Nils Norman (nacido en 1966) es un artista que vive en Londres. Trabaja en las disciplinas del arte público, la arquitectura y la planificación urbana. Sus proyectos desafían las nociones de la función del arte público y la eficacia de la planificación urbana convencional y la regeneración a gran escala. Influenciado por la política local y las ideas sobre sistemas económicos y ecológicos alternativos y el juego, el trabajo de Norman fusiona alternativas utópicas con el diseño urbano actual para crear una crítica humorística de las historias y funciones discretas del arte público y la planificación urbana. Norman fue profesor en la Real Academia Danesa de Bellas Artes , Copenhague, Dinamarca, en la Escuela de Muros y Espacio desde 2009 hasta 2017. [1]
Norman nació en Sevenoaks , Kent, Inglaterra en 1966 y vivió allí hasta 1979. En 1979 sus padres se mudaron a Bexhill , East Sussex. Asistió a Bexhill High School , Bexhill Sixth Form College e hizo su Art Foundation en Hastings College of Arts and Technology . Estudió Bellas Artes Pintura BA Hons en St. Martins School of Art en Londres. Después de graduarse en 1989 se mudó a Colonia , Alemania. Allí vivió durante tres años y colaboró con los artistas Stephan Dillemuth y Josef Strau en el proyecto experimental de escaparates Friesenwall 120, durante este tiempo Norman también montó un pequeño espacio de galería en Londres, que más tarde se convirtió en Milch. En Colonia, Norman trabajó durante un año ayudando al pintor alemán Gerhard Richter en su atelier.
Norman fundó un espacio experimental llamado Poster Studio en Charing Cross Road , Londres. Este espacio fue un esfuerzo colaborativo con Merlin Carpenter y Dan Mitchell. En 1998, en Nueva York, creó Parasite, junto con la artista Andrea Fraser , una iniciativa colaborativa liderada por artistas que desarrolló un archivo para proyectos específicos del sitio. [2]
La primera exposición de Norman en Estados Unidos fue en la galería Pat Hearn de Chelsea (con Denis Balk y Simon Leung), después de lo cual comenzó a ser representado por el difunto Colin Deland en American Fine Arts.
Norman expone y genera proyectos y colaboraciones en museos y galerías a nivel internacional. [3]
Norman ha completado importantes proyectos de arte público, incluyendo un puente peatonal, pequeños parques infantiles y un proyecto de paisajismo para la ciudad de Roskilde. [4] Ha participado en varias bienales en todo el mundo y ha desarrollado encargos para SculptureCenter, Long Island City, NY; London Underground, Reino Unido; Tate Modern, Reino Unido; Loughborough University, Reino Unido; Creative Time, NYC y el Centre d'Art Contemporain, Ginebra, Suiza. [5] [6]
En 2007, su trabajo se exhibió en la Tate Modern en la exposición Global Cities , su presentación incluyó una serie de carteles que mostraban información ecológica y ambiental. [7] En su encuesta de 2006 Beyond Green , Stephanie Smith destacó el interés de Norman en la aparente homogeneización de los espacios urbanos resultante de los proyectos de regeneración. [8] Se ha afirmado que "el trabajo de Norman ha sido comparado con los proyectos urbanos de artistas como Claes Oldenburg , Robert Smithson , Gordon Matta-Clark y Krzysztof Wodiczko ". [9] Ha sido colaborador habitual de la revista Mute . [10]
Norman se inspira en el trabajo del teórico anarquista Colin Ward, llegando incluso a experimentar con el libro de Ward de 1973 "Streetwork". [11] Norman también ha hecho referencia a los esfuerzos de Cedric Price, especialmente los expuestos en "Non-Plan" de Price. [12]
En 2010, Norman desarrolló dos parques de agricultura urbana a pequeña escala en La Haya, Países Bajos, que ponen a prueba y cuestionan las limitaciones y potencialidades de la permacultura como una posible estrategia de diseño alternativo para centros urbanos en toda la ciudad [13] [14]. Son un proyecto en curso y pueden ser visitados por el público. También es el artista principal del proyecto de la ciudad de Cambridge para reurbanizar parte de Trumpington, un área en la periferia sur de la ciudad, desarrollando elementos de juego, cuatro puentes peatonales, pantallas para pájaros y mobiliario urbano. En 2016, Norman fue invitado como artista y consultor para desarrollar una estrategia de juego y diseños para Mereside en Blackpool; este es un proyecto en curso y ha trabajado en estrecha colaboración con la comunidad local de Mereside para desarrollar ideas para dos nuevas áreas de juego. En 2015, el Museo de Historia Nacional St Fagans, Cardiff, Gales, encargó a Norman que desarrollara un nuevo patio de juegos para el museo que reflejara su colección de artefactos históricos galeses; el patio de juegos se completará en la primavera de 2017.
En colaboración con el artista Gareth Jones, Norman ha estado investigando y diseñando una nueva estrategia de arte público llamada City Club para el área alrededor de la Galería Milton Keynes en Milton Keynes. Norman también ha estado colaborando con el artista galés Owen Griffiths en un proyecto de espacio público en Trebanog, Gales. Trabaja en estrecha colaboración con niños y padres locales para desarrollar diseños para sus espacios públicos, encargados por Artis Mundi. En 2017, completará un nuevo diseño de biblioteca para la Academia de Arte Rietveld de Ámsterdam. Fue profesor en la Real Academia Danesa de Arte y Diseño, Copenhague, Dinamarca, donde dirigió la Escuela de Muros y Espacio hasta junio de 2017. [15]