Peepshow Collective es un grupo de artistas visuales fundado en el año 2000, la mayoría de los cuales son graduados de la Universidad de Brighton , Inglaterra. [1]
Peepshow estuvo compuesto inicialmente por graduados del curso de Ilustración BA (Hons) de 1998 en la Universidad de Brighton . [1] Fue fundada en 2000 después de trabajar como parte del equipo de diseño que creó la instalación de supermercado 'Hi-Life' [2] de 4000 pies cuadrados (370 m2) para la EXPO 2000 bajo la dirección del escritor y artista de collage británico Graham Rawle. . Desde entonces, como colectivo y como individuos, han trabajado extensamente en las áreas de ilustración, animación, dirección de arte, diseño de movimiento, escenografía, instalación de medios mixtos y diseño de moda/textil.
Fomentaron relaciones con el Victoria and Albert Museum , SHOWstudio y onedotzero , así como con muchas agencias de publicidad internacionales como Fallon, Ogilvy and Mather , M&C Saatchi, Wieden + Kennedy y TBWA. Gran parte del aporte creativo para su trabajo comercial proviene de actividades, eventos y exhibiciones por iniciativa propia. Fueron incluidos en la exposición itinerante del British Council 'Picture This' y 'Ecology Earth' en el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio .
Como ilustradores han aparecido frecuentemente en publicaciones como The Guardian , The Observer , The Daily Telegraph y The New York Times y su trabajo aparece regularmente en Creative Review , Design Week y Varoom. [3] Se les ha pedido que contribuyan a muchos libros sobre el tema de la ilustración, incluidos 'Pen & Mouse' y 'Hand To Eye' de Angus Hyland y '50 Years of Illustration' y 'The Fundamentals of Illustration' de Lawrence Zeegen. [4] En conjunto, el trabajo de imágenes en movimiento de Peepshow se ha presentado en 'onedotzero: aventuras en movimiento' en el ICA, 'Counter:Vision' [5] en The Hayward Gallery y como parte de 'Pictoplasma' en Nueva York, además de aparecer en canales como la BBC , Channel 4 y MTV . En 2012 publicaron un libro Peepshow Collective , que muestra la producción del colectivo desde su formación [6] [7] y fueron artistas residentes en Somerset House para Pick Me Up con la instalación 'The Museum of Objects & Origins' [ 8]
Desde 2014, han trabajado extensamente en proyectos de diseño de movimiento desde su estudio en Shoreditch creando títulos, gráficos y animaciones para emisoras como Amazon Prime , Apple TV+ , BBC , CNN , HBO , National Geographic Channel y PBS .
En 2015 ganaron el premio al Mejor Diseño de Movimiento en la 67ª edición de los Premios Emmy por su trabajo en la serie de televisión de PBS How We Got To Now . [9]
En 2019 recibieron el premio a la excelencia profesional, el premio Craft Award for Graphics and Titling en los premios The Royal Television Society Scotland. [10] El trabajo de Peepshow en 'Inside North Korea's Dynasty' de National Geographic Channel recibió el premio 'Mejor Diseño Gráfico y Dirección de Arte' en la 40ª edición de los Premios Emmy de Documentales y Noticias . [11]
En 2021, Peepshow creó los gráficos y el diseño visual para el documental de BBC One y Apple TV + 9/11: Inside the President's War Room, por el que ganaron la categoría 'Diseño - Secuencias de contenido del programa' en los RTS Craft and Design Awards 2021. [12]
En 2022 crearon los títulos y los gráficos del documental de la BBC Elizabeth: The Unseen Queen . [13]
Los miembros de Peepshow desde sus inicios incluyen: Luke Best, [14] Jenny Bowers, [15] Graham Carter, [16] Miles Donovan, [17] Chrissie MacDonald, [18] Pete Mellor, [19] Marie O'Connor, [20] Andrew Rae, [21] Elliot Thoburn, Lucy Vigrass [22] y Spencer Wilson. [23] [ cita necesaria ]
Títulos y gráficos. Peepshow