Fotógrafo estadounidense (nacido en 1982)
Pao Houa Her (nacida en 1982) es una fotógrafa hmong-estadounidense cuyas obras se centran principalmente en la historia y las experiencias vividas del pueblo hmong . [1] [2] La fotografía de Her consiste en imágenes geográficas y de vegetación. [3] También es profesora en la Universidad de Minnesota y enseña Introducción a la fotografía. [4]
Vida temprana y educación
Her nació en Laos , donde vivió hasta los tres años, momento en el que su familia huyó a Minnesota , donde vive hoy. [5] Recuerda vívidamente la larga migración desde Laos a los campamentos en Tailandia y, finalmente, a St. Paul, Minnesota, donde la familia de Her se estableció en 1986. [5] Se graduó de Humboldt High School en 2001. Como estudiante de segundo año, Her se interesó cada vez más en la fotografía. Aprendió su arte fotografiando películas; no comenzaría a trabajar en formato digital hasta la escuela de posgrado. Comenzó en Inver Hills Community College antes de transferirse al Minneapolis College of Art and Design . [6] Her recibió una licenciatura en bellas artes en fotografía del Minneapolis College of Art and Design en 2009. En 2012, recibió una maestría en bellas artes en fotografía de la Yale School of Art en New Haven, Connecticut. [7]
Trabajar
Her combina imágenes que abarcan desde su vida en Laos, que incluyen grandes jarras de piedra antiguas con lugares de enterramiento, hasta retratos de ancianos. Los fondos de imagen de la artista varían desde fondos de estudio vacíos hasta flores de plástico. Her a menudo organiza sus fotografías en grupos y series para sugerir e interrumpir el significado narrativo. Ha declarado: "Creo mi propia patria, un lugar de pertenencia tanto real como irreal, un producto a partes iguales de la historia hmong y de mi imaginación". Pero sus fotografías también pueden presentarse por separado. De cualquier manera, todas apuntan a visualizar la narrativa hmong-estadounidense. [8]
Subvenciones y premios
- Beca Guggenheim, Fundación Memorial John Simon Guggenheim, Nueva York, 2023
- Beca McKnight para artistas visuales, Minneapolis, 2022
- Tercer puesto, Concurso de retratos Outwin Brocheever, Galería Nacional de Retratos, Washington DC, 2022
- Residencia de artistas Light Work , Syracuse, Nueva York, 2019 [9]
- Beca McKnight para artistas visuales , Minneapolis, 2016
- Beca Jerome para artistas emergentes, Fundación Jerome, Minneapolis, Minnesota, Junta Estatal de Artes, Beca para la Iniciativa de Artistas, 2013
- Beca Alice Kimball, Facultad de Arte de la Universidad de Yale, New Haven, Connecticut, 2012
- Subvención para la iniciativa de artistas de la Junta de Artes del Estado de Minnesota, 2009 [10]
Exposiciones individuales
- Paj quam ntuj / Flowers of the Sky, comisariada por Victoria Sung, Walker Art Center , Minneapolis, Minnesota (23 de julio de 2022 - 22 de enero de 2023)
- Emplazamiento, Or Gallery, Vancouver, Canadá (2 de junio – 18 de julio de 2020)
- Después de la caída de Hmong Tebchaw, Catherine G. Murphy Gallery, St. Paul, Minnesota (2 de noviembre - 14 de diciembre de 2019) [11]
- Mi abuelo se convirtió en tigre, PLATFORM Centre, Winnepeg, Canadá (11 de enero – 22 de febrero de 2019)
- Mi abuelo se convirtió en tigre, Midway Contemporary Art , Minneapolis, Minnesota (10 de febrero – 7 de abril de 2018)
- Las flores de mi madre, Bockley Gallery, Minneapolis, Minnesota (del 23 de junio al 30 de julio de 2016)
- Atención, Instituto de Arte de Minneapolis (16 de abril – 7 de junio de 2015)
