeridoo y las clapsticks . El rock aborigen es interpretado principalmente por bandas indígenas, aunque algunas bandas incluyen miembros no aborígenes.
Las bandas incluyen a Yothu Yindi , Us Mob y No Fixed Address . Yothu Yindi, con el vocalista Mandawuy Yunupingu, tiene letras politizadas, como "Treaty" de 1991. Otras canciones se relacionan de manera más general con la cultura aborigen. Otra banda importante es Warumpi Band , que realizó una gira con Midnight Oil . Warumpi Band se centra más en los aspectos aborígenes de la música, en lugar del sonido rock de Yothu Yindi. En la década de 2000, bandas aborígenes como NoKTuRNL han adoptado un sonido de rap metal o nu metal . Las instituciones de capacitación formal incluyen el Centro Aborigen para las Artes Escénicas patrocinado por el Gobierno .
Entre las canciones famosas se incluyen " Trade ", " My Island Home " y " Blackfella/Whitefella ".
Los pueblos indígenas de Canadá incluyen a las Primeras Naciones , los métis y los inuit . Algunos ejemplos de bandas o artistas de rock indígenas canadienses incluyen Road Engine Dreams (también conocido como: RED), A Tribe Called Red , Edward Gamblin , George Leach , Derek Miller , Breach of Trust , Kashtin , Bruthers of Different Muthers , Digging Roots y Burnt Project 1 .
Varias bandas mestizas en Ecuador hicieron uso de elementos musicales indígenas en la música rock desde la década de 1990. Rocola Bacalao integró ritmos andinos e hizo referencias en sus letras a pueblos indígenas emblemáticos, como Pujilí en Cotopaxi. Sal y Mileto y Casería de Lagartos acuñaron el género del nuevo rock ecuatoriano. Sin embargo, en la década de 1980 y principios de la de 1990, el ritmo de lo social expresado en el rock ecuatoriano se caracterizó por la desesperanza y la resistencia o incluso la resignación ante la represión. Con el surgimiento de un poderoso movimiento indígena, el ritmo cambió. Las referencias más emblemáticas hacia el impacto político del movimiento indígena las hicieron la banda de metal Aztra y la banda de hardcore CURARE a principios de la década de 2000, durante el apogeo de la protesta social indígena contra el neoliberalismo y por la democratización (étnica). [1]
