La Niké de Peonios es una antigua estatua de la diosa griega de la victoria, Niké , realizada por el escultor Paionios ( Peonio de Mende ) entre el 425 a. C. y el 420 a. C. Está hecha de mármol de Paros , un material que le da a la estatua un aspecto blanco puro y translúcido. La estatua, que se encontró en pedazos, fue restaurada a partir de muchos fragmentos, pero le faltan la cara, el cuello, los antebrazos, parte de la pierna izquierda, los dedos de los pies y algunos fragmentos de ropaje. También tenía alas. Se muestra a la diosa aterrizando suavemente sobre su pie izquierdo, con el ropaje ondeando contra su cuerpo. [1]
La estatua fue instalada para conmemorar la victoria de una batalla terrestre entre Atenas y Esparta [1] en un esfuerzo por recuperar la pequeña isla de Esfacteria de los espartanos en el 425 a. C., y luego erigida en el 420 a. C. unos años después de la victoria. Era común que se encargaran estatuas de Niké y se colocaran después de victorias y logros significativos. La ubicación de la escultura, sobre un pedestal alto directamente afuera del Templo de Zeus, habría asegurado que fuera vista por todos los griegos que visitaron el santuario. [2] Tiene la inscripción:
Vermeule et al. proponen que en esta competición, el ganador sería el que tallara la escultura de Niké, y que esta le correspondió a Peonio. Su victoria en la competición fue probablemente el resultado de idear no sólo la opción más estéticamente agradable, sino también la más viable económicamente. [4] El escritor de viajes del siglo II d. C. Pausanias menciona la obra en su descripción de Olimpia, señalando que fue "obra de Peonio, un nativo de Mende en Tracia". [5]
La estatua fue excavada en Olimpia entre 1875 y 1876, en la zona de Elis, Grecia. [6] La estatua originalmente se encontraba cerca del templo de Zeus sobre un pilar triangular de 6 metros de alto . [7] Habría estado colocada en la esquina suroeste del templo, sobre la Vía Sacra. El pedestal en el que originalmente se habría sentado esta figura todavía está in situ en Olimpia. [6] Incluyendo el pilar, la estatua medía 8 metros, [8] sin el pilar la estatua mide 198 cm de alto. La colocación de esta estatua dedicatoria en Olimpia, considerada terreno espartano, es interpretada con mayor frecuencia por los eruditos como un acto deliberado y asertivo de dominio. [9]
Niké era, con diferencia, la diosa alada más representada en el arte clásico y, aparte de sus alas, su atributo más reconocible, tanto en Atenas como en otros lugares, parece haber sido su ropaje volador. Esta escultura fue diseñada para situarse sobre una columna y ser vista desde abajo, como si uno caminara por el sendero que lleva al templo. Niké se encuentra de pie sobre una nube de mármol, lo que refuerza la idea de que está en el cielo y entre las nubes, bajando a la Tierra. Niké pertenece al período /estilo clásico, lo que podemos ver a través de su ropaje, en lo que se denomina estilo florido, evidente en lo apretado que está el material doblado y adherido a su cuerpo. [10] Niké lleva su himation , mientras viste un quitón . Su larga prenda de peplo tiene uno de los alfileres de los hombros desabrochado, dejando que el drapeado se deslice revelando su pecho izquierdo. En combinación con el viento que sopla a su alrededor, el drapeado se adhiere a ella eludiendo la forma de su torso y su delicado cuerpo de doncella. Para esta época, la cantidad de piel que Peonius decidió revelar en esta figura era "impactantemente erótica" para la sociedad en la que fue creada. [11] La tela ondea alrededor y entre las piernas, cubriéndolas pero también realzándolas para el espectador. Su ropaje adquiere sustancia solo fuera del cuerpo, en el que los pliegues ondulantes son el corazón de la composición y su significado. Sus ropajes, soplados por el viento, forman un fondo para su figura. La diosa está representada en vuelo descendente, colocada sobre un pedestal triangular de unos treinta pies de altura, parece casi independiente de cualquier soporte. Debajo de los pies de Niké y volando a la izquierda del espectador hay un águila, un pájaro estrechamente asociado con Zeus y que hace referencia directa al dios. El águila a sus pies sugiere el elemento a través del cual se mueve. Inspira una sensación de flotabilidad, velocidad y gracia, que se muestra a través de cómo el vuelo rápido echa hacia atrás su ropaje para revelar su forma.
