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Palacio aplastante

Smash Palace es unlargometraje neozelandés que se estrenó en Cannes en mayo de 1981 y se estrenó en cines en abril de 1982. La película narra la historia de un ex piloto de carreras (interpretado por Bruno Lawrence ) que sin darse cuenta contribuye al fin de su matrimonio y luego secuestra a su hija ( Greer Robson ). El personaje de Lawrence dirige un depósito de chatarra en una zona aislada de la Isla Norte de Nueva Zelanda.

Smash Palace fue el segundo largometraje dirigido por Roger Donaldson . La aclamación de la crítica en Estados Unidos le valió el interés de Hollywood y la oportunidad de dirigir la primera de una serie de películas financiadas fuera de Nueva Zelanda, The Bounty .

La banda sonora fue compuesta e interpretada por la cantante nacida en Nueva Zelanda Sharon O'Neill . Smash Palace tiene una clasificación R16 .

Trama

El piloto de carreras internacional retirado Al Shaw regresa a casa para hacerse cargo del depósito de chatarra de su difunto padre, "Smash Palace", en la remota meseta volcánica de la Isla Norte . Jacqui, la esposa francesa de Al, está cada vez más descontenta con la obsesión de Al por los coches y su negativa a vender el jardín, y teme por el futuro de su hija Georgie.

Jacqui comienza una relación con el mejor amigo de Al, el oficial de policía local Ray Foley. Cuando Al encuentra a Jacqui y Ray juntos, golpea violentamente y viola a su esposa. Jacqui deja a Al y se lleva a Georgie con ella. Posteriormente, Jacqui acepta un trabajo como profesora y continúa su relación con Ray.

Al no puede adaptarse a la separación y acosa a Jacqui en sus constantes esfuerzos por ver a su hija. Al planea regresar a las carreras y Jacqui le prohíbe a Al llevar a Georgie a la carrera. En respuesta, destruye parte de la casa de Jacqui con su grúa y es arrestado. Posteriormente, Jacqui emite una orden de protección para Al para evitar que vea a Georgie.

Al instala un escondite en lo profundo del monte y luego secuestra a Georgie de Jacqui a punta de pistola. Empuja su grúa por un acantilado hacia un río para desviar a la policía.

Al y Georgie se reencuentran en su escondite en el bosque, pero de repente Georgie cae enferma. Al conduce hasta la ciudad y roba una farmacia a punta de pistola, donde es descubierto por una patrulla de la policía. Toma como rehén al farmacéutico y huye con ella y Georgie de regreso a Smash Palace.

Ray y Jacqui llegan al lugar de los rehenes. Jacqui desafía las órdenes y atraviesa el cordón para reunirse con su marido y su hija. Al entrega a Georgie y acepta dejar ir al farmacéutico a cambio de Ray.

Elenco

Producción

La película fue financiada por la Comisión de Cine de Nueva Zelanda . Cuando Donaldson solicitó financiación por primera vez, fue rechazado. En un segundo intento, una vez más se le negó la financiación, hasta que el veterano cineasta John O'Shea señaló que el trabajo anterior de Donaldson, Sleeping Dogs, había sido el motivo por el que se fundó la comisión. [2]

Una de las condiciones para la eventual financiación de la película por parte del NZFC fue que se completara a tiempo para proyectarse en el Festival de Cine de Cannes de 1981 . Esto obligó a una agenda apretada para el equipo de producción, con solo cuatro meses entre el inicio del rodaje y el estreno de la película. [3]

Liberación y recepción

Aunque la película fue financiada y filmada completamente en Nueva Zelanda, se estrenó por primera vez en los EE. UU. La expectativa era que al estrenarse inicialmente en los EE. UU., la película obtuviera críticas positivas de los críticos internacionales, animando así al público local, propenso a desestimar el producto Kiwi por considerarlo amateur, a ir a ver la película. La estrategia funcionó y la película tuvo un gran éxito en Nueva Zelanda. [4]

La película obtuvo muchos elogios por la actuación de Bruno Lawrence, uno de los actores más conocidos de Nueva Zelanda. Tuvo éxito en su país de origen y recibió críticas positivas en los Estados Unidos; La crítica veterana Pauline Kael lo describió como "increíblemente logrado". Roger Ebert la calificó como una de las mejores películas de 1981, "tan emocionalmente sabia y observadora que aprendemos de ella por qué la gente a veces aparece en las portadas con armas en la mano y trata de explicar que todo es por amor". El New York Times la eligió como una de sus diez mejores películas del año. [5] Una rara crítica negativa provino de Time Out , que descartó la película como "pavo" e "instantáneamente olvidable". [6]

En el Festival de Cine de Manila de 1982 , Bruno Lawrence recibió un premio al Mejor Actor por su interpretación de Al Shaw.

Ubicación

Gran parte de la película se rodó en la empresa de desmantelamiento de automóviles Horopito Motors, que existe en el mismo sitio desde la década de 1940, en la antigua ciudad de Horopito, cerca de Ohakune ( 39°20′41″S 175°22′43″E / 39.34474°S 175.37872°E / -39.34474 ; En el mismo lugar también se rodó una escena de la road movie Goodbye Pork Pie (1981). [7] En el siglo XXI, el final de Hunt for the Wilderpeople (2016) se rodó en el mismo lugar, haciendo referencia a las dos películas anteriores. [8]

Banda sonora

En 1982 se lanzó una banda sonora con cinco canciones de la cantautora neozelandesa Sharon O'Neill . Ganó Mejor banda sonora de película/grabación de reparto/compilación en los New Zealand Music Awards de 1983 .

Referencias

  1. ^ Nicolaidi, Mike (marzo de 1987). "El perro tiene su día". Papeles de cine. pag. 8 . Consultado el 9 de octubre de 2022 .
  2. ^ Cabina, Roger. Bruno: La historia de Bruno Lawrence . Prensa de la Universidad de Canterbury, 1999, pág. 203
  3. ^ "Palacio Smash". Nueva Zelanda en pantalla . Consultado el 30 de julio de 2015 .
  4. ^ McDouall, Hamish. 100 películas neozelandesas esenciales . Prensa Awa, 2009, pág. 178-180.
  5. ^ Martín, Helen y Sam Edwards. Cine de Nueva Zelanda: 1912-1996 . Prensa de la Universidad de Oxford, 1997, pág. 78.
  6. ^ "Palacio Smash". Se acabó el tiempo . 10 de septiembre de 2012. Archivado desde el original el 19 de mayo de 2022.
  7. ^ "Car Yard, una parte de la historia del cine de Nueva Zelanda". Cosas (Fairfax Media). 10 de agosto de 2015.
  8. ^ "Hunt for the Wilderpeople y esas referencias cinematográficas clásicas de Nueva Zelanda". El Heraldo de Nueva Zelanda . 30 de abril de 2016.

enlaces externos