Peter Nicholas Hide (nacido el 15 de diciembre de 1944 en Carshalton , Surrey) es un escultor abstracto nacido en Inglaterra . [1] Hide, alumno de Sir Anthony Caro , es más conocido por sus esculturas soldadas verticales y a gran escala hechas de chatarra industrial de acero pesado y oxidado. [2] [3]
Peter Hide trabaja en la tradición de la escultura ensamblada modernista iniciada por Pablo Picasso y continuada por David Smith y Anthony Caro , pero con un énfasis en el peso y la presión a diferencia de sus antecesores artísticos. Al igual que su mentor Caro, las esculturas de Hide abandonan el pedestal , pero frente a la abierta ingravidez de Caro, Hide recupera la masa y el monolito, conectando su trabajo con fuentes de inspiración en Auguste Rodin y Brâncuși . " Creo que muchos escultores ", dice Hide, " especialmente aquellos que fueron enseñados por Tony Caro, decidieron deliberadamente alejarse lo más posible para no ser vistos como sus discípulos. El problema es que si haces eso te alejas de un territorio extremadamente fértil". [4]
Peter Hide nació en 1944, hijo de Gordon Walter Hide y Clarice Marna Ashcroft, el primero de sus cuatro hijos. Durante dos años, Hide asistió a la Wallington Independent Grammar School y en 1960 comenzó un curso de horticultura, con planes de asistir a la escuela de horticultura. Un año después, Hide abandonó su curso de jardinería y se inscribió a tiempo completo como estudiante en el Croydon College of Art . De 1964 a 1967, Hide estudió escultura con Anthony Caro en la St. Martin's School of Art y atrajo la atención del crítico Clement Greenberg. Después de estudiar con Caro y trabajar a tiempo parcial para él como asistente, Hide estableció un estudio en Stockwell Depot en 1967, donde organizó una serie de exposiciones importantes a lo largo de los años 70, patrocinadas por el Arts Council of Great Britain . De 1971 a 1978, Hide enseñó escultura en Saint Martin's. [1]
En 1977, tras aceptar una invitación de Douglas Haynes para enseñar en la Universidad de Alberta, [1] Hide decidió alejarse de la escena artística londinense y trasladarse a la ciudad fronteriza canadiense de Edmonton, lo que le dio la libertad de desarrollar su obra en sus propios términos. Hide estuvo activo durante toda la década de 1980, exponiendo internacionalmente y trabajando en los primeros talleres de artistas del Triangle. Según una carta de 1983, Clement Greenberg pensaba que Hide era " uno de los tres o cuatro mejores escultores que trabajan en cualquier parte en este momento. Entre los escultores británicos, lo situaría en segundo lugar, después de Anthony Caro, y no detrás de nadie en América del Norte " . [1]
En 1993, junto con el pintor Terrence Keller, Peter Hide fundó la Edmonton Contemporary Artists' Society . [5] En 1998, la Edmonton Art Gallery realizó una retrospectiva de 25 años de su obra, "Peter Hide in Context". Hide exhibió esculturas en las cuatro exposiciones al aire libre Big Things del Royal Alberta Museum , [6] [7] [8] [9] [10] [11] y en 2008, el North Edmonton Sculpture Workshop organizó una exposición especial de cinco grandes obras de Hide en la terraza de esculturas del Royal Alberta Museum , "Peter Hide @ The RAM" . [12]
Hide actualmente vive en Edmonton, Alberta , donde está casado con la pintora Hilary Prince, y enseña como profesor y director del Departamento de Escultura en la Universidad de Alberta . El arte de Peter Hide está representado en muchas colecciones públicas y privadas importantes en América del Norte y Europa, incluida la Tate Gallery de Londres . Algunos de los estudiantes de Hide de la Universidad de Alberta han trabajado en el medio de la escultura de acero soldado con una sensibilidad estética posposmodernista del siglo XXI. Estos artistas incluyen a Andrew French , Andrew Hellmund, Linda Maines, Ryan McCourt , Royden Mills, Robert Willms y Tanya Wood. [13] [14] [15]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )