OSS 117: El Cairo, nido de espías ( en francés : OSS 117: Le Caire, nid d'espions ) es una película de comedia de espías francesa de 2006 dirigida y coescrita por Michel Hazanavicius en su debut como director de largometrajes. Protagonizada por Jean Dujardin , Bérénice Bejo y Aure Atika , la película ha sido ampliamente elogiada por su cinematografía, edición y banda sonora. [3] Ambientada en 1955, la película sigue las hazañas de un agente secreto francés, Hubert Bonisseur de La Bath/OSS 117 , cuando es enviado a El Cairo para investigar la desaparición de su mejor amigo y compañero espía Jack Jefferson, solo para tropezar con una red de intriga internacional.
Aunque la película está ambientada en El Cairo, la mayor parte del rodaje se realizó en Marruecos. Las escenas de Hazanavicius fueron cuidadosamente construidas y añadidas al nivel general de autenticidad geográfica y de época de la película. Las enérgicas secuencias de lucha entre Dujardin y su amplio elenco de agresores, así como una pelea de gatas de infarto entre las dos protagonistas femeninas de la película, fueron meticulosamente coreografiadas. [3] [4]
La película está basada en el personaje ficticio del autor Jean Bruce, Hubert Bonisseur de La Bath, un oficial militar estadounidense de ascendencia francesa, anteriormente empleado por la Oficina de Servicios Estratégicos y luego por la CIA , que opera como agente secreto en Francia. OSS 117 reinventa al personaje como un espía francés que trabaja para la agencia de inteligencia francesa Service de Documentation Extérieure et de Contre-Espionnage .
El OSS 117 original de Bruce protagonizó más de 265 novelas y siete películas hasta 1970 y, si bien las películas se presentaron como simples thrillers de espías, OSS 117 actúa como una parodia del género de espías y retrata a OSS 117 como un francés que es "culturalmente insensible, chovinista y completamente idiota... [pero] de alguna manera se las arregla para salir ileso de situaciones escandalosamente peligrosas, una y otra vez". [5] a menudo con gran humor, aunque involuntario.
Una secuela, OSS 117: Lost in Rio , también dirigida por Hazanavicius y protagonizada por Dujardin, se estrenó en 2009. Dos años después, tanto Hazanavicius como Dujardin ganarían los Premios Óscar a Mejor Director y Mejor Actor , respectivamente, como parte de una barrida de cinco Premios Óscar por la aclamada película de 2011 The Artist . Dujardin fue el primer actor francés en recibir el Premio Óscar a Mejor Actor y The Artist fue la primera película producida en Francia en ganar el Premio Óscar a Mejor Película .
Una tercera entrega de la serie, también protagonizada por Dujardin, OSS 117: From Africa with Love se estrenó en 2021 pero fue dirigida por Nicolas Bedos .
La película comienza, antes de los créditos, con una escena en blanco y negro, titulada "BERLIN 1945", donde a bordo de un avión militar, Hubert Bonisseur de La Bath (OSS 117) y su amigo Jack Jefferson toman el control de un avión nazi y recuperan los planos robados de la V2. Después de los créditos, la película comienza en Roma, varios años después, donde De La Bath está en una habitación de hotel con la princesa egipcia Al Tarouk, quien le da un sobre y le ordena que entregue el sobre a sus superiores en París. En París , a De La Bath se le muestra el contenido del sobre: fotos que muestran la muerte de Jack. De La Bath tiene el primero de varios flashbacks entre él y Jack, en tiempos más felices. De La Bath es enviado a El Cairo por sus superiores para investigar la muerte de Jack y la desaparición simultánea de la carga de armas de un barco de carga. [6]
A su llegada, De La Bath descubre que El Cairo está en vísperas de la Crisis de Suez y que un grupo fundamentalista conocido como el "Águila de Keops" está causando problemas. [7] La trama principal comienza con las desapariciones de un agente de la OSS , Jack Jefferson, y un carguero soviético lleno de armamento en El Cairo . El agente OSS 117 (De La Bath), haciéndose pasar por un mayorista de aves de corral, es enviado a investigar los hechos. De La Bath y Jack comparten una historia, que se muestra en una breve secuencia de apertura y en flashbacks a lo largo de la película. [8]
En Egipto, De La Bath se encuentra con su contacto, Larmina, que es una ex socia comercial de Jack y una agente de la OSS. Poco después de su llegada, De La Bath asiste a una fiesta de la embajada donde Larmina le presenta a los empresarios ganaderos Moeller, Pelletier y Setine. Durante la fiesta, un espía británico intenta darle a De La Bath información sobre Jack, pero es asesinado por una figura encapuchada que escapa antes de que Hubert pueda atraparlo. [8]
Mientras De La Bath intenta dormir por la noche, se despierta continuamente por el llamado a la oración de un muecín. Molesto por todo el ruido, sube a la torre cercana y reprende al muecín por interrumpir groseramente su sueño. Tomando el micrófono del muecín, le dice que se calle y luego procede a transmitir su enojo a la ciudad a través del altavoz de la torre. [9] Enfurecido, un grupo de fanáticos religiosos, liderados por un imán, llaman a una revolución. Larmina está disgustado por la actitud de De La Bath hacia Egipto y el Islam y lo traiciona atrayéndolo a una reunión de las Águilas de Keops. Las Águilas lo golpean y lo arrojan al Canal de Suez para que se ahogue, pero escapa. Setine, a quien conoció antes, es un espía ruso y hace que Hubert sea atacado en un baño de vapor. De La Bath sospecha que Setine está detrás del envío de armas desaparecido y lo mata. Moeller, que se revela como nazi, cree que De La Bath sabe dónde se almacenan las armas y lo atrae a una base nazi secreta dentro de una pirámide donde Hubert le da la vuelta a sus secuestradores y los atrapa dentro de la pirámide mientras escapa. De La Bath luego se gana a Larmina al darle pruebas de que los Eagles mataron a su padre. [8] Larmina se reúne con el imán y descubre que está comprando el envío de armas faltante de otro espía en un muelle pesquero cercano esa noche. El imán suministrará a los Eagles las armas que compre. Larmina le cuenta a De La Bath sobre el acuerdo. [6]
De La Bath no puede dirigirse directamente al muelle pesquero debido a un incidente en el gallinero. Cuando llega, descubre que se trata de una emboscada de Pelletier que quiere matarlo para poder acaparar el mercado avícola. Ataca a Hubert pero luego se dispara accidentalmente. A su llegada al muelle, Jack aparece, revelando que no solo está vivo (y tiene recuerdos completamente diferentes de De La Bath riéndose de él en lugar de con él) sino que fue la figura encapuchada que mató al espía británico en la embajada y ahora está vendiendo las armas robadas a los Eagles. La princesa Al Tarouk aparece y revela que también está buscando adquirir las armas para sus propios fines. Acusando a Jack de traicionarla en el trato, lo mata a tiros. [6] Larmina noquea al imán con la tabla de remo que mató a su padre y mientras De La Bath tiene un flashback de su amistad con Jack, Larmina ataca a Al Tourouk y las dos mujeres se involucran en una pelea de gatas desgarrando la ropa . De La Bath sale del flashback y ve a las mujeres peleando. En lugar de detenerlas, se encuentra disfrutando del espectáculo de las dos mujeres, ahora descalzas y vestidas solo con su ropa interior, peleando entre sí. [10] [9] Cuando Al Tourouk toma la delantera en la pelea, ella corre a través del muelle para buscar su arma y apunta a Larmina. De La Bath apunta su arma a Al Tourouk y le grita que se detenga, pero accidentalmente aprieta el gatillo de su propia arma y la mata. De La Bath y Larmina destruyen el sello de armas y se besan. [6]
De regreso a París, los superiores de De La Bath en París lo felicitan por su exitosa misión y le dicen que vaya a arreglar el desastre en Irán. [8]
La película es una continuación de la serie OSS 117 de películas de espías de los años 1950 y 1960, que a su vez se basaron en una serie de novelas de Jean Bruce , un prolífico escritor popular francés. Sin embargo, en lugar de tomar el género en serio, la película parodia la serie original y otras películas convencionales de espías y euroespías , más notablemente la primera serie de James Bond hasta la cinematografía, la dirección de arte, la música y el vestuario de la década de 1960 [5] (aunque esto es un ligero anacronismo ya que se afirma en el diálogo que la película está ambientada en 1955, por lo tanto, una secuencia donde De La Bath baila brevemente el twist está fuera de lugar). Por ejemplo, las escenas de conducción están todas filmadas con una obvia proyección trasera, "... donde los actores [están] sentados detrás de un tablero falso y se proyectan imágenes de viaje detrás de ellos". [11] Las escenas nocturnas se filmaron claramente durante el día con un filtro azul y los movimientos de cámara fueron simples, y evitan los movimientos tridimensionales de Steadicam y grúa que se logran fácilmente hoy en día. La escena del aeropuerto de El Cairo se filmó en el vestíbulo de entrada de un campus de la Universidad Panthéon-Assas . [12] Michael Hazanavicius sugirió a Jean Paul Belmondo para interpretar a Armand Lesignac. Éste lo solicitó y Claude Brosset lo interpretó. [13]
Durante el Festival de Cine Francés de 2007 en el Reino Unido , Bejo concedió una entrevista al Edinburgh Evening News en la que habló de su papel en la película. "Mi papel es una especie de chica James Bond , pero es inteligente. Por otro lado, el agente OSS 117 [interpretado por Jean Dujardin] es bastante estúpido. Mi personaje es muy centrado, muy femenino y muy glamoroso. Por una vez, no me veréis con zapatillas deportivas y vaqueros, sino con tacones altos". [4]
Pero a diferencia de una chica Bond, "Larmina es más que un simple adorno. Intelectualmente está adelantada a su tiempo, pero no quiere romper las reglas ni las tradiciones. Sin embargo, es el cerebro del equipo. Puede que a Larmina la consideren un accesorio, pero en realidad es ella quien lleva el timón". [4]
Bejo admitió que el papel le permitió "sentirse como esos íconos, Kim Novak y Audrey Hepburn, en los que siempre soñé convertirme hoy. Además de brindar mucho placer y risas, la película tiene mucho estilo de una manera que ya no existe en la comedia francesa". Bejo también señaló que se sometió a un riguroso régimen de mantenimiento en forma, diciendo "Tuve que aprender a bailar y también trabajar en acrobacias, especialmente en la escena de lucha con mi co-actriz Aure Attika. Me gustó mi trabajo en la película porque era totalmente diferente a todo lo que había hecho anteriormente". [4]
OSS 117 es un verdadero placer. Con una comedia interpretada casi en serio, es comparable a las mejores películas de La Pantera Rosa, y es mucho más inteligente que Superagente 86 de Steve Carell. También es más divertida que esa película con Quantum en el título. Los cinéfilos apreciarán cómo recrea el aspecto del cine de los años 50. Los espectadores con inclinaciones políticas aprobarán su sátira de la política exterior occidental. Todos los demás se revolcarán en los pasillos mientras el héroe y el villano se lanzan pollos vivos. [14]
OSS 117: Cairo, Nest of Spies ganó el premio Golden Space Needle como la película más popular del Festival Internacional de Cine de Seattle [15] y el premio Tokyo Grand Prix otorgado a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de Tokio [16] en 2006. Tuvo un éxito relativo en la taquilla en Francia, con una cifra de asistencia de más de dos millones. Debido al desempeño de la película, se realizó una secuela en 2009 titulada OSS 117: Lost in Rio . [17] Una tercera película de la serie, también protagonizada por Dujardin, OSS 117: From Africa with Love se estrenó en 2021.
Los críticos fuera de Francia dieron reseñas positivas. En junio de 2009, el agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 76% de los críticos dieron reseñas positivas a la película, basándose en 58 reseñas. [18] Metacritic informó que la película tuvo una puntuación media de 62 sobre 100, basada en 20 reseñas. [19] En el Reino Unido, Peter Bradshaw de The Guardian elogió especialmente la película, citando un "factor de comedia mucho más alto que la aburrida Superagente 86 , y el pastiche de época más amorosamente detallado desde Lejos del cielo de Todd Haynes ". [20]
Como parodia del género de espías, comparar a OSS 117 con James Bond es un tema casi universal entre los críticos, pero la película también genera comparaciones con Maxwell Smart , Austin Powers y el inspector Clouseau , el torpe detective francés de la serie La Pantera Rosa de Blake Edwards . [21]
El agente 117 de la OSS, en su papel de espía elegante y afable que atrae a las mujeres a cada paso en El Cairo, ha sido comparado con "un parecido casi asombroso con el Sean Connery de la época del Dr. No , [22] sin "ni un solo pelo negro lacado fuera de lugar", así como con un Connery joven en Desde Rusia con amor . [23] Entre las similitudes estaban, "... el pelo engominado con Vitalis, las cejas arqueadas y la línea del cabello de Sean Connery, así como el truco de la gran estrella de ajustar el nudo de su corbata después de cada esfuerzo". [24]
El espía francés también tenía un aire de confianza al estilo Bond que en OSS 117: Cairo Nest of Spies se reimagina como un divertido nivel de arrogancia: cuando se le informa que su misión es investigar la muerte de Jack, resolver la crisis de Suez, monitorear a los soviéticos, frustrar un intento de golpe de Estado por parte de los familiares del rey Farouk , sofocar una rebelión religiosa musulmana y traer la paz al Medio Oriente de una vez por todas, responde "No hay problema". [25]
En una entrevista de 2006, Dujardin dijo que estudió los hábitos y la vestimenta de personajes similares durante los años 50 y 60, especialmente las películas francesas de Eddie Constantine . Para garantizar una buena interpretación, tanto él como Hazanavicius se referirían al comportamiento de James Bond durante el rodaje, diciendo "Un poco de Sean [Connery] aquí, y un montón de tonterías allí". [26] [27]
Al igual que la película de Bond Desde Rusia con amor , la escena de pelea de gatas de la OSS 117 presenta una batalla de morenas descalzas y de ojos marrones con poca ropa, con Bejo y Atika suplantando los papeles gitanos interpretados por Martine Beswick y Aliza Gur en Rusia . Un crítico pensó que era superior a la versión de Bond, [24] mientras que otro pensó que era un "... guiño hilarante a la misoginia de Bond". [28] y el "clímax" de la parodia de Bond de la película. [29] Pero varios críticos de la película criticaron la pelea desnudándose, diciendo que la película no podía resistir la escena grosera de dos mujeres peleando en ropa interior. [30] Otro crítico observó que el Agente 117 estaba claramente excitado por la vista de "...una pelea de gatas exagerada en un muelle de pesca [donde] no hace nada para detenerlas mientras se arrancan la ropa una a la otra". [10] [9] y otro cuestionó si el público estaba "...destinado a reírse cuando los dos personajes femeninos de la película se arrancan la ropa mutuamente durante una pelea en un muelle mientras 117 observa con placer". [22]
En la misma entrevista de 2006, Bejo abordó la escena de la pelea de gatas entre ella y Atika, diciendo que era una parte importante de la película, cuidadosamente coreografiada, y que ella y Atika la ensayaron durante una semana. Bejo también disfrutó de su personaje, diciendo que OSS 117 la necesitaba. A diferencia de Dujardin, Bejo no intentó emular a las actrices de las películas de espías tradicionales, sino que se basó en el comportamiento y los movimientos de actrices como Audrey Hepburn . [26]
Otros aspectos también generaron comparaciones con la serie Bond, incluida la banda sonora, atribuida a Ludovic Bource y Karnel Ech-Cheik, que recreó cuidadosamente el sonido de la música de 007 de John Barry , imitando las notas de metal y percusión de las bandas sonoras de Bond. [11] [31] La atención al detalle de la diseñadora de vestuario Charlotte David y del director de fotografía Guillaume Schiffman ha sido atribuida a tan precisa que "si no supieras su fecha de producción real, jurarías que estás viendo una película de finales de los 60: está tan bien ejecutada". [32]
Como sátira cómica de las actitudes occidentales hacia Oriente Medio, el Agente 117 de la OSS muestra tanto desprecio como ignorancia por la cultura islámica. Ataca verbalmente a un musulmán que llama a la oración por hacer demasiado ruido tan temprano en la mañana, perturbando su sueño. [11] Mientras Bejo lo conduce por Egipto, ella apenas puede tolerar sus esfuerzos por sonar sofisticado mientras él le dice con indiferencia lo inteligentes que deben haber sido los faraones para construir el Canal de Suez hace 4.000 años y lo sorprendido que está por la cantidad de arena que hay en Egipto. En la fiesta de la embajada le ofrece una bebida. Cuando ella le dice que va en contra de su religión, él dice: "¿Qué clase de religión estúpida prohibiría el alcohol?" y luego le asegura que no se preocupe, diciendo del Islam: "Te cansarás de él, no durará mucho". [23] [25] Luego procede a burlarse del árabe. Cuando Bejo le dice: «Lo hablan millones de personas», se ríe: «Seguro que exageras, ¿sabes cuánto es un millón?» [31] Frustrado y enfadado por su francocentrismo, Bejo le grita: «¡Eres tan... francés!». «Gracias», responde. [31]
La película también incluye múltiples signos de homofobia y homosexualidad latente, ya que el Agente OSS 117, en flashbacks, pasa mucho tiempo retozando con Jack en la playa, incluso luchando y abrazándose mientras usan bañadores cortos. [11]
Aunque se presenta como una comedia de espías, la película ha planteado cuestiones de intolerancia, colonialismo, imperialismo y nacionalismo etnocéntrico, lo que ha dado lugar a un considerable debate entre los cinéfilos. En una entrevista de 2006, el director y el reparto abordaron algunas de estas cuestiones. [26]
Dujardin, cuando se le preguntó sobre la incorrección política de la película, dijo que puede parecer incorrecta en la sociedad actual, pero que era un muy buen reflejo de la Francia de los años 50. Al mismo tiempo, reconoció que a los guionistas les resultó difícil hacer que la película funcionara y "realmente llevaron los límites al máximo para que quedara claro que no era una intención racista o reaccionaria". Dujardin también afirmó que querían evitar hacer una película moralista ya que el cine debe seguir siendo un bastión de la libre expresión. [26]
Hazanavicius, en la misma entrevista, dijo que fueron los productores los que idearon la película, pero que les preocupaba la financiación, dados los aspectos controvertidos del guión. Para evitar acusaciones de racismo, intentó establecer un marco general de parodia, así como diseñar decorados elegantes con diálogos divertidos entre los personajes. Hazanavicius dijo que realmente creía que la película era políticamente correcta, pero que también se adentraba en un territorio al que la industria cinematográfica ya no se atreve a llegar. [26]
Laurent Jullier , profesor de Estudios Cinematográficos en la Universidad de Lorena, ha presentado un análisis en el que se discuten tres enfoques del cine: [29]