Pietro Deiro (1888 – 1954) fue uno de los acordeonistas más influyentes de la primera mitad del siglo XX. [1] [2]
Nacido el 28 de agosto de 1888 en Salto Canavese , Italia , hermano menor de Guido Deiro , Pietro Deiro emigró a los Estados Unidos como pasajero de tercera clase en el S/S La Savoie en 1907 y se fue a vivir con su tío Frederico y trabajar en las minas de carbón de Cle Elum, Washington .
Pietro Deiro comenzó a tocar el acordeón diatónico de botones de manera profesional en una taberna de Seattle en 1908. A los pocos meses, su hermano Guido Deiro (ya un pianista-acordeonista consumado en Europa) llegó a Seattle y le enseñó a tocar el acordeón de piano . Ambos hermanos se convirtieron en celebridades menores en el circuito de vodevil ; Guido en 1910 y Pietro al menos en 1912. [3]
Pietro Deiro grabó docenas de discos para la Victor Talking Machine Company . Tras la desaparición del vodevil durante la Gran Depresión , abrió un exitoso estudio de acordeón en Greenwich Village , Nueva York, y estableció una empresa editorial de música para acordeón: Accordion Music Publishing Company (AMPCO), más tarde conocida simplemente como Pietro Deiro Publications. [4] [5]
Pietro Deiro fue el primer presidente de la Asociación Estadounidense de Acordeonistas (1938) y se promocionó como "el padre del acordeón", para gran disgusto de su hermano Guido. Pietro murió en 1954. [6]
A Deiro le sobrevivió su hijo Pietro Deiro Jr., quien posteriormente se convirtió en el editor de Pietro Deiro Publications y su catálogo de más de 10.000 composiciones que abarcaban desde materiales educativos, música étnica tradicional y obras de concierto compuestas por compositores estadounidenses tan destacados como Virgil Thompson y Paul Creston . [7] [8] Además, Pietro Deiro Jr. también continuó la tradición de su padre de colaborar con los acordeonistas más destacados de su tiempo. En 1960, unió fuerzas con Joe Biviano, Carmen Carrozza , Angelo Di Pippo, Eugene Ettore y John Serry Sr. para lanzar una novedosa grabación de selecciones de música clásica que fueron arregladas para orquesta de acordeón en el sello Coral Records . ("Pietro Deiro presenta la orquesta de acordeón", Coral, CRL-57323) [9] [10] [11] [12]
En los últimos tiempos [¿ cuándo? ] ha habido un resurgimiento del interés por la música de Pietro Deiro. [ cita requerida ] En 1991 y 1992, el compositor y acordeonista William Schimmel y su esposa, la bailarina, coreógrafa y directora Micki Goodman, presentaron una de sus principales colaboraciones artísticas: Opera Fisarmonica , una realización de la vida y las obras de Pietro Deiro en forma de ópera extendida. Es una ópera de cuatro actos ideada e interpretada por Schimmel y Goodman, quienes hicieron todo el canto, la interpretación, el movimiento, los decorados y la iluminación. Utilizó las obras de Pietro Deiro de una manera muy dramatizada junto con la propia música y continuidad de Schimmel combinadas con la dirección de movimiento altamente física de Goodman. Se presentó en el Teatro Sofian de Nueva York y recibió elogios y el respaldo de Pietro Deiro Jr. (que asistió a la noche de apertura), así como una crítica favorable en The New York Times de Bernard Holland , que comenzó con el encabezado: "El santo patrón de los acordeonistas". [ cita requerida ]
En 2002, el Museo Internazionale della Fisarmonica (Museo Internacional del Acordeón) de Castelfidardo , Italia, en colaboración con Music-tech, lanzó un CD titulado I Padri della Fisarmonica, vol. 1: Pietro Deiro , que consta de 23 grabaciones originales de Pietro Deiro de discos de 78 RPM. En 2004, los Archivos de Pietro Deiro fueron donados al Centro para el Estudio de Instrumentos de Lengüeta Libre en el Centro de Graduados de la Universidad de la Ciudad de Nueva York por las nietas de Pietro, Sandra Cattani Deiro y Lynne C. Pancotti. [13]
En 2005, el autor y acordeonista estadounidense Henry Doktorski escribió la primera biografía de Pietro y Guido Deiro: The Brothers Deiro and Their Accordions (The Classical Free-Reed, Inc.) y en 2006 Doktorski grabó en CD el primer volumen de The Complete Works of Pietro Deiro: Celebrated Polkas (The Classical Free-Reed, Inc.). [ cita requerida ] En 2007, Bella Musica de Roma, Italia, lanzó un conjunto de 6 CD: L'abilita artistica di Pietro Deiro (The Complete Recorded Works of Pietro Deiro de 78 RPM Records) para conmemorar el centenario de la llegada de Pietro a los Estados Unidos en 1907. (Ver enlaces externos a continuación).
