Otakar Vávra (28 de febrero de 1911 - 15 de septiembre de 2011) fue un director de cine , guionista y pedagogo checo .
Vávra asistió a las universidades de Brno y Praga , donde estudió arquitectura . Durante 1929-1930, cuando aún era estudiante, participó en la realización de varios documentales y escribió guiones de películas. En 1931 produjo la película experimental Světlo proniká tmou . La primera película que dirigió fue Panenství de 1937 .
Su película de 1938 The Merry Wives fue elogiada en Variety por "una dirección de primer nivel, un hilo salado y un elaborado esfuerzo de producción", a pesar de que había sufrido ciertos recortes porque los censores estadounidenses la consideraban demasiado "obscena" . [1]
Vávra fue miembro del Partido Comunista de 1945 a 1989. Después de que los comunistas tomaron el poder en 1948 , Vávra se adaptó rápidamente al nuevo clima político y produjo películas que alababan el régimen actual y apoyaban la nueva interpretación oficial del pasado.
En la década de 1950 filmó la " Trilogía husita ", una de sus obras más famosas, compuesta por Jan Hus (1954), Jan Žižka (1955) y Contra todos (1957). [2]
En la década de 1960, Vávra realizó sus películas más célebres, Zlatá reneta (1965), Romance for Bugle (1966) y Witchhammer (1969). Romance for Bugle participó en el 5º Festival Internacional de Cine de Moscú , donde ganó el Premio Especial de Plata. [3]
En la década de 1970, Vávra produjo su "Trilogía de guerra", que consta de películas semidocumentales Dny zrady , Sokolovo y Osvobození Prahy , todas fuertemente influenciadas por la propaganda comunista. La película Dny zrady ( Días de traición , 1973) participó en el 8º Festival Internacional de Cine de Moscú , donde obtuvo un diploma. [4] En 1979 fue miembro del jurado del 11º Festival Internacional de Cine de Moscú . [5]
Desde la década de 1950, Vávra enseñó dirección cinematográfica en la Escuela de Cine y Televisión de la Academia de Artes Escénicas de Praga . Entre sus alumnos se encontraban varios directores de la " Nueva Ola Checa ".
En 2001 recibió el León Checo por su contribución al cine checo durante toda su vida. [6] En 2004, recibió la Medalla Presidencial al Mérito . [7]
Los críticos de Vávra señalan su voluntad de adaptarse al régimen comunista. [8] En un artículo de 2003 ("Playing the Villain", The Globe and Mail , 15 de mayo de 2003) sobre su documental Hitler and I , que filmó en Praga, David Cherniack describió el siguiente encuentro con su ex profesor jefe de la FAMU. :
Después de haber vivido en un estado policial durante cuatro años y haber visto las difíciles decisiones que toma la gente entre fines y medios, decido entrevistar a mi profesor principal de la academia, el artista nacional Otakar Vavra. Ahora con 92 años, pero todavía muy inteligente, Vavra hizo 50 largometrajes bajo cada régimen desde los años treinta en adelante, incluidos los siete años de la ocupación nazi. Aunque sostiene que estaba sirviendo a sus películas y al público al hacer lo mínimo necesario para cooperar, otros opinan que se estaba sirviendo a sí mismo. Las películas suyas que he visto tienden a ser lecciones de historia bastante didácticas. Me encuentro con él en el restaurante Theatre, donde almuerza todos los días y todavía hace negocios. Detrás de la bravuconería y el intelecto agudo que todavía está muy presente, percibo a un anciano triste y aislado que siente que debería disfrutar de la adulación de su país y no ser tan ignorado como él. Mi propio Fritz Gerlich (un editor de un periódico católico ejecutado en Dachau durante la Noche de los cuchillos largos ) fue nuestro asistente docente, el director de la Nueva Ola, Evald Schorm . A diferencia de Vavra, se negó a firmar un documento acordando la ocupación de 1968 por el Pacto de Varsovia . Schorm se fue a su propio Dachau. Se vio obligado a dejar la escuela y el cine y dirigir óperas en Brno. Uno de los actores checos en el set me cuenta que murió amargado poco antes de la Revolución de Terciopelo . La realidad es siempre más compleja que las historias que contamos sobre ella.
