Andrew Pike OAM (nacido el 1 de enero de 1946) es un historiador de cine australiano , distribuidor y exhibidor de películas , productor y director de documentales . Pike formó Ronin Films, una compañía de distribución de películas australiana, con su primera esposa, la Dra. Merrilyn Fitzpatrick, en 1974. [1] Con Ross Cooper, fue coautor del libro Reference Guide to Australian Films 1906–1969 y ha producido y dirigido muchos documentales desde 1982. Pike ha sido honrado con numerosos premios, incluida una placa en el ACT Honour Walk en la ciudad de Canberra, nombrado miembro de la Orden de Australia (OAM) y un Doctorado Honorario de la Universidad de Canberra . [2] [3]
Pike nació en Adelaida , Australia del Sur . Se mudó a Canberra en 1963 para obtener una licenciatura y una maestría en historia australiana en la Universidad Nacional Australiana . [4]
Después de completar un máster sobre la historia del cine australiano en la Universidad Nacional Australiana de Canberra, Pike trabajó como director de cine. Durante ese tiempo, escribió muchos artículos sobre cine que se publicaron en revistas y periódicos.
Pike recibió entonces la oportunidad de trabajar durante tres años como consultor de la colección de películas de la Biblioteca Nacional de Australia . [5] Esto incluía la adquisición de películas para fines de estudio en escuelas y universidades. Su siguiente puesto fue el de investigador en el Departamento de Historia del Pacífico y el Sudeste Asiático de la Universidad Nacional Australiana. Entre 1989 y 1992, fue miembro de la junta directiva de la Comisión de Cine Australiana .
En 1999, Pike contribuyó decisivamente a la fundación de los Amigos del Archivo Nacional de Cine y Sonido , una asociación dedicada a apoyar el trabajo del Archivo y a promover los principios de las mejores prácticas en la profesión de archivo cinematográfico. [5] [6] Fue elegido presidente de la asociación en 2004. [5]
Pike tiene un gran interés en las cuestiones políticas que afectan a la industria cinematográfica y es un colaborador frecuente en los debates sobre temas de la industria. Por ejemplo, promovió foros sobre cultura cinematográfica en los Festivales de Cine de Sydney y Melbourne en 2000. También fue contratado como consultor sobre cines regionales por la Oficina de Cine y Televisión de Nueva Gales del Sur y promueve activamente la expansión de las audiencias y una mayor apreciación pública de todos los aspectos del cine. Tiene un segmento regular en la radio ABC en el que habla sobre la historia del cine.
En 2003, Pike fue miembro fundador y secretario del Consejo de Cine y Televisión del ACT . De 2008 a 2012, fue miembro del Consejo Cultural del Gobierno del ACT, asesorando al Ministro de Artes sobre políticas y estrategias artísticas. También se desempeñó como presidente del Fondo de Inversión Cinematográfica del ACT para el Gobierno del ACT y presidió el fondo de desarrollo cinematográfico de la MPA APSA para la Academia de Cine de Asia y el Pacífico de 2010 a 2015. [7]
En 1974, Pike formó Ronin Films con Merrilyn Fitzpatrick. La empresa con sede en Canberra participó en muchas actividades innovadoras de distribución y marketing. En sus primeras dos décadas, la empresa importó a Australia 120 largometrajes de Europa y Asia, y distribuyó muchas películas australianas, incluidas las películas Strictly Ballroom , Shine y Road to Nhill , que alcanzaron un éxito nacional. [1] La firma también desarrolló un interés en películas de China y Japón, importando muchas películas de los directores chinos de la "Quinta Generación" en la década de 1980 y organizando visitas a Australia de muchos directores chinos, incluidos Chen Kaige , Wu Tianming , Zhang Zeming, Huang Jianxin y Tian Zhuangzhuang . La firma participó activamente en los inicios del Festival de Cine Francés en Sídney en la década de 1990, y trabajó con frecuencia con la Alianza Francesa y la Embajada de Francia para albergar festivales y otros eventos de cine francés en los cines de Ronin. Como exhibidor, la empresa gestionó varios cines de arte , incluido el Academy Cinema en Sydney durante cuatro años a principios de la década de 1990, y Electric Shadows Cinemas en Canberra de 1979 a 2006. [8] Durante muchos años, Pike escribió notas de programación para un boletín semanal que se enviaba por correo electrónico a 4.500 espectadores de cine en Canberra.
Ronin es un distribuidor líder de documentales y se especializa en el mercado educativo. [1] Su colección incluye muchas películas de la colección CAAMA (Asociación de Medios Aborígenes de Australia Central).
Pike investigó y fue coautor (con Ross Cooper) del libro Reference guide to Australian films 1906–1969 , publicado por Oxford University Press en 1980 y Australian Film 1900-1977 en 1998. [9] [10]
El libro es una guía completa de largometrajes realizados en las primeras ocho décadas de producción cinematográfica en Australia. Las entradas incluyen detalles del equipo de producción y el reparto, una sinopsis de la trama y descripciones del rodaje, la comercialización y la recepción de la crítica. El libro abarca 488 películas e incluye más de 400 ilustraciones, muchas de ellas publicadas por primera vez. El libro "sigue siendo la 'biblia', la fuente de referencia autorizada sobre los largometrajes de Australia... El paso del tiempo ha aumentado el valor y la validez de este libro ahora clásico, ya que su estilo es atemporal y la precisión de los hechos no pasa de moda.
— Dr. Ray Edmondson, archivista cinematográfico, Australian Film 1900-1977 , Prefacio a la segunda edición
También fue coautor, junto con Ray Edmondson, de Australia's Lost Films: The Loss and Rescue of Australia's Silent Cinema . [11]
Angels of War (codirectora con Hank Nelson y Gavan Daws) en 1982. La película fue un documental premiado sobre las experiencias de la gente de Papúa Nueva Guinea en la Segunda Guerra Mundial. Fue emitida por ABC TV y ganó varios premios, incluido el Sestercio de Oro al Mejor Documental en el Festival de Cine de Nyon (Suiza) y el Mejor Documental en los premios anuales del Instituto de Cine Australiano.
Man Without Pigs (coproductora con Chris Owen) en 1990. La película, dirigida por Chris Owen, ofrece una visión de la dinámica de la vida en las aldeas de Papúa Nueva Guinea y del antagonismo que surge cuando se produce un conflicto entre las costumbres tradicionales y los valores occidentales en una comunidad aislada. La película ganó el premio al mejor documental en el Festival de Cine de Hawái y fue emitida por SBS en Australia.
¡Oh, Beethoven! (Productor) en 1999. El documental sigue a la Dra. Susan West y a los niños de la escuela primaria Ainslie, Canberra, en una representación especial de una obra sobre la vida de Beethoven. A continuación, se habla del enfoque innovador de la Dra. West para la educación musical.
Man of Strings (coproductor) en 1999. Dirigido por Gary Kildea, este documental retrata la vida y la obra del violinista checo Jan Sedivka, un destacado violinista y profesor de cuerdas en Australia.
Betelnut Bisnis (coproductor con Chris Owen) en 2006. Este documental, dirigido por Chris Owen, explora la vida de una familia en las Tierras Altas de Papúa Nueva Guinea, que se gana la vida de manera precaria comerciando con nuez de betel, uno de los narcóticos más utilizados en el mundo. La película nos presenta un retrato vívido de la Papúa Nueva Guinea actual: las realidades cotidianas de la vida de los ciudadanos de base.
Across The Plateau (coproductor con su hija, Harriet Pike) en 2007. Este documental, dirigido por Paul Liu y Zhang Zeming, es una historia de ciclismo en China, sobre un grupo de amigos en el sur de China que comparten recorridos en bicicleta de escala épica. Sus aventuras son una expresión de su sentido de libertad personal en la nueva China, después de una vida de agitación política y lucha personal. La película fue posproducida en la oficina de Ronin en Canberra. Ocho festivales de cine internacionales seleccionaron oficialmente la película.
'Los Chifleys de Busby Street ' (Director) en 2008. Este largometraje documental, realizado con el historiador Dr. Robin McLachlan, es un retrato del popular Primer Ministro de Australia , Ben Chifley , y su esposa Elizabeth, y el recuerdo de ellos se mantiene vivo en su ciudad natal de Bathurst.
Electric Shadows: The Story of a Cinema (coproductor con Harriet Pike) en 2009. Este documental analiza la historia del cine Electric Shadows y considera su surgimiento como una especie de ícono en la escena cultural de Canberra.
Emily in Japan (directora) en 2009. Este documental explora la historia detrás de escena de una importante exposición de pinturas de la artista indígena Emily Kame Kngwarreye que recorrió Japón y atrajo a una multitud récord. La película fue transmitida por ABC TV.
Into the Shadows (Productor consultor) en 2009. Un largometraje documental, dirigido por Andrew Scarano y Phil Hignett, sobre la historia del cine australiano, estrenado a nivel nacional en cines por Ronin Films y transmitido por ABC TV.
Cómo dirigir un concierto escolar (director y productor) en 2010. Un breve documental que cuenta la historia detrás de un gran concierto interactivo para niños de la escuela y la comunidad, que analiza la canción internacional a través de los tiempos. Fue presentado por el Programa de Educación Musical de la Escuela de Música de la Universidad Nacional Australiana en Canberra.
Message from Mungo (codirigida con Ann McGrath) en 2014. Este largometraje explora la relación entre los arqueólogos y las comunidades indígenas en el lago Mungo, en el suroeste de Nueva Gales del Sur, uno de los sitios arqueológicos más ricos del mundo. La película ganó un premio de medios de comunicación de la Asociación de las Naciones Unidas de Australia y ha sido invitada a proyectarse en muchos festivales. [12]