No Man of Her Own es una película dramática estadounidense de cine negro de 1950 dirigida por Mitchell Leisen y protagonizada por Barbara Stanwyck , John Lund , Phyllis Thaxter , Jane Cowl y Lyle Bettger . [2] Realizada y distribuida por Paramount Pictures , la producción es la segunda película que Stanwyck hizo con el director Mitchell Leisen . Su guion fue adaptado dela novela de 1948 de Cornell Woolrich I Married a Dead Man . Woolrich es citado en los créditos iniciales de la película por uno de sus seudónimos de uso común, "William Irish".
Helen Ferguson, llena de miedo, sostiene a su bebé mientras Bill Harkness lee un libro. Suena el teléfono y la policía le dice a Bill que van camino a su casa. Ella acuesta al niño, reza para que no sufra por sus errores y susurra que está desesperada.
Un año antes, en Nueva York, Helen está embarazada de ocho meses, soltera y sin dinero. Acude a su novio infiel, Stephen Morley, y le ruega ayuda entre lágrimas mientras está de pie en el pasillo, frente a la puerta de su apartamento. Él se niega a responder, pero desliza por debajo de la puerta un sobre para ella, que contiene un billete de cinco dólares y un billete de tren de ida a San Francisco. Helen recupera el sobre, saca el billete y hace que el dinero caiga al suelo, sin que nadie lo vea. Helen, humillada y agotada, se da cuenta de que no tiene más remedio que ir a la estación y subir al tren. El tren de Helen se estrella más tarde durante el viaje y, cuando las autoridades la encuentran entre los restos, la confunden con otra mujer embarazada, Patrice Harkness, que murió en el accidente. Helen da a luz a su hijo en el hospital y es aceptada por los Harkness, la familia del marido de la mujer fallecida, Hugh Harkness, que también murió en el accidente del tren. Como la familia nunca ha visto a la nueva esposa de su hijo, creen que Helen es ella y, por el bien de su hijo, no revela su verdadera identidad. La familia decide que sus lapsus de memoria y su comportamiento incierto son secuelas del accidente ferroviario. Con una vida mejor asegurada para su hijo, Helen continúa con la artimaña mientras Bill Harkness, que es el hermano mayor del fallecido Hugh, se enamora de ella.
El ex novio de Helen, el padre de su hijo, la encuentra varios meses después del accidente. Stephen fue llamado para identificar el cuerpo en la morgue después del accidente de tren, pero en lugar de decir la verdad, dijo que la mujer muerta era Helen. Después de descubrir que ella vive bajo una identidad falsa y que tiene suegros ricos, chantajea a Helen para que le dé un cheque por $ 500 y se case con él. Ella consigue un arma, va a la oficina de Stephen, donde vive, y lo encuentra muerto en su cama, pero le dispara el arma. Bill llega a la oficina y ayuda a Helen a deshacerse del cuerpo y ocultar evidencia de su relación con Stephen. Bill y su madre se han dado cuenta de que Helen está en problemas y, como la aman independientemente de su pasado, harán todo lo posible para protegerla.
La madre de Bill muere de un ataque al corazón, pero no antes de escribir una carta que le entrega a su criada, haciéndole jurar que se la entregará a Helen sólo si la policía viene a buscarla. En la carta, la señora Harkness afirma haber matado a Stephen, cosa que no pudo haber hecho. Tres meses después, cuando la policía encuentra su cuerpo y el cheque que Helen le dio, van a buscarla. Helen confiesa haberle disparado, pero le dicen que su bala no le dio y fue encontrada en su colchón, que se encontró una bala de otro calibre en su cuerpo y que su novia ha confesado haberle disparado. Bill y Helen se abrazan.
En su reseña de la película para The New York Times del 4 de mayo de 1950 , Bosley Crowther en general elogia las actuaciones del elenco principal, pero critica tanto la estructura como el tono del guión en sí:
El caso es que se trata de una historia escabrosa y artificial, llena de situaciones inverosímiles y clichés románticos deliberados. Y el guión que Sally Benson y Catherine Turney prepararon a partir de una novela de William Irish ("Me casé con un hombre muerto") es una chapuza ridícula. Estamos seguros de que esta clase de agonía femenina, en la que se confunden irresponsablemente las morales en aras del efecto, sólo sirve de diversión para los tontos. [3]
La revista especializada en entretenimiento Variety, de gran difusión , fue mucho más optimista en su crítica. Después de preestrenar la película en Hollywood el 17 de febrero de 1950 (dos meses y medio antes del estreno nacional de la película), el crítico de Variety respaldó la película y destacó especialmente la calidad de las actuaciones de Stanwyck y Lund y la calidad general de la producción de la película:
"No Man of Her Own" combina una historia de amor para adultos con melodrama, se desarrolla con la intensidad de una telenovela en pleno apogeo y es, en general, una obra dramática satisfactoria para la pantalla... Barbara Stanwyck hace un hermoso trabajo al representar a la heroína... [y] John Lund concluye su papel como el hombre que se enamora de una chica que cree que es la viuda de su hermano muerto. Es un buen trabajo... La producción de Richard Maibaum no se pierde ninguna fase de la historia, ya sea drama o melodrama, y la lista de créditos detrás de cámara está en consonancia. La fotografía de Donald L. Fapp, la banda sonora de Hugo Friedhofer, el montaje, el vestuario, la ambientación y la dirección artística son elementos importantes. [1]
Lionel Collier, de Picturegoer, ha hecho una crítica positiva de la película: "Esta película de suspenso está muy bien interpretada y su inteligente reparto, encabezado por la atractiva y talentosa Barbara Stanwyck, permite confundir a los moralistas y demostrar que dos o más errores pueden dar lugar a un acierto, al tiempo que ofrece una ficción cinematográfica conmovedora y, en ocasiones, apasionante. Véala sin dudarlo, pero evite el estilo de vida de la heroína". [4]
La película está basada en la novela Me casé con un muerto , que también fue adaptada para una variedad de otras producciones cinematográficas, incluida la película japonesa Shisha to no Kekkon (1960), la telenovela brasileña A Intrusa (1962), la película de Bollywood Kati Patang (1970), la película francesa J'ai épousé une ombre (1983), y nuevamente por Hollywood para Mrs. Winterbourne (1996) protagonizada por Shirley MacLaine , Ricki Lake y Brendan Fraser . [5]