Rithy Panh ( jemer : ប៉ាន់ រិទ្ធី ; nacido el 18 de abril de 1964) es un director de cine documental y guionista camboyano .
Las películas del director formado en Francia se centran en las secuelas del régimen genocida de los Jemeres Rojos en Camboya. Sus obras parten de un punto de vista autorizado, porque su familia fue expulsada de Phnom Penh en 1975 por los Jemeres Rojos. Uno tras otro, su padre, su madre, sus hermanas y sus sobrinos murieron de hambre o de agotamiento, mientras estaban recluidos en un remoto campo de trabajo en la zona rural de Camboya.
Rithy nació en Phnom Penh . Su padre fue durante mucho tiempo subsecretario del Ministerio de Educación, senador, maestro de escuela e inspector de escuelas primarias. [2] [3]
Su familia y otros residentes fueron expulsados de la capital camboyana en 1975 por los Jemeres Rojos . La familia de Rithy sufrió bajo el régimen, y después de que vio a sus padres, hermanos y otros familiares morir por exceso de trabajo o desnutrición , logró escapar a Tailandia en 1979, [4] donde vivió durante un tiempo en un campo de refugiados en Mairut. [3]
Finalmente, se dirigió a París, Francia. Fue mientras asistía a una escuela vocacional para aprender carpintería cuando le entregaron una cámara de video durante una fiesta y se interesó en la realización de películas. [5] Luego se graduó en el Institut des hautes études cinématographiques (Instituto de Estudios Cinematográficos Avanzados). Regresó a Camboya en 1990, mientras seguía utilizando París como base de operaciones.
Su primer largometraje documental, Site 2 , sobre una familia de refugiados camboyanos en un campo en la frontera entre Tailandia y Camboya en los años 1980, recibió el "Grand Prix du Documentaire" en el Festival de Amiens.
Su película de 1994, Rice People , cuenta en un estilo docudrama, sobre una familia rural que lucha con la vida en la Camboya posterior a los Jemeres Rojos. Estuvo en competencia en el Festival de Cine de Cannes de 1994 , [6] y fue presentada a la 67ª edición de los Premios de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera , la primera vez que una película camboyana se presentó a un Oscar.
El documental de 2000, La tierra de las almas errantes , también habló de la lucha de una familia, además de mostrar una Camboya entrando en la era moderna, narrando las dificultades de los trabajadores que cavaban una zanja a través del país para el primer cable de fibra óptica de Camboya .
Su documental de 2003, S-21: The Khmer Rouge Killing Machine , sobre la prisión de Tuol Sleng de los Jemeres Rojos , reunió a ex prisioneros, incluido el artista Vann Nath , y a sus ex captores, para una revisión escalofriante y confrontativa de la violenta historia de Camboya.
Más eventos posteriores a los Jemeres Rojos están documentados en el drama de 2005, The Burnt Theatre , que se centra en una compañía de teatro que habita los restos quemados del Teatro Suramet de Phnom Penh , que se incendió en 1994 pero nunca ha sido reconstruido.
Su documental de 2007, Paper Cannot Wrap Up Embers , profundiza en la vida de las prostitutas en Phnom Penh.
La película de 2011 "Gibier d'élevage" (en francés, "The Catch" en inglés), está basada en una novela de 1957 del premio Nobel japonés Kenzaburō Ōe sobre el comportamiento de los aldeanos cuando el avión de un piloto negro de la Fuerza Aérea estadounidense es derribado. y se estrella sobre Japón (Camboya en la película).
El documental de 2012, Duch, maestro de las forjas del infierno , trata sobre entrevistas con Kang Guek Eav , un ex líder de los Jemeres Rojos, también conocido como Duch, juzgado por las Salas Extraordinarias de los Tribunales de Camboya y condenado a 30 años de prisión. prisión, pero apelando contra la condena. Sin embargo, finalmente fue condenado a cadena perpetua tras la apelación.
Su documental de 2013 The Missing Picture se proyectó en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cine de Cannes de 2013 [7] [8], donde ganó el primer premio [9] y luego fue nominado al Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera en el 86º Premios de la Academia , [10] [11] pero perdió ante La gran belleza de ese año.
Rithy, junto con el director Ieu Pannakar , ha desarrollado el Centro Bophana en Phnom Penh, Camboya, con el objetivo de preservar la historia cinematográfica, fotográfica y sonora del país. El homónimo del centro es el tema de uno de sus primeros docudramas, Bophana: A Camboyan Tragedy , sobre una joven que fue torturada y asesinada en la prisión S-21 . [12]
En diciembre de 2023, junto con otros 50 cineastas, Rithy firmó una carta abierta publicada en Libération exigiendo un alto el fuego y el fin de la matanza de civiles en medio de la invasión israelí de la Franja de Gaza en 2023 , y que se establezca un corredor humanitario hacia Gaza para fines humanitarios. ayuda humanitaria y la liberación de rehenes. [13] [14] [15]