Peonius combinó las tradiciones jónica y dórica en este monumento. La erección de una ofrenda sobre un pilar alto es de origen jónico, ya que los dorios tendían a utilizar bases más bajas. Al colocar una imagen genérica y conocida del triunfo sobre un pilar para simbolizar una victoria específica, Peonius contribuyó a esta tradición. Los jonios también favorecían el mármol con más frecuencia, pero Niké lleva un peplo dórico. [12] Su brazo izquierdo está y habría estado levantado sosteniendo su himation, y el derecho habría estado bajado. Para aquellos que se acercan a esta estatua por el camino sagrado, es posible que estuviera extendiendo su mano hacia el espectador de una manera edificante e inspiradora. Sus alas, grandes y casi ausentes en el original, se habrían extendido hacia arriba y hacia atrás, lo que podemos ver en las piezas que aún están unidas a sus hombros. [13] Esta es una característica clave que tenían la mayoría de las representaciones de Niké, si no todas. Al igual que su vestidura icónica, las alas de Niké estaban igualmente ligadas a su imagen. Hay otras esculturas de Niké todavía con alas, como la de Samotracia.
Ella tiene forma circular, lo que significa que el espectador podría caminar alrededor de todos los lados de la estatua. Esto es evidente en que todos los lados de Niké muestran una característica diferente, y que verla desde todos los lados te da una imagen completa. Esta estatua de Niké originalmente habría medido alrededor de 1,96 m, o 6 pies 6 pulgadas de alto, [14] lo que la hace de tamaño mayor que el natural. Esto habría sido importante ya que habría estado en lo alto del pedestal y fuera de la línea de visión directa del espectador. Al hacerla más grande que el natural, esto la hace más legible desde el suelo y también pone énfasis en su importancia. La postura que toma esta Niké marca una transición de representaciones más antiguas de Niké en las que estaba arrodillada de lado [13] a tenerla avanzando hacia el espectador, interactuando directamente.
Como muchas esculturas de este período de tiempo, hay evidencia de que esta escultura habría sido pintada. Los colores pintados de la ropa habrían contrastado con su piel blanca, lo que habría enfatizado la cantidad de piel que estaba a la vista (es decir, su pierna y su pecho izquierdo). [11] La pintura también agrega una forma de definir los rasgos, ya que en algunos puntos la ropa se encuentra plana contra el cuerpo, y la pintura a lo largo de las crestas habría definido la tela y la piel. [11] El pedestal sobre el que se sienta Niké originalmente habría sido pintado de azul, de modo que pareciera que Niké estaba volando hacia abajo, amplificado por el aspecto azotado por el viento de su ropa, la nube y el águila. Su quitón, o peplo, muestra evidencia de que habría sido pintado de rojo.
Se han hecho muchas copias de esta escultura y muchas recreaciones. Por ejemplo, se ha hecho una recreación de cuerpo entero de esta escultura, que era un molde de un original. Este ejemplo de molde de yeso se puede ver en el Museo Clásico Wilcox, con el rostro, las alas y las piernas intactas. [14]
Se ha realizado otra recreación en la que se ha creado un modelo 3D completo de este lugar y se puede explorar en línea. Esto permite ver todos los lados, como se podría hacer en persona, y obtener una imagen completa de la rotonda. [15]
En las medallas utilizadas para los Juegos Olímpicos de Verano de 2004 celebrados en Atenas , el anverso de la medalla presenta la estatua de Niké de Paionios con la antigua Olimpia de fondo, mientras que el otro lado de la medalla presenta la llama eterna, enmarcada por el primer verso del octavo Himno Olímpico (Himno Olímpico) de Píndaro , junto con el logotipo de los Juegos de Atenas. [16] Ambos lados fueron diseñados por la diseñadora de joyas griega Elena Votsi , y el diseño de Votsi para el anverso se ha utilizado para cada instancia de los Juegos Olímpicos de Verano desde entonces, aunque con modificaciones menores (el diseño de la medalla para los Juegos Olímpicos de Verano de 2024 celebrados en París , por ejemplo, tenía la Torre Eiffel ubicada en el lado izquierdo de Niké de Paionios).
Hasta la década de 1990, la Nike de Paionios se utilizó en los escudos del club de fútbol Panionios . [17]
Niké de Samotracia es otra estatua que muestra una representación de Niké y cómo pudo haber sido vista.
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