- Las siete hijas del rey, The Bindery Projects, St. Paul, Minnesota (21 y 22 de marzo de 2015)
- Foco: Pao Houa Her, Eli and Edythe Broad Art Museum , East Lansing, Michigan (del 30 de enero al 7 de junio de 2015)
- Deseos, Centro de Estudios Hmong, Minneapolis, Minnesota (15 de marzo – 4 de mayo de 2013)
- Pao Houa Her, Franklin Artworks, Minneapolis, Minnesota (marzo-mayo de 2013)
- Somebody, The Gordon Park Gallery, comisariada por Wing Young Huie, St. Paul, Minnesota (septiembre de 2012) [10]
"Atención"
"Attention" [12] es una de las exposiciones individuales de Her centrada en los veteranos hmong-estadounidenses que lucharon en la Guerra de Vietnam o conocida como la Guerra Secreta . Los veteranos hmong-estadounidenses fueron abandonados a su suerte durante la Guerra de Vietnam después de que Estados Unidos se retirara en 1975, e ignoraron a los veteranos hmong-estadounidenses después de la guerra. [13] [14] "Attention" presenta diez retratos de veteranos hmong-estadounidenses con sus uniformes e insignias que compraron para protestar por el reconocimiento que merecen. [14] [13]
Exposiciones colectivas
- The Outwin 2022: American Portraiture Today, National Portrait Gallery , Washington DC (30 de abril de 2022 – 26 de febrero de 2023)
- Página de inicio, Museo de Arte Contemporáneo de Madison , Madison, Wisconsin (30 de julio de 2022 – 19 de febrero de 2023)
- Bienal Whitney 2022: Quiet as It's Kept, curada por David Breslin y Adrienne Edwards, Whitney Museum of American Art , Nueva York (del 6 de abril al 5 de septiembre de 2022)
- Perspectivas cambiantes: fotografías de paisajes de la colección del Museo de Arte de Milwaukee , Milwaukee, Wisconsin (del 18 de marzo al 3 de julio de 2022)
- Exposición Mother, Mason, Universidad George Mason , Arlington, Virginia (del 1 de abril al 28 de mayo de 2022)
- Naturaleza muerta con whisky y serpientes y otras historias, comisariada por Todd Bockley, Various Small Fires, Los Ángeles (del 15 de enero al 19 de febrero de 2022)
- Centro de Artes Contemporáneas Regional , Cincinnati, Ohio (10 de diciembre de 2021 – 20 de marzo de 2022)
- The Regional, Kemper Museum of Contemporary Art , Kansas City, Missouri (del 2 de junio al 11 de septiembre de 2021)
- Midway Off-Site: Pao Houa Her y Tetsuya Yamada, Midway Contemporary Art en Hmongtown Marketplace , St. Paul, Minnesota (del 10 de octubre al 19 de diciembre de 2020)
- Fantasmas y extraterrestres | El otro invisible, comisariada por Loredana Paracciani, Richard Kho Gallery, Singapur (6 de marzo – 28 de marzo de 2020)
- La guerra de Estados Unidos, ARTS en King Street Station, Seattle, Washington (6 de febrero – 21 de marzo de 2020)
- Repensando las historias: obras de la colección del MIA, Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota (24 de agosto de 2019 – 19 de enero de 2020)
- Reflexión del artista: visiones contemporáneas de la guerra estadounidense, Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota (29 de septiembre de 2019 – 5 de enero de 2020)
- Profundidades, elevaciones, Bienal de Laos, comisariada por Erin Gleeson, Sin Many, i:cat Gallery, Ban Simeuang, Vientiane, Laos (9 de noviembre de 2018 – 16 de enero de 2019)
- EXit/ EXile/ EXodus: La voz de la diáspora en el arte contemporáneo del sudeste asiático, comisariada por Loredana Pazzini-Paracciani, MAIIAM, Chiang Mai, Tailandia (4 de marzo de 2018 – 3 de marzo de 2019)
- in(di)visible, Station Museum of Contemporary Art , Houston, Texas (3 de febrero – 22 de abril de 2018)
- Sobre apegos y desconocidos, SA SA BASSAC, comisariada por Erin Gleeson, May Adadol Ingawanij, Ben Valentine, Phnom Penh, Camboya (19 de mayo – 19 de agosto de 2017)
