Paolo Amato (24 de enero de 1634 - 3 de julio de 1714) fue un arquitecto barroco y rococó italiano . [1] También es notable como autor del tratado La Nuova Pratica di Prospettiva ( El nuevo método de perspectiva ), publicado en Palermo en 1732.
Nacido en Ciminna , donde el ayuntamiento y un círculo en la plaza local llevan su nombre, estudió con Angelo Italia y fue profesor de Giacomo Amato . [2] Su larga y fértil carrera incluyó un tiempo como arquitecto oficial del Senado de Palermo en Sicilia, una oficina en la que diseñó escenarios y carrozas para las festividades del día de Santa Rosalía . Murió en Palermo y tanto él como su hermano Vincenzo están enterrados en la iglesia de Santa Ninfa dei Crociferi . [3]
Su obra más importante fue la iglesia del Santísimo Salvador en Palermo, iniciada en 1682 sobre una planta dodecagonal alargada con una cúpula elíptica. En 1681 diseñó un teatro de mármol para festivales de música en el actual Foro Itálico , demolido en gran parte en el siglo XIX para dar paso a un palco diseñado por Carlo Giachery y Domenico Lo Faso Pietrasanta , aunque otras partes del edificio de Amato se reutilizaron en la nueva construcción.
En 1698 diseñó el nicho de mármol del Genio del Garraffo, siempre en Palermo, que comenzó a deteriorarse en la segunda mitad del siglo XX. [4]
Otras obras importantes de Amato incluyen la iglesia de San Giuliano en Palermo y el monasterio al que pertenecía. [5] Lo diseñó en la segunda mitad del siglo XVII y fue demolido a fines del siglo XIX para dar paso al Teatro Massimo . También diseñó la fachada barroca de la iglesia de San Giovanni Battista en Ciminna, la capilla de Nostra Signora della Soledad en la iglesia de San Demetrio en Palermo y los monumentos funerarios rococó de Giovan Battista Marassi, duque de Pietratagliata y Girolamo Marassi Drago, barón de Fontana Salsa en la capilla Santissimo Crocifisso en la iglesia de Santa Ninfa dei Crociferi en Palermo.
En la Galleria regionale della Sicilia di «Palazzo Abatellis» de Palermo se conservan dos dibujos suyos, ambos de finales del siglo XVII y en colaboración con Antonio Grano . Uno es un diseño en lápiz negro, tinta marrón y acuarela en tonos marrones para una custodia de un conjunto Quarantore . El otro es en tinta marrón con trazos de lápiz negro, acuarela en tonos de gris y amaranto sobre papel blanco fino, que muestra un diseño para un armario de sacristía para un monasterio.
También sobreviven diseños de su colaboración con Andrea Palma para maquinaria escénica, decorados y arquitectura temporal producidos para las celebraciones de la llegada y coronación de Víctor Amadeo II de Cerdeña y Ana María de Orleans entre el 3 de octubre y el 24 de diciembre de 1713. [6]