El 24, 25 y 26 de julio de 2009, el Dr. William Schimmel presentó una instalación audiovisual titulada 'Radiant Pietro', que consistía en una banda sonora ambiental que contenía fragmentos de toda la producción musical de Pietro Deiro. Se animaba a los espectadores a hojear un libro grande y pesado que contenía reflexiones filosóficas, así como lemas e imágenes, estas últimas eran recortes de vodevil en blanco y negro y en color, que mostraban a Pietro Deiro en varios grados de decapitación, o incorpóreo, o simplemente con la cabeza desplazada en otras partes del cuerpo y un acordeón. [ cita requerida ] El aspecto místico de esto es una sensación de resplandor que llega a través del martirio santo o simplemente permitiendo que la música entre al mundo para siempre a través de un proceso de "descorche". Como resultado, tenemos a Radiant Pietro, cuya música irradiará a través de los éteres y el mundo para siempre. Esta instalación formó parte de la serie de clases magistrales y conciertos de la Asociación Estadounidense de Acordeonistas, The Seminars. El título de 2009 fue "Welcome Home Skinny", un anagrama de "Pietro's Return". El Dr. Schimmel es el moderador y curador de la serie, que acaba de cumplir su decimoquinto año.
El 30, 31 de julio y 1 de agosto de 2010, el Dr. William Schimmel proporcionó la partitura para una instalación audiovisual de Cristine Speligene titulada Vesperae, que consistía en filas de latas de café vacías con proyecciones visuales que mostraban a la familia y su relación con el café y la cafeína. [ cita requerida ] La partitura, aunque contiene algo de música original de Schimmel (At Least I Dropped Sorrow) y una cita de Charles Magnante (Accordiana), está ideada en gran parte a partir de tres composiciones de Pietro Deiro: Mancito (pasodoble), El Cabrito (pasodoble) y Arnilla (bolero). Se colocó una simple cinta de casete en una de las latas de café produciendo un efecto "metálico" pero "resonante". Esta instalación fue parte de la serie de clases magistrales y conciertos de la Asociación Estadounidense de Acordeonistas, The Seminars; el título de 2010 es "Don't Like Opera". El Dr. Schimmel es el moderador/curador de la serie que acaba de completar su decimosexto año.
El 31 de julio de 2016, el Dr. William Schimmel interpretó su propia "versión para la casa" de 5 minutos del Concierto en re de Pietro Deiro, una de sus últimas y más grandes composiciones que data de 1950. "Versión para la casa" significa interpretada con un pulso implícito constante y adecuada para un club de baile. [ cita requerida ] Esto tuvo lugar en el Instituto Cultural Tenri de Nueva York como parte de la serie de conciertos y clases magistrales de la Asociación Estadounidense de Acordeonistas, The Seminars; el título es: No hay lugar como el hogar. El Dr. William Schimmel es moderador y curador de esta serie y este es el año número 22.