- Reframe Minnesota: Art Beyond a Single Story, All My Relations Gallery , Minneapolis (del 24 de junio al 16 de septiembre de 2016)
- Migration Series No. 1, Telemark Art Center, Skien, Noruega (26 de septiembre – 1 de noviembre de 2015)
- What Remains, Museo de Fotografía Contemporánea , Chicago (del 26 de enero al 22 de marzo de 2015)
- Exposición de la Beca Jerome 2014, Minneapolis College of Art and Design (del 3 de octubre al 9 de noviembre de 2014)
- Swerve and Fracture, Camera Club of New York , Ciudad de Nueva York (del 14 de septiembre al 2 de noviembre de 2013)
- Después de la caída, Galería Garis y Hahn, Nueva York (11 de enero – 16 de febrero de 2012)
- Retrato grupal, Edger Varala Gallery, Nueva York (8 de septiembre – 14 de octubre de 2012)
- Retrato de grupo, Galería Ana Tzarev, Nueva York (28 de junio – 21 de julio de 2012)
- Tesis de maestría en bellas artes de Yale, Green Hall Gallery, New Haven, Connecticut (mayo de 2012)
- Foot in the Door, Instituto de Arte de Minneapolis (19 de febrero – 13 de junio de 2010)
- Nueva dirección en las artes hmong, Homewood Gallery, Minneapolis (julio de 2009)
- Distancia relativa, Centro de Artistas Independientes, Minneapolis (enero de 2009)
- Un viaje a través de la lente, Centro Gubernamental Hennepin, Minneapolis (octubre de 2008)
- Todo es relativo, Galería A4, Boston (octubre de 2008)
- Remix: Exposición de arte hmong intergeneracional, Homewood Gallery, Minneapolis, Minnesota (julio de 2008) [10]
Referencias
- ^ Pratt, Anna (22 de julio de 2014). "El fotógrafo hmong-estadounidense es un pionero". Star Tribune . Consultado el 11 de mayo de 2019 .
- ^ Cipolle, Alex (22 de octubre de 2022). "Una exposición de Minnesota enmarcada en el anhelo por el hogar". New York Times .
- ^ StKate (14 de diciembre de 2019). "Después de la caída de Hmong Tebchaw". Galería Catherine G. Murphy .
- ^ "Información complementaria 3: Un extracto de la página de Descargas de datos, donde los usuarios pueden descargar conjuntos de datos originales". doi : 10.7717/peerj.9467/supp-3 .
- ^ ab "Pao Houa Her". Galería Bockley .
- ^ "Noticias de la Academia – febrero de 2019 PM&R". PM&R . 11 (2): 219–220. Febrero de 2019. doi :10.1002/pmrj.12078. ISSN 1934-1482.
- ^ "Exposición fotográfica que muestra la experiencia hmong-estadounidense del East Side". Lillie Suburban Newspapers . Consultado el 11 de mayo de 2019 .
- ^ "Arte americano contemporáneo en Illinois". Art Journal . 28 (4): 404–455. 1969. doi :10.2307/775319. ISSN 0004-3249. JSTOR 775319.
- ^ "Anunciamos la residencia de artistas de Light Work 2019". Light Work (Nota de prensa). 13 de septiembre de 2018. Consultado el 30 de diciembre de 2021 .
- ^ abc "Pao Houa Her" (PDF) . Galería Bockley . Consultado el 9 de mayo de 2020 .
- ^ "Después de la caída de Hmong Tebchaw". Galería Catherine G. Murphy . Consultado el 7 de mayo de 2020 .
- ^ Atención
- ^ ab "Pao Houa Her: The States Project: Minnesota". LENSCRATCH . 11 de diciembre de 2015 . Consultado el 6 de mayo de 2021 .
- ^ ab "La historia secreta de sacrificio y supervivencia detrás de "Atención" de Pao Her –– Minneapolis Institute of Art". new.artsmia.org . Consultado el 6 de mayo de 2021 .
[1]
Enlaces externos
- Pao Houa Her en la galería Bockley
- Entrevista a Pao Houa Her: “Las flores de mi madre”
- Patrias perdidas, reconstruidas y reimaginadas: entrevista con Pao Houa Her
- ^ "Bienal de Whitney 2022: tan silenciosa como siempre". whitney.org . Consultado el 15 de junio de 2022